《大追捕》 純港片悄然回潮

和香港最經(jīng)典的警匪類型片一樣，《大追捕》依舊講述了一個警察與兇犯雙雄對峙的故事，張家輝扮演的王遠陽與相隔20余年的兩樁命案有關，任達華出演的落魄警官則負責尋找證據(jù)將他緝拿歸案。與傳統(tǒng)警匪片不同的是，《大追捕》加重了懸疑驚悚成分，類型上成為獨樹一幟的警匪驚悚大片。從張家輝出演的變態(tài)殺手王遠陽刑滿釋放開始，影片就沉浸在一片緊張氣氛中，留下許多未解之謎：知名音樂家為何暴死街頭、相隔20余年的兩樁命案有著怎樣的聯(lián)系，任達華等一眾警察的追捕過程也是危機不斷，在步步驚心的追捕過程中，警匪追逐、血腥暴力、懸念謎題、感人真情等等元素被融合到一起。

曾有人對這樣的混搭風格產(chǎn)生懷疑，導演周顯揚的解釋是：“我一向認為拍電影不能墨守陳規(guī)，一定要想點新的東西， 盡量做出一點點的不一樣。”在他看來，電影的類型應該有所突破，他更看重故事和人物，“如果創(chuàng)作要遷就類型，依循任何框架、要求， 那對電影是個陷阱，是種限制。”

憑借處女作《殺人犯》，導演周顯揚曾獲得第29屆香港電影金像獎的新晉導演獎提名及最佳男主角提名。時隔兩年，懸念重重的《大追捕》上映，周顯揚自曝其創(chuàng)意在拍攝《殺人犯》之后就產(chǎn)生了，“對我來說電影創(chuàng)作就像是探索虛實的一個旅程， 而‘尋找表面背后的真相’，一直是我創(chuàng)作中最重要的命題”。加繆的《局外人》也對他的創(chuàng)作有很大影響，“拍攝《大追捕》其實就是將《局外人》中的哲學思想及對生命的感受投射進電影中。”

香港美女編劇杜致朗并不是第一次與周顯揚合作。有人曾評價這位編寫過《霍元甲》 《不能說的秘密》 《蘇乞兒》 《殺人犯》 《江湖》的才女“表里不一”。外表柔弱的她，寫出的第一部電影，是劉德華主演的《江湖》。此后，《霍元甲》里描繪關于中年男性的心魔及連場激打; 《殺人犯》有變態(tài)殺手在人眼睛上插釘，又用電鉆在別人身上鉆洞放血致死。杜致朗曾說，“淡淡的劇情不是我杯茶，我想寫人性處于極端的世界”。

在《大追捕》中，杜致朗重口味依舊。在片頭就有一場令人側(cè)目的監(jiān)獄浴室血腥打斗場面，而影片整個劇情也是圍繞張家輝飾演的變態(tài)殺手與兩宗撲朔迷離的兇殺案。“對我來說，暴力是種張力，把人逼到一個選擇的地步，我覺得暴力也是一種美學。”無論是監(jiān)獄暴力，或變態(tài)殺手，還是偏執(zhí)神探，《大追捕》的人物和場景始終透露著渾厚的男性氣息。“創(chuàng)作人應該雌雄同體”，杜致朗表示男性的義氣很吸引自己，“電影中的情和義是很重要的元素，《大追捕》也是如此，與以往的香港警匪片很不一樣，抽絲剝繭之后，你會發(fā)現(xiàn)比真相更重要的東西。”

“之所以定義為新派警匪片，是想在香港警匪片的原有基礎上增加新的表現(xiàn)方式，跟上現(xiàn)代偵破的新技術(shù)。”周顯揚說：“《大追捕》應該稱得上是一部純正的香港懸疑動作片。它的確有商業(yè)大片元素，也有經(jīng)典的港式文藝情懷。”

從內(nèi)地觀眾的反映來看，盲目融合內(nèi)地元素的香港大片未必討好，反倒是原汁原味兒的港片最受歡迎，既能勾回70后、80后電影主力觀眾群從錄像廳時代培養(yǎng)起來的港片情結(jié)，也能滿足90后年輕觀眾追求強刺激的觀影習慣。隨著《逆戰(zhàn)》 《奪命金》在春節(jié)前后的上映，曾經(jīng)輝煌的香港電影在內(nèi)地影壇流露出復蘇信號，而《大追捕》 《桃姐》在三月的接連上映，將把港片熱推向一個新高潮。

或許，由《大追捕》打響“港片回潮”的重要一槍，2012年將是香港警匪電影的繁盛一年。