從傳統文化視角解讀鋼琴改編曲《陽關三疊》

摘 要：根據中國傳統古名曲改編的鋼琴曲《陽關三疊》，是一部著力表現離別之情感的曲子。在藝術特點上，鋼琴曲和古曲在標題性方面有某種聯系和相同的意境。鋼琴曲用疊奏式的結構發展而成，在文化內涵上展現了思念的情感這也是人類共有的情感，在獨具魅力的鋼琴藝術形式中展現了“傳統”與“創新”的完美統一。

關鍵詞：民族音樂 《陽關三疊》 鋼琴曲

中圖分類號：G206 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795(2012)01(a)-0000-00

作為中國鋼琴改編曲的經典之作的《陽關三疊》，是著名作曲家黎英海先生運用鋼琴音樂來展現中國傳統音樂風格與民族氣質的載體，極具鮮明的中華民族特色與很高的藝術品位。

1歷史來歷

古曲《陽關三疊》是盛行于唐朝的一首著名琴曲，又叫《陽關曲》。由于情感上的需要，這個曲在吟唱時又因為“西出陽關無故人”這一句反復唱三遍，“一唱又三嘆”，聲聲疊加，因此后人又把它稱為《陽關三疊》。黎英海改編的鋼琴曲《陽關三疊》于1978年創作而成。它保留了原曲的歌唱性音樂旋律與古琴和簫的音質、音色特征，在緩慢、沉穩的音樂旋律中純樸而極具激情，展現了作者對即將遠離朋友的那種無限感慨關懷、留戀的真摯情感。

2藝術特點

2.1疊奏式構造

疊奏，是一種基于相同音樂輪廓的自由重復、變奏、拓展或即興發揮的一種音樂結構形式，。古曲《陽關三疊》中的“三疊”，是指整個曲子盡管基于同一個音樂輪廓，卻反反復復地演唱、彈奏了三次，每一次反復，都有一些自由即興式發揮。樂曲主題所進行的三次疊奏變換，事實上乃是三次裝飾性的變奏。它的結構圖式可展示為:主題—副歌—主題—副歌—主題—副歌。

黎英海先生在進行改編時，尤其尊重古曲原有風貌，不但運用鋼琴的音色特色以及立體化、多聲化的鋼琴語言特點進行音樂創作，來切實發揮鋼琴的獨特優勢展現出鋼琴曲特有的結構特點，并且還保留了原曲的歌唱性旋律，音調淳樸而又有激情;此曲用裝飾音等手法模仿古琴和簫的某些特點;在內容結構上運用了疊奏的創作方法。

改編后鋼琴曲《陽關三疊》整體上基本保留原曲結構特征的基礎上，在變奏方法上卻展現出了鋼琴獨特的優勢和特色。樂曲用原曲“一疊”中的素材為基礎進行創作，鋼琴曲中“二疊”中的主要段的旋律并不像原曲的結構那樣進行擴充，而是與“一疊”中的基本結構保持一致，“三疊”中的主要段也保持了和“一疊”一樣的基本結構，二疊和三疊里的主題段的變奏方法主要是運用音區和織體的改變把“一疊”中的主題段做了變奏，因而凸顯了此曲的變奏意義。“一疊”里的副歌段和“二疊”中的副歌段則在結構上大致一樣，可“三疊”中的副歌段卻展現出了完全不同的發展變化，在曲子的第43小節也就是“三疊”的副歌段，黎英海先生運用轉調的方法轉到降G宮調式，用雙手八度的反向進行把原曲的情緒做了展開。第47、48小節的樂句是一疊中的主題段的結尾樂句的呼應，形成了整個樂曲的高潮。在第49小節開始的尾聲部分，作曲家運用了和古琴曲“尾聲”相似的方法，可沒運用原古琴曲“尾聲”中的素材，而是使用離調方法創造了一個嶄新的“尾聲”，平添了樂曲的凄涼和悲苦的音樂功效，使樂曲在平靜的氛圍中結束。通過上面分析可看出，鋼琴改編曲《陽關三疊》是以原曲自身的傳統音樂特色為基本點，且在這個基礎上讓古典和現代進行結合，從而創作出不但有中國民族特色之美又有時代氣息的鋼琴演奏風格。

