如何讓學生在“聆聽”中感悟音樂的“韻味”

關于音樂，古書上有記載：“人情有所樂，則發之于聲，寄之于音，故自生民以來，即有聲樂。”可以說，人們將自己的喜怒哀樂都傾注在音樂當中，音樂被賦予了血肉、靈魂，具有了生命力，它更能代表人的心靈語言，表達了人們的感情思想。由此可知，音樂的產生先于語言，同時音樂也反映了現實人們生活的一種狀態。音樂作為一項純粹的藝術，它的美是遮掩不住的，它流溢出來，點綴我們的生活，潤澤我們的靈魂，使我們的生命更富有張力和活力。因此英國學者海倫·辛普森倡導“通過音樂并在音樂中教育我們的孩子”，而偉大的哲學家尼采則說“沒有音樂，生命是沒有價值的”。作為音樂教師，我們更應該采取有效的措施，讓學生靜心去聆聽帶給生命慰藉的音樂，在聽的過程中培養他們感受音樂的能力。

一、要讓學生感受音樂中所蘊含的畫面

音樂不同于語言，它是將一個個音符連接起來，才能構筑成一首首具有節奏、曲調等元素的音樂。我們可以從或緩、或急、或柔緩、或鏗鏘的音調中聆聽到從心靈之中流淌出來的感情。我們用肉眼無法感知這種流淌出來的比較抽象的情感，所以相比于語言，音樂能給我們創造出無限的想象空間——在聽的過程中，我們可以無限遐思，在腦海中勾勒出音樂描繪的畫面。這種畫面與音樂中的情感互為依托，相得益彰。所以教師要利用音樂這一特點，讓學生通過聆聽來感受蘊藏在音樂之中的畫面，而后感悟這個浮現在腦海的畫面要向人們展現的情感色彩。

雖然音樂在表達情感的方式上與語言截然不同，但是，它們之間卻有著密不可分的聯系。音樂是人們感情的語言，只是它用的是另一種表述形式。在生活當中，每一個個體都有著自身獨特的情感思想，如有的人會被一朵花感動，有的人會在一粒塵土中體悟到人生，還有的人會在熱鬧的人群中感受到離別的悲傷、歡聚的欣喜。在這一過程中，我們總會受到感情的召喚，無法抑制自己的書寫欲，我們迫不及待地要將疾閃過腦海的靈感捉住，并用一種形式將其描繪出來，這就產生了音樂這種藝術形式。音樂足可以將生活中的一個畫面、一個瞬間，甚至是歡歡喜喜或酸酸苦苦的一段經歷記錄下來。所以音樂教育不僅要“育”學生的樂感，還應該“育”學生的感受力，讓學生通過音波的傳遞在腦海中勾勒出一幅幅畫面，繼而感悟音樂中的感情韻味。

《 秋收 》是由陜西民歌改編而成的器樂曲，下面就以這首音樂的課堂教學為例，談如何感受音樂中所蘊含的畫面。首先，教師要讓學生通過欣賞陜西民歌《 秋收 》來感受它的曲調，感受唱詞所流露出來的美，并在腦海中勾勒出一幅秋收景象，這樣學生的學習熱情會很快被激發出來。接著，導入由陜西民歌改編的器樂曲《 秋收 》。《 秋收 》的旋律較為歡快、明朗，而且活潑、愉快的感情基調也極富有感染力。在高旋低回、流暢豐滿的節奏中，一幅金秋谷滿、在田間勞作中喜迎豐收的畫面就會浮現在聆聽者的腦海。在這個過程中，教師要讓學生閉上眼睛，靜心去聽。在聽的過程中，學生即使閉上眼睛，都會感覺得到眼前是金燦燦的一片。秋收的景象就像一個剛剛打開畫軸的圖畫，人物清晰，笑顏浮現；無邊的秋景，色彩明朗。隨著音樂聲的緩緩淡出，教師在這個時候要讓學生慢慢地睜開眼睛，然后讓他們把從音樂之中看到的場面用語言說出來。聆聽與描摹畫面是同步進行的，而語言的訴說會加強對音樂畫面的記憶，使音樂畫面更加的立體，從而使學生有意識地學會駕馭音樂所營造的畫面美。

二、要通過畫面去感受音樂情緒

我們總是習慣通過具體可感的東西，去關照看不見的東西，對音樂的感悟也如此。在聆聽音樂的過程中，浮現在腦海中的畫面是我們通過想象產生的，這種畫面具有直觀性，我們可以通過這一勾勒出的畫面，來感受音樂所蘊含的情緒。

