



有這樣一種材料,從古老的時代就有了它的身影,在現代,也處處可見;用它作為藝術語言既可以彰顯鮮明,又親切近人,這就是纖維帶給我們的感覺。
2012年11月8日,江蘇南通,一處由清末狀元、近代實業家張謇先生于1901年創辦的廣生榨油股份有限公司舊址里,“從洛桑到北京”——第七屆國際纖維藝術雙年展在這里,撩開面紗。
纖維藝術,從遠古時代衍生而來
無論是公元前5世紀秘魯的帕拉卡斯織物,還是公元2世紀中國漢代毛織壁毯,保存至今,它的珍貴程度絕對超出你的想象。
纖維材料是人類最古老、最實用、最密切相關的生活資料之一。在人類文明縱橫交錯、奔流不息的歷史長河中,沒有任何一種文化創造模式比編織技藝更具有生命力,因此它始終沒有脫離人類生存、生產和生活的主流。
纖維藝術是以天然的動、植物纖維或人工合成的纖維為材料,用多種制作手段,創造平面、立體形象的一種藝術,既是實用藝術,也是超功利的純藝術。它集古典與現代、浪漫與沉穩、工業文明與傳統手工于一體,是一門古老而又年輕的藝術門類。
與其他藝術形式相比,繪畫說空間,雕塑講量感,纖維藝術則注重空間和量感的綜合表現,因此,纖維藝術兼具了繪畫和雕塑的表現功能,又突出了平面和立體的形態特征。同時,纖維材料質地本身所具有的物理性與化學性,又使纖維藝術作品具有御寒、保暖、防潮、吸光、隔音等功能效用,因此它在視覺與觸覺、形式與內容等方面,不斷地給觀者以全新的審美體驗。正如前蘇聯功勛藝術家基維·堪達雷里所說:“現代纖維藝術效果用筆和紙是難以描繪的。”
我國七千余年前的河北磁山遺址、浙江河姆渡遺址都相繼出土了紅陶紡輪。在先秦時期,利用動植物纖維制作服飾及裝飾品已經很常見。古人不僅善于利用天然纖維豐富和美化生活,還不斷發明、改進紡織技術,使人造纖維普及到人類社會生活的方方面面。唐、宋、元、明、清各個朝代都有專門從事織繡的機構和藝人。
新中國成立后,纖維藝術的成就主要表現在地毯行業,地毯作為中國傳統工藝美術的主流品種之一,一向以編織120道壁毯作為約定俗成的技術和質量標準。二十世紀八十年代,中國進入了改革開放的快車道,纖維藝術也迎來了春天。國際學術交流為中國纖維藝術敲開了世界的大門,從此,世界纖維藝術舞臺上有了中國的聲音,中國的纖維藝術進入了多元化的創新與探索時代。
始于洛桑,傳統藝術歷經風華變遷
洛桑,依山傍水的浪漫小城,至今仍保持著瑞士特有的和諧與恬靜。歷史上曾經籍籍無名的她,如今因國際奧林匹克總部的長駐而聲名遠播。徜徉其中,你一定會被其濃厚的文化藝術氛圍所吸引;漫步街頭,鱗次櫛比的中古建筑令人恍惚間宛如隔世。
而洛桑最值得炫耀的身份之一,同時也可能是最容易被人忽略的,則是20世紀下半葉,它曾作為國際現代纖維藝術的中心,目睹了這一歷久彌新的傳統藝術的風華變遷。
1962年,第一屆國際壁掛雙年展在洛桑開幕,在世界上引起了巨大反響。
在被稱為“現代壁毯之父”的法國藝術家讓·呂爾薩和他的朋友彼得·鮑里近半個世紀的努力下,“洛桑國際傳統與現代壁毯藝術雙年展”成功舉辦了十五屆,不僅吸引了不同國家、不同領域的藝術家對纖維藝術的關注,更激發了空前的纖維藝術創作熱情。
30多年間,洛桑雙年展搭建了世界現代壁毯、軟雕塑及纖維藝術迅速崛起的重要舞臺,世界各國藝術家在這個盛會上扮演的角色令人難以忘懷。這一世界上最富纖柔細膩情感的藝術門類與最具靜謐深沉人文氣息的城市之間的天作之合,長年為人津津樂道。瑞士也因此成為世界纖維藝術重鎮和中心。
但令人惋惜的是,1996年,洛桑雙年展由于作品內容、財政等各方面的原因宣布停辦,這在某種程度上令國際纖維藝術失去了活動的中心和展示的舞臺。
落戶中國,國際纖維藝術迎來新生
