美到窒息的離別之痛

摘 要：《長亭送別》是蘇教版高中語文教材中為數不多的元曲選文之一，元曲創作大家王實甫以其非凡的創作才能讓我們感受到了不一樣的離別之痛，痛中之美，令人欲罷不能。其中蘊含著獨特的意境美、語言美、結構美和形式美，令人嘆為觀止。

關鍵詞：長亭送別；意境美；語言美；結構美；形式美

作者簡介：李靜，性別:女，出生年月：1987年11月18日，籍貫：山東省菏澤市成武縣，單位：揚州大學。

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-02-0014-01

秦觀在《鵲橋仙》中寫道：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”，雖灑脫悲壯，但江淹在《別賦》中的“黯然銷魂者，唯別而已矣”更是牽動了離別之人的愁緒。離愁別緒總是令人聞之潸然淚下，但在曲如“花間美人”的作家王實甫的筆下，離愁在痛的同時又美得令人窒息。

《長亭送別》描寫張生即將赴京趕考，與鶯鶯在十里長亭送別的場景。“多情自古傷離別”，離別之情令人傷神，但在大家王實甫的筆下又別是一番風情，獨具悲劇美的色彩。

一、情景交融的意境美

王夫之在《夕堂永日緒論內編》中寫道“夫景以情合，情以景生，初不相離，唯意所適。截分兩橛，則情不足興，而景非其景”，指出情與景的關系，二者具有內在統一性，也就是強調情景交融的重要性。

《長亭送別》情景交融藝術手法的熟練運用營造出一種絕美的意境，將離別的愁苦哀怨寄寓在一系列悲涼的景物描寫之中，把悲苦之情渲染的令人眩暈，不覺痛而痛由心生，不覺苦而苦不堪言，痛苦在此刻也有了美的表達。

【端莊好】寫的是送別途中的景色。“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛”，13個字將離別之景渲染的淋漓盡致。在天地之間滿含愁緒的張生與崔鶯鶯自然出現，在如此蒼涼的景色之中，望著南飛的北雁，看著身邊即將分離的愛人，怎一個痛字了得啊！此句表面有景無人，實則人在其中。而“曉來誰染霜林醉，總是離人淚”則把悲涼之景中隱含的愁苦之人直接推出，霜林紅的妖嬈，一個“淚”字暗含百般柔情與無奈，這個“淚”字是這支曲子中唯一直接寫情的字，但僅此一字，就使全部的景物都沾染上了離別的淚光。

【一煞】描寫的是別后的情景。“青山隔送行，疏林不做美，淡煙暮靄相遮蔽”，張生策馬而去，鶯鶯獨立于長亭之上，想要再看一眼愛人的背影，可偏偏青山相隔，密林相阻，連淡煙與暮靄也阻擋視線，就連這個小小的愿望也不能實現。“夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶”，望而不得，卻又能聽到張生騎乘的馬的嘶鳴聲，穿越青山密林，告訴鶯鶯張生正在離去的現實。此等悲涼傷痛的場景本應浸滿淚水，甚至號啕痛哭，但王實甫卻并沒有半點表情描寫，甚至連【端正好】中的那個“淚”字也沒有出現，轉而用“青山”、“密林”、“淡煙”、“暮靄”這些壯闊的景色娓娓道來，用大自然的強大與鶯鶯的渺小相對比，更加突顯出鶯鶯依依不舍與無奈的心境，“莫道黯然銷魂，何處柳暗花明”。

二、溫婉動情的語言美

王實甫的雜劇注重遣詞造句，注重音律，語言生動，文辭綺麗，朱權在《太和正音譜》中說：“王實甫之詞如花間美人，鋪敘委婉，深得騷人之趣”。

《長亭送別》一折運用了夸張、對偶、排比、設問、對比、用典等多種修辭方法，同時還將古樸典雅的古代詩詞與樸實流暢的民間口語融為一體，形成了華麗典雅、質樸含蓄的語言風格，增強了劇作的藝術魅力。

【滾繡球】“聽得道一聲‘去也’，松了金釧”；遙望見十里長亭，減了玉肌：此恨誰知？”此句運用夸張，將鶯鶯承受的離別之苦形象生動的表現出來。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，愛情令鶯鶯癡迷沉醉，而“昨夜成親，今日別離”，此等離愁別恨又怎能不令人銷魂。【叨叨令】此曲運用排比句式，增加了語言的音樂美和節奏美，同時運用“車兒”、“馬兒”、 “花兒”、“靨兒”等兒話音，及“兀的不悶殺人也么哥”通俗的口語，樸實流暢而不失生動，令人深刻體會到痛入心脾的離別之苦。【收尾】四圍山色中，一鞭殘照里”，視覺與聽覺的交匯處，是鶯鶯支離破碎的心。

王實甫之描寫如“小橋流水”般細膩，使人在漫天飄飛的黃葉中，心隨這對苦命鴛鴦跌宕起伏，看著別人的故事，留下自己的淚，溫婉之中自有悲痛之美。

三、縝密自然的結構美

《長亭送別》描寫張生與鶯鶯在十里長亭分別的情景，著墨不多，但環環相扣，入情入理。

作者從二人離開普救寺赴長亭的途中開始寫起，【滾繡球】中一句“馬兒迍迍的行，車兒快快的隨” 就將二人不忍摢別的感情表達得淋漓盡致。正是因為離別如此之痛才令人更加痛恨離別的原因，作者筆鋒一轉，很自然的過渡到宴席上鶯鶯痛罵“‘蝸角虛名，蠅頭微利’，拆鴛鴦在兩下里”的場景。鶯鶯的不滿表明她對功名利祿鄙棄的態度，但“青霄有路終須到，金榜無名誓不歸”則反映出張生對功名的留戀。正是由于張生對功名的態度，才使鶯鶯的重重憂思不無道理，于是“你休憂‘文齊福不齊’，我只怕你‘停妻再娶妻’”，臨別囑托的場景自然而成。“悲歡聚散一杯酒，南北東西萬里程”宴會結束，萬千囑咐之后，張生終是離去，留鶯鶯一人在十里長亭翹首而望，看著張生越走越遠直至不見。而這一動人的場景作者也只是用了兩首曲子而已，“來時甚急，去后何遲”，無需多言，不舍之情已令人動容。

四、精致靈動的形式美

元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，其體制形式具體表現在六個方面：宮調、曲牌、曲韻、平仄、對仗、襯字。雖有定制，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律師絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。

《西廂記》被稱為“元曲之祖”，其對元曲體制形式的靈活運用令人嘆服。【叨叨令】“見安排著車兒、馬兒，不由人熬熬煎煎的氣；有甚么心情花兒、靨兒，打扮得嬌嬌滴滴的媚；準備著被兒、枕兒，只索昏昏沉沉的睡；從今后衫兒、袖兒，都瘟做重重疊疊的淚。兀的不悶殺人也么哥！兀的不悶殺人也么哥！”排比和兒化音的運用增強了節奏感和音樂美，同時作者為了講求音韻美，還添加了一些襯字，如“也么哥”，加強了語氣。【脫布衫】“下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷”、【四煞】“淚添九曲黃河溢，恨壓三峰華岳低”則巧用對仗。

法國著名雕塑家奧古斯特·羅丹曾說：“世界上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”生活之美甚多，文學之美亦是如此。無論是“大漠孤煙”的豪放，還是“小橋流水”的溫婉，抑或是“春風得意馬蹄疾”的歡快，還是“多情自古傷離別”的悲痛，都能給我們帶來或喜或怒或哀或樂的美的感受。