音樂情緒既是音樂的感情色彩，也是構成音樂最重要的元素，同時，它也是音樂的靈魂。人無靈魂會成為行尸走肉，而音樂缺少靈魂，其藝術性及生命力也會在很大程度上被削弱，所以教師要引導學生通過畫面去感受音樂中所蘊含的情緒色彩，繼而培養學生對音樂的感受能力。

同樣以器樂曲《 秋收 》為例，前面在引導學生聆聽的過程中，學生已在腦海中描繪了一幅生機勃勃的秋景，學生已經了解了音樂的音調和音樂本身所要呈現給聽者的場面。換言之，學生已對構成音樂的血肉有所領悟，只剩下對音樂靈魂的掌握。所謂音樂的靈魂，便是貫穿在音樂內的思想感情，這是音樂的“韻味”。如何讓學生將音樂中所蘊含的這種思想感情挖掘出來呢？這是音樂教師必須掌握的。學生通過聆聽，描摹出一幅畫面，又通過語言的描述，加強了對音樂畫面的記憶和領悟。其實，學生在聆聽、進行語言描述的時候就已經將自己的情感融入到音樂當中，與音樂內在的精髓產生了情感共鳴，也就是說，學生已經對音樂的思想情感有了初步的感悟。這是無意識的，教師只要將學生這種無意識的狀態變成有意識的狀態，并盡可能地將這種有意識的感知進行升華就可以了。所以教師在學生用語言描述畫面的情形之后，可讓學生回答：“如果你現在如臨其境，那么你的感受是怎樣的？”面對教師的提問，學生就會立即“身臨其境”，體味音樂之中的感情色彩和韻味。

在通過畫面感受音樂內在情緒這一環節，教師還可以利用多媒體來進行教學。可以播放一些與音樂主題相符的動畫或者圖片，然后再以《 秋收 》這首音樂作為背景，讓聲音與圖片相互襯托。這時，聲音就有了色彩和畫面作依托，而畫面也因為有了聲音的配合而變得活靈活現，這樣學生就可以更好地把握畫面的感情基調了。然后教師再讓學生自主發言，說說他們通過畫面感受到了音樂中有怎樣的情感。隨后再讓他們懷著這種情感，閉上眼睛回顧這首音樂，并說說與起初聽到的效果有什么不同。經過這一系列的問答，學生就會有意識地注意發掘音樂中內在的思想情感之美了。

三、在“聽”的基礎上培養感受力

音樂是一種藝術的創造，我們總可以沉醉在潺潺流動如澄澈之水的音符中，通過細心聆聽去感悟蘊含在音樂當中的韻味。這種韻味豐富著我們的心靈，帶給我們一次次靈魂的洗滌，就如貝多芬所說的那樣：“音樂是比一切智慧，一切哲學更高的啟示。”所以我們要將聆聽作為首要目的，在聆聽的過程中，感受這種從胸膛迸出，又融入胸膛的情感抒發和對世界的描繪。

哲學家叔本華曾將音樂與世界聯系起來，他說：“世界在音樂中得到完整的再現和表達。”音樂發覺了存在于世界當中的美，而世界又因為有了音樂的存在而更為豐富。以世界作為載體的我們，只有具備極敏銳的感受力，才能發現并領會音樂中所描繪出的世界之美。所以作為音樂教師，我們要培養學生這種感受音樂的能力。基于音樂本身的特點，我們必須將這種能力的培養建立在學生聽的基礎上。教師在課堂教學過程中不要喧賓奪主，不要過于偏重對音樂畫面的描摹和對音樂情感的捕捉，因為更為重要的是讓學生有意識地聆聽一首音樂，從而養成不錯過任何響起在耳畔的天籟之音的習慣。所以這就要求教師在設定教學目標的時候，一定要將樂曲的演奏形式、特點等一系列關于音樂基礎的知識講解給學生，讓他們在此基礎上去浮現音樂畫面，感受音樂的內涵。

總之，音樂之路不乏美的花朵，教師作為引領者，要將這種美指引給學生，同時也要把汲取音樂美的能力賦予學生。讓學生靜心聆聽音樂的響起，描摹音符所構建的美麗畫面，并通過情感的介入，感悟音樂內在的感情色彩。可以說，音樂是大自然的恩賜，也是人類才華的彰顯，教師要培養學生的感受能力，讓他們更好地承接這種恩賜，并發揮才智以應答音樂美的呼喚。

（作者單位：贛榆縣教育局，江蘇 贛榆，222100）