試論中國古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏的演奏

摘 要：中國古詩詞藝術歌曲是中國古詩詞文學、中國傳統作曲技法與西方作曲技法的完美結合，充分展現了古詩詞藝術歌曲獨特的魅力和韻律；鋼琴伴奏在聲樂演唱過程中起著舉足輕重的作用。本文以《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》這首典型的古詩詞藝術歌曲為例，談談如何演奏這類題材聲樂作品的鋼琴伴奏。

關鍵詞：古詩詞；藝術歌曲；鋼琴伴奏

[中圖分類號]：J624.1 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-24--01

古詩詞藝術歌曲是選用我國經典詩詞作為歌詞，由作曲家譜成歌曲并配以鋼琴伴奏，在音樂會上演唱的聲樂作品。藝術歌曲最終是以聲樂演唱與鋼琴伴奏結合的形式呈現給觀眾的，鋼琴伴奏可以渲染氣氛推動音樂的發展；下面以《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》[1]為例談談如何準備和演奏古詩詞風格藝術歌曲的鋼琴伴奏。

一、詞曲作者與歌詞

歌曲的詞曲作者所處的時代背景對其創作風格和技巧有直接影響。伴奏者對詞曲作者的了解能夠對作品基本風格等有大致了解。《黃鶴樓》這首歌曲，詞作者李白，他的詩大多清新明快。曲作者劉文金生于30年代，長期學習民族民間音樂，并學習西方音樂將它們融合。他的作品大都有著民族音樂的神韻。

歌詞是聲樂作品表達思想內涵的直接因素。古詩詞風格的藝術歌曲中古詩詞文學更需要伴奏者對其進行深入研究，才能準確理解歌詞的意思。

二、技術準備

（一）旋律線：不同類型的旋律線有不一樣的表現作用。一首作品中總是把各種進行方向的旋律線結合在一起形成波浪形進行。《黃鶴樓》20-23小節整體旋律向上進行，而在內部綜合了各種進行方向。

（二）節奏：節奏是音樂最基本的表現手段。在演奏中伴奏者要準確演奏作品典型的節奏型方能詮釋作品內涵。《黃鶴樓》的節奏以附點和切分節奏居多，伴奏基本與旋律的節奏一致，演奏時要將這兩種典型節奏型演奏準確。

（三）節拍：《黃鶴樓》這首歌曲的節拍是以散板和4/4拍為主。散板的地方，要彈出悠遠、敘事的感覺；4/4拍的部分要彈出其節奏韻律。

（四）速度：根據這首作品要揭示的情感，作品的速度整體要寧靜、緩慢一些。但各部分還是要有所區別。散板部分要慢中帶緊。lento部分雖然是慢板但是作品進入了主體部分要與前面形成對比。間奏過后是全曲的高潮，這部分的速度與前面相比要稍快，情緒稍激動。

三、伴奏織體

鋼琴伴奏織體有和聲性、復調性和綜合性織體。中國民族風格的作品常以非三度疊置的和聲為主，突出了民族五聲性的風格特征。此首作品中大量運用了疊加音、替換音和空八度和弦。復調性伴奏織體以兩個或兩個以上相對獨立的旋律共同結合為特征。在此作品中，經常出現兩個樂句之間短小的五聲性音階片段，如第一、十四小節句尾作為一種支聲襯腔起過度連接的作用。綜合性伴奏織體是最常見的伴奏形式，此作品中第十五小節是琶音式伴奏音型與復調式伴奏織體的結合，既有和弦功能與色彩的體現，又有橫向的旋律進行。

四、曲式結構

研究作品的曲式能夠使伴奏者了解作品的結構、伴奏設計的目的與技巧，從而更好的幫助演唱者在調式轉換、呼吸、情感等方面把握歌曲。《黃鶴樓》這首作品的曲式結構圖如下：

A B

前奏 間奏

a+b+c+d e+f+g+h

1 2 2 4 3 2 2 2 6

b羽——D宮 D宮 b羽——D宮

五、前奏、間奏和尾聲

前奏、間奏、尾聲都是歌曲的重要組成部分，要重視它在藝術上的表現力。通過彈奏《黃鶴樓》的前奏可以感受到開始部分模仿了古箏的演奏效果。用鋼琴來模仿具有中國特色的樂器，是為中國歌曲編配伴奏常用的手法。前奏開始是兩手交替的裝飾音與震音，演奏時前面的裝飾音要一帶而過，重音落在震音上，震音要有漸強的變化，兩手銜接要有 “一波接一波”的感覺。而后的十六分音符做漸快、漸強處理；最后B-D四個音做漸慢的處理，以便和其后的琶音銜接。琶音依次彈奏，要輕巧、均勻。最后一串十六分音符也要漸快處理。D音時值長一些。

《黃鶴樓》這首歌曲的間奏由前面第一段結束后的一個短小的補充（反向進行的音階）過渡到間奏，節奏型變得緊湊， sf表明力度加強，為歌曲由抒情的敘事性轉換到激動高昂的情緒做了充分的準備。

《黃鶴樓》這首歌曲的結尾比較短小，演奏時要漸弱、漸慢，要有音樂還在繼續，久久不能離去的意境。

六、踏板

合理的使用踏板可以使音樂更加優美連貫、音響豐富。實踐中有許多作品伴奏譜不標注踏板，但實際演奏時要達到良好的聽覺效果是要加入的，這就需要演奏者預先對踏板進行設計，根據自己的經驗和聽覺給作品加入合適的踏板。《黃鶴樓》前奏開始的震音要達到像古箏一樣的共鳴，并且十六分音符要銜接緊密，聲音連貫、清晰可以使用1/2踏板。音比較密集的地方，踏板要換的頻繁，可以一拍一換。在演唱者演唱長音的地方踏板就要踩得長。總之原則就是要保證樂曲的連貫，但又不能有“拖泥帶水”音色渾濁的問題。

七、合作與“心理”

要彈好鋼琴伴奏， 不僅需要演奏者較高的演奏技巧還要與合作者配合默契。在演奏時切不可喧賓奪主，要時刻調整表演過程中的音響。當然也不可被動的跟隨演唱者，以至于彈奏的音樂沒有活力。平時要多與演唱者交流討論，達到雙方都滿意的效果。

作為鋼琴伴奏在臨上場之前也要做好心理調節來應對“緊張感”。同時鋼琴伴奏者在臺上要有很強的隨機應變能力在演唱者出現和平時練習過程中不一樣的處理就需要伴奏者做出適當的調整，使音樂順利進行下去。

鋼琴伴奏是一件復雜、有趣又很辛苦的工作，要成為一個好的鋼琴伴奏絕非易事，除了要不斷提高自身修養還要與合作者配合默契，不斷在演出中總結經驗教訓，才能一同詮釋出完美的音樂！

注釋：

[1]、這里選用的是由劉文金作曲，邱曉珊配伴奏的鋼琴譜

參考文獻：

1、 李斐嵐 著 鋼琴伴奏藝術縱橫—怎樣彈好鋼琴伴奏 [M].北京：人民音樂出版社，1996年8月

2、 張佳林 著 鋼琴伴奏與演奏技巧 [M].北京：中央音樂學院出版社，2004年6月

3、趙曉生 著 鋼琴演奏之道 [M].上海：上海音樂出版社，2007年8月

4、 曹翎 薛亞君 淺談不同聲樂作品中的鋼琴伴奏 [J].鋼琴藝術，2004，（07）