2000年10月22日,北京,一個尋常的秋日,卻足以載入世界藝術史冊。這一天,醞釀籌劃良久的“從洛桑到北京”首屆國際纖維藝術雙年展正式在清華大學美術學院拉開帷幕。它標志著新時期洛桑精神的復蘇,國際纖維藝術的新生命在中國破土而出。
說“從洛桑到北京”國際纖維藝術雙年展,不能不提一個人,他就是清華大學美術學院教授林樂成,他是中國纖維藝術界第一個得知洛桑雙年展停辦消息的人。
1996年,林樂成與張歌明專程從巴黎趕往洛桑,了解雙年展停辦的原因。就在洛桑考察之時,他就堅定了要在中國創辦國際纖維藝術展的決心。經過多年的奔走呼吁并得益于各方的支持,2000年,首屆國際纖維藝術雙年展終于在北京開幕。
作為洛桑雙年展的直接承繼者,此次展覽從籌劃伊始便受到了社會、媒體和藝術界的緊密關注與廣泛支持。眾多國際與國內的纖維藝術家尤其為之歡欣鼓舞,對于他們來說,洛桑始終是一個心結、一個夢想,而北京則是這個重新相聚、圓夢的地方。
那一年,共有來自美國、日本、韓國、瑞典、中國等15個國家90多位作者的140多件作品參展;那一年,中外纖維藝術家在北京集體簽署了《北京宣言》,承諾要作架橋者,通過各國藝術家之間的交流推動纖維藝術的發展。
2002年,北京,清華大學美術學院;
2004年,上海,應用技術學院;
2006年,蘇州,工藝美術職業學院;
2008年,北京,清華大學美術學院;
2010年,鄭州,河南省美術館。
此后,每兩年一屆的雙年展參展作品數量不斷增多,作品形式也愈加豐富。不論是纖維壁毯藝術、纖維墻體雕塑,還是纖維裝置藝術、觀念藝術,又或者是大型纖維藝術的建筑空間定制項目,纖維藝術都以它更加親民的內涵走進公眾視野,恢復了其“生活的藝術”的身份。
牽手南通,現代與遠古的融匯碰撞
唐閘,原為通揚運河上的一個水閘,因附近有一唐姓人家故名。由于該處水運交通方便,回鄉辦實業的張謇把目光投向了這里。
1895年,中國近代實業家張謇在唐閘開始了第一個企業——大生紗廠的籌建工作。張謇以興辦紡織行業作為起點,主要考慮這一帶出產的棉花質量好、產量高,資源豐富。農村幾乎家家有木制的紡紗機和織布機,既有市場、勞力、技術的優勢,又可為更多的農民謀生開拓一條新的出路。
從1895年大生紗廠建廠始,張謇后又建立與紗廠相配套的一系列工廠和企業,如資生冶廠股份有限公司、資生鐵廠、大興機器磨面廠、廣生榨油股份公司、大隆皂廠、大達公電機碾米公司、大達輪船公司、頤生罐潔公司、阜生蠶桑織染公司等十幾個工廠企業。至20世紀初,唐閘逐步成為新興的工業城鎮。
2009年,清華大學美院經過實地調研發現,以張謇大生紗廠為核心企業的唐閘近代工業歷史遺存,是自洋務運動以來,我國近代工業歷史遺存中整體規模保存最完整、最集中,工業門類保留最豐富、最充實,原址原狀保護最真實、最完善,同時也是最具典型意義的中國早期私人資本民族工業的杰出代表和寶貴歷史見證。
2011年12月31日,南通市政府與清華大學美術學院正式簽約,定于2012年在南通共同舉辦第七屆國際纖維藝術雙年展暨學術研討會。
2012年11月8日,“從洛桑到北京”——第七屆國際纖維藝術雙年展即將在唐閘文化創意產業園里揭開面紗。
這一次,纖維藝術以其一貫的包容、細膩與溫婉再次向世人敞開了熱情的懷抱。本屆雙年展匯集了來自亞洲、歐洲、北美洲等37個國家和地區的266件作品,預計將有約60至80名國外專家和藝術家、100多名國內藝術家和業內人士參加。
正如清華大學美術學院林樂成教授期盼的那樣:舉辦了六屆的國際纖維藝術雙年展,使得纖維這一人類曾經最親近、樸實的傳統技藝,在都市鋼筋水泥的熙攘中開辟一條光明之路,褪去邊緣的外衣,重回大眾的視線中心。同時也使其成為了炙手可熱的藝術新貴,呼風喚雨,叱咤藝壇。