2.2簡潔明了淳和、回環曲折的藝術表現手法

古曲《陽關三疊》以“分別”為主軸，以友誼囑咐為中心，深切表達了離別的傷感和柔情蕩漾的情感;同時，又突出描繪出特殊歷史條件下人性內心的層次轉移，具有重要的社會意義，因此使得人們情感的產生共鳴，讓人沉醉于依依不舍的意境之中。鋼琴曲《陽關三疊》在改編創作過程中，為了突出展現對古琴樂器的模擬，運用了許多的三行譜表，試圖表現出古琴彈奏時高低音交錯呼應、猶如行水流云般之感。旋律尤為酣暢、優美與熱情高漲，高度稱頌了高尚與純潔的友誼。這個曲子在音樂風格上的整體特點是情感真摯，風格抑郁，有讓人撫掌嘆息之感，這恰好能展現出朋友即將分別時那種關切、依依不舍之情的深沉與真摯，在純潔樸素的音樂旋律與淳和的音色中展現出人的真實情感。

3音樂審美文化意蘊

3.1抒發人之共有的分別之情

為了真實地展現此種依依惜別的誠摯情感，鋼琴曲在曲子結構上尤其是在第三疊部分作了較大拓展，使樂曲推向高潮后突然轉為強烈對比的尾聲部分，更加充分地表現了對朋友的深情關懷與留戀的真摯情感。

作者在第一疊中，使用八分音符斷奏等很多種演奏法模擬古琴的音色效果，尤其是低聲部使用了變音和弦與大切分節奏和高聲部遙相呼應凸顯主題等各種手段，展現了朋友分別時無以言表的復雜情感，加重了朋友分別時的那種郁悶和無助的傷感情懷。在第二疊中，這個主旋律音區提升了一個八度，唯有高聲部的八分音符斷奏以外，低聲部的琵琶彈奏更加凸顯了主旋律。在第三疊中，作曲家起先使用右手彈奏主旋律，左手流動的固定音型襯托等手法著重強調同一個主題;兩手八度的支聲復調式的互相映襯、互為彌補的擴展段音樂旋律，從而把整曲推向高潮，讓對朋友的那份更加濃厚的情感得到進一步的釋放、升華;接著突轉為對比強烈的結尾段，音量變至較弱(pp)、音域拉開了距離，在結束的兩個小節前后音高差達到了六個八度，好似是朋友要遠走自己沒能留住唯有相送，朋友遠去的身影，消失在遠方，留下的是無盡的思念、是珍惜。

3.2創新與傳統的完美融合

該鋼琴曲在第一疊部分，音樂的速度為行板，第二疊是中板，第三疊的速度漸漸變快，接著在結尾的速度中又重新返回到行板。通過上面速度的列出，能夠看出該曲在整個速度的安排上，表現的是一種逐漸加慢慢變快的表現狀態。然而我國傳統音樂中最普遍速度進行形式是散—慢—中—快—散。雖然兩者的速度表現并不完全一致，可該曲在音樂曲調展現上表現了一種速度從慢到快、從平淡、放松到激動的循序漸進過程。此種速度的安排也正好呈現了我國傳統音樂的本質與特點。

該曲把源自于西方的鋼琴藝術和中國古老悠久的古琴藝術緊密聯系了起來，在創作過程中實現了古琴音樂和鋼琴音樂的溝通交匯，又充分發揮了鋼琴的優勢和特點，是中國鋼琴作品中的代表之作，為中國鋼琴音樂的作品創作提供了全新的思路，承上啟下的重要意義。

《陽關三疊》是中國傳統音樂中的一個非常具有代表性的作品，它肯定包含了中國傳統文化的眾多因素與成分，它以它獨具魅力的藝術表現給中國傳統文化與藝術增添了光輝。在那么多的鋼琴古曲改編曲中，鋼琴曲《陽關三疊》是音樂脈絡非常清晰，使古老樂曲重新煥發出了時代氣息，促使優秀的傳統藝術更加深入地扎根于中國，使中國特色的傳統文化藝術能夠延續、流傳與發展。

參考文獻

[1] 趙春婷.多段體秦歌《陽關三疊》研究[J].中央音樂學院學報， 2005(1): 79-81.

[2]吳曉韜.淺析鋼琴曲《陽關三疊》中的詩詞與古曲意境[J].音樂天地， 2009(1): 25-27.