驚心的發現

前不久，我擔任一個青少年文學獎大賽的評委，起初那些學生的征文吸引了我，他們寫魔幻、科幻，寫失敗的感情，寫穿越，寫得像一回事。

當時我欣喜，覺得這一代中學生未必會有叛逆精神也未必會走審丑之路，文章華美、溫和，不怎么搶眼。他們對現實的認知能力高，似乎看透了世俗，不太符合這個年齡該有的懵懂，有點少年老成的姿態與浮夸之風，甚至有“太做”的傾向。

我想這是無法避免的，我們面臨的是一個催人早熟的世界——這一代中學生愛自由，愛新知，愛自我，愛動物，愛消費，愛美食，愛網絡，愛與網絡配套的散漫方式，他們智商高，脾氣爆，不畏強權，不畏權威，但是畏艱難，恨吃苦，是過于老成與過于幼稚的結合體。一個作者的寫作姿態，大致體現出寫作者的愛和恨、審美和認知、天賦與盲點，即使少年們的文章也會顯示這樣的特性。

但是當我一篇一篇讀下去，才驚心地發現，真正的癥結不在于此，如果看單篇，文章結構完整，文采翩翩，但是看數十篇、數百篇，頓時味同嚼蠟，讀起來大同小異，仿佛一個師傅教出來的，形成幾種“以不變應萬變”的套路，在這樣的套路下作品似乎沒有問題，卻又充滿問題，缺少獨特，也就失去了鮮活的個性和生命力。

不僅少年的文章如此，其實對于兒童文學創作，我視為最美麗的事業，以上的問題不能說全部適用，至少有一部分適用。

總體看原創兒童文學好像處在變淺變輕的風潮里，書名眼花繚亂，富有游戲意味，這也不算問題，關鍵是把一些書拿來讀讀，真材實料分量過輕，水分多。另外這作家與那作家之間缺少足夠的差異，風格挨得太近，

“面孔”差不多，疑似“近親”。當然有的書還有問題，明眼人仔細辨別，就能分析出作品的哪一部分是借鑒了某作品，靈感派生于哪部大作，或者是哪幾本書的組合，沒有屬于自己的風格標簽。

而兒童文學迫切需要有更多靈活的寫法，有創新的樣式，朝陽一般新的激情，有個性、內涵、風格，有奇特的想象力，不能乍一讀如此“熟悉”。藝術形式必須陌生又熟悉，思想清晰地表達人心，用審美的方式表達歷史沉淀與現實的結合。

我覺得兒童文學首要的事情是關注情感、展現真性情，走出一條更加多元的寫作之路。