論研究生藝術教育

摘 要：藝術是人類文化的一個重要組成部分，在高等教育普及化的今天，具有十分豐富的內涵。而藝術教育顯得也非常重要，對學生進行藝術教育不僅是實現藝術可持續發展的保障，更是全面提升文化素質教育的重要途徑。研究生階段的藝術教育是燃起一團火的教育，本文試從此角度對其進行探討。

關鍵詞：研究生；藝術教育；火

作者簡介：劉戀（1988-），女，河北省石家莊人，河北大學，研究生在讀，藝術學專業，研究方向音樂學。

[中圖分類號]：G64 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-24-0-01

藝術是人類文化的重要組成部分，具有十分豐富的內涵。在社會歷史文化發展中，藝術是文化的核心和精華，不僅促進了人類文化的形成，而且還影響著人們生活的方方面面。藝術的欣賞、認識和創造是一種高級形式的文化素質表現，對學生進行藝術教育不僅是實現藝術可持續發展的保障，更是全面提升文化素質教育的重要途徑。那么，怎么理解研究生階段的藝術教育呢？用一句話概括就是“藝術教育給我們的不是一桶水，而是燃起的一團火”。這句話給我們的啟示是，研究生階段的藝術教育不是讓我們去掌握一項基本的學習技能，更重要的是讓我們在學習藝術的過程中形成一種對藝術的渴望，一種對藝術理想主義的追求，并始終保持對藝術的極大狂熱，保持對藝術精神的無限想象，始終燃燒著心中那團藝術之火，深入骨髓的對其喜愛，不斷讓藝術在自己的成長之路上閃耀光芒。

藝術教育的出發點應該是對藝術的真誠和熱愛。藝術教育，尤其是健全的藝術教育是帶領人類認識和感受真、善、美，使人產生高尚的愛并達到內心和諧的一個有效途徑，藝術教育對我們的影響非常深刻，普及藝術教育顯得尤為重要。愛，一直是是藝術的有機組成部分之一。比如：我們為自己深愛的人畫像，借此表達自己對愛的情感；我們為動植物作畫，借此表示我們對它們的熱愛和眷戀；我們觀看和傾聽藝術，是因為我們渴望與藝術中所流露的愛進行溝通。研究生層次的學習也不例外，藝術教育必須時刻從這個基本原則出發，在高層次的學習中要始終保持學生心中對藝術的真誠和愛。

藝術教育與教師有著密切的聯系。人類對藝術的不斷追求和渴望是一種與生俱來的本能，當今社會越來越具體化的分工并不意味著人類對藝術的熱愛和追求因此而消失，教育在喚醒這種與生俱來的本能方面顯得極其重要。今天的高等教育，在學科方面劃分的越來越細，藝術課程作為專門的學科需要知識系統完善、能力突出和個性成熟的教師來擔任。而研究生階段的藝術教育，則要求更加嚴格，教師必須具備在有限的時間和空間內不斷拓展學生學習藝術的能力，必須具備兼收并蓄的優秀教育思想和科學規范的操作藝術課程的能力，還必須從了解學生的實際需求和愿望出發，尊重他們的藝術感受和體驗，尊重他們對藝術的熱情，為學生終生喜愛藝術打下堅實的基礎。

研究生期間的藝術教育應該重視實踐。藝術教育是以藝術為前提的并且不同于其他學科的教育，是一種注重強調自我、開放性的、非形式規定的教育。研究生期間的藝術學習是在重視理論和技能的前提下，進行藝術學習并實踐的教育，通過在實踐中運用理論形成真正的個人藝術素質，以及在此過程中體會藝術對于個人所具有的意義。藝術教育不是簡單地像普通人一樣去發現生活中美的存在，而是應該思考如何在生活中挖掘自己身邊鮮活的事物，形成自己獨特的藝術觀點和思維方式。所以，學生悶在房間或教室苦練聲樂、繪畫、形體臺詞是遠遠不夠的，藝術教育要求學生把審美的思想，個人對藝術的理解和思考、觀察角度以及自身的社會實踐和生活實踐相結合，明確藝術和自我的關系、技能和藝術的關系、社會和藝術的關系等，從而形成極高的個人藝術素質和愉悅的審美境界。

對學生的藝術評價應多樣化，不應拘泥于固有的形式。藝術教育具有長期性和艱苦性的特點，它是一種針對生活在一個變化迅速的現實社會中的并從事藝術創作的“人”的工作。對于研究生期間的學生進行藝術教育評價，我們不能用一種固定的思維模式來對待，不能用掌握多少理論知識和專業技能有多么嫻熟來作為評判學生水平的唯一標準。藝術教育的主要任務是培養有獨立思考和創新能力的人才。在藝術實踐中，要引導學生在具體的生活中感知美、感知藝術的獨特存在，還要通過藝術實踐運用多方面、多樣化的形式創造和表現生活。對于一個受過藝術教育或者將要從事藝術創作事業的人來說，自身所具備的素質，包括自己的藝術觀點和思維方式，以及如何看待藝術在自我社會價值形成中所的體現的意義和本質，是一個真正的藝術創作者必須要具備的。衡量藝術教育不是以考試分數高低、技術是否過硬等作為目標，而是學生必須積極地回到生動的藝術生活實踐中去，并通過長期科學的學習，最終用準確的藝術行為展現藝術的魅力，不是用冷冰冰的理論和技能武裝全身，拒人于千里之外。

藝術教育要注重學生的個性發展。現行的藝術教育機制經過多年的發展、補充和完善，已初步形成了一套完整的教育教學體系。但同時我們看到，這種大眾化的教育方式和教學手段正逐漸僵化，嚴重影響了學生的創新能力和個性的培養。藝術活動和藝術美是藝術教育的主要內容，藝術教育要求學生在藝術活動中充實自己的知識、智慧和精神，相比其他的教育則更需要重視受教育者的個性。

藝術是極具個性化的創造形式，美術可以培養人對色彩的感覺，教人發現生活中美的事物；音樂使人懂得什么是同情、悲憫、歡悅等，可以煥發人們對生命的熱情，使人的情感得到豐富的表現。要想在藝術教育中形成自己獨特的個性，就要做到以人為本，尊重學生的個體差異、尊重學生的多元要求。這樣，我們的藝術教育才能變得更有層次，更科學、更公正、更具合理性，不但能彰顯學生和教師的主動性與創造性，也可以培養不同學生不同的藝術感覺，在每個學生心中燃起熊熊的藝術之火。

參考文獻：

1、 蘇珊——朗格.情感與形式[M].北京：中國社會科學院出版社，1986.

2、程建平.音樂與創造性思維[M].上海：上海音樂出版社，2003.

3、李嵐清.音樂人生[M].北京：高等教育出版社，2004.

4、陳功雄.音樂造就天才[M].廈門：廈門音像出版社，2005.