論人文教育在高校水彩寫生中的應用

摘 要：本文主要研究人文教育在高校水彩寫生中的應用。提出寫生是對學生進行人文教育的有效途徑，作為提高學生人文道德素質的中堅力量的教師要在寫生教學中，引導學生關注人與社會、人與自然之間的和諧。

關鍵詞：水彩寫生；人文教育；情感

[中圖分類號]： J215 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-24--01

韓愈有一句至理名言“師者，所以傳道授業解惑者也?！苯處煵粌H僅要在教學中傳授知識，還是提高學生人文道德素質的中堅力量，作為一名高校的水彩畫教師，我努力探索人文教育在高校水彩寫生中的應用，水彩寫生教學不應該簡單教授學生繪畫思維和技法，更要在學生的人生態度、思想道德、文化素質的提高與培養中承擔起應有的責任。

科技因為人文主義的興起獲得了今天的繁榮發展，但是反過來，現代科技的發展又日益的束縛人性，導致人文精神日益缺失。一個優秀的藝術家不應該是麻木、機械的模仿自然，而應在創作中體現對國家、民族、時代精神的感悟，否則，藝術作品就失去了現實存在的意義，終將被歷史所拋棄。教育的本質就是育人，我們在高校水彩寫生中提倡人文教育，致力于學生的全面發展，引導學生在組織繪畫語言時更關注作品的精神內涵。

一、在水彩寫生中培養人文素質的必要性

人文精神的實質就是高度重視人和人的價值觀的思想態度。關注人與社會、人與自然之間的和諧是人文精神的理念之一。藝術寫生的過程也強調人性化和個性化，在寫生中體會人生道理和文化價值。水彩畫家在寫生時，不僅是對大自然的主觀模仿，更是個人情感升華的過程，寫生有利于提高學生自身的藝術感悟以及思維的創新。在寫生中，面對自然景物，探索思想情懷深處的奧秘，個人的道德意識、思鄉情懷都對畫面語言的構成起到深刻的影響。學生在寫生中體會、探尋自然美，進而升華為藝術美，從而為藝術創作提供良好的平臺。

我們從徐悲鴻的藝術經歷中就能體會出在寫生中培養人文素質的必要性。徐悲鴻在歐洲游歷八年，輾轉許多國家，積極學習西方的油畫和素描藝術。回國以后，從事美術教育工作，并且相當廣泛的從事社會活動?？箲鹌陂g，他參加各種義賣，募捐，參與了郭沫若發起的著名的文化界爭取民主的簽名運動。1918年，蔡元培聘任徐悲鴻為北京大學畫法研究會導師，他發表了《中國畫改良之方法》的演講，指出“古法之佳者，守之，垂絕者，繼之，不佳者，改之，未足者，增之，西方畫之可采入者，融之?！边@也是他畢生的藝術追求。作為一個美術家，徐悲鴻并沒有漠視國家和美術界的現狀，而是積極倡導藝術的社會價值，為中國美術的改良獻計獻策，自覺地承擔起探索中國美術未來發展的使命。在他看來，藝術應該承擔其相應的社會功能，不能獨立于國家、民族和社會現實之外。

由此可見，寫生的意義，不應只是一種繪畫形式，更應該是全方位反映現實和內心情感的手段。我們美術教師要善于引導學生，就像徐悲鴻的奔馬、雄獅等題材都呈現了一種振奮人心的狀態，我們要培養學生像他一樣將藝術作品轉化成一種現實的力量。

二、寫生是對學生進行人文教育的有效途徑

1、觀景怡情，激發創作

中國的自然地貌、地域風土帶給我們南北迥異的觀感。如具有宏大戰陣的兵馬俑，是“超人意志的統攝”，“有一種攝人心魄的內在力量”。這樣強大的氣勢，穿越千年的歷史，既記載了一個帝國的暴政，也曾是中華民族奮起抗敵、凝聚力量的民族象征。安徽的馬頭墻、平遙古鎮的歷代磚瓦、江南水鄉的旖旎風光。當你看到某一處古跡的時候，如果你有一種強烈的表現欲望，或者向人傾訴你感想的欲望，這種欲望就會促使藝術家拿起畫筆，藝術作品也就隨之誕生了。齊白石27歲的時候開始拜民間畫師學藝，研習詩、書、畫、印。40歲之前他從未離開過家鄉，之后他用了7年時間游歷名山大川，極大的開闊了眼界，在藝術風格上也開始發生轉變。試想，如果齊白石一直閉門造車，他也不會成為國畫界的一代宗師。

2、借景抒情，表達感受

寫生課程是在大自然中書寫情懷，景物帶給藝術學生的感受是鮮活而生動的，學生通過自然景物深刻感受事物本身的特質，抒發內心的情感，從而引發更深刻的藝術思想感情。這個過程中，畫家的藝術修養對寫生起到至關重要的作用，古人云：“畫品等同于人品”，可見人的品格的高下對于藝術水平的影響。所以在高校水彩寫生教育中提倡人文教育，鼓勵學生觀察客觀世界，表達主觀世界，在作品中分享人生的體會和情感的傳達，反映人與景物的交流，在這個過程中，建立正確的價值觀念、樹立良好的生活態度，以上也都是寫生畫面語言的靈魂要素。

3、境由心生，內化成一種創作的動力

在水彩畫寫生中提倡人文教育，使學生加深體驗生活的藝術感受，達到人和景物的統一、精神與物質的統一，從對自然美的再現轉化為藝術美的表達，進而傳達對國家、民族的深刻情感。

三、在寫生中進行人文教育的方法與形式

寫生的方法非常多樣，把人文教育運用到水彩寫生中也可以運用多樣的表達方式，

1、寫生準備階段的啟發

在寫生課程開始前，教師可以向學生介紹寫生之地的風土人情，進行文字、圖片結合的講解，可以配合歷代畫家描繪該地的作品的展示，分析如何運用水彩的語言和表現技巧來恰當的表現此地的風景。這樣可以使學生對景物的表現和深化感受做好鋪墊，給學生以啟發，使學生了解不同地域文化背景，學會尊重多元文化。

2、寫生實踐階段的引導

在寫生教學中，首先要根據實踐活動來體驗水彩語言的運用，總結和概括大自然中的景物尤為重要，體現最生動、自然、直觀的視覺印象。在表現畫面語言的同時，必定是對自然景物有所感想，準確表現構圖、構成形式、色調、冷暖等諸多因素，從而創造出具有自身審美價值的藝術作品。另外，在水彩畫的寫生中面對千變萬化的自然景物，學生本身的見解可能表達的并不理想，在水彩畫寫生中把人文主義的思想感情滲透給學生，使學生體會繪畫人文情懷，從而對水彩畫表達社會現實的深度方面有深刻的領悟和見地，進而對水彩畫創作產生重要的影響。但是體現人文教育并不是提點幾句話就可以了，仍然需要引導學生用心觀察和認真體會，把握好寫生中情、景、人的關系。

3、寫生創作階段的升華

寫生是增強水彩語言表現能力的重要途徑，而人文教育是增強畫面的情感表現力和人文內涵的重要手段。寫生進入到創作階段，應該擴展學生的文化視野，在全面了解人類的文化發展的基礎上，分析、整合寫生資料，進行人文創作，提高水彩畫創作的精神內涵，使畫面更加真誠、生動、有強烈的感染力，能夠和觀眾產生共鳴。

總之，隨著人文教育的深入研究，把高校教育落實到人的本質教育的實處，在高校水彩畫寫生中更加重視人文教育的積極意義。在高校水彩寫生中提倡人文教育，培養學生自身的人文態度，提高人文素養，是高校藝術寫生教育的發展趨勢，也是我們高校教師應盡的責任。

參考文獻：

1、查壽興 著 水彩畫技法 上海書店出版社 1996-08-01