摘要:聲樂是一門用人聲演唱的藝術形式,有多種不同的唱法,針對聲樂也有不同的教授方法。本文以筆者多年的教學經驗為基礎,采用經驗歸納法,闡述“充分休息,多思少唱”在學生學習過程中的重要性。
關鍵詞:聲樂課;準備;重要性
對于聲樂的學習,并不是只要求自己刻苦認真就可以。學生都有自己的專業老師,上好每一節專業課才是學好聲樂的基礎所在。那么,在上專業課之前學生都需要做些什么、怎樣做,這是大家往往會疏忽的問題。筆者通過自己的教學經驗,針對這一問題做了一個簡單的分析和闡述。
一、充分休息,養精蓄銳
在上聲樂課之前,學生必須要充分休息,這是上好聲樂課的基礎。當一個人提著一個疲憊的身體去做一件事情時,會適得其反。例如,當學生上完體育課后,身體正處于沸騰階段,不能用一顆平靜踏實的心去上聲樂課。我們仔細觀察一些著名歌唱家,比如世界級的帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯,國內的鄭詠、金永哲等都有健康強壯的體格,他們在演唱前都十分注重身體和心理的休息。我們說體虛的人是不會在歌唱上有所作為的。一場音樂會至少需要一個小時,聲樂也是需要身體來配合才能完成任務,它涉及到歌唱者的站姿、呼吸、肢體語言等。這些身體的機能要持續一個多小時,再加上西裝革履,晚禮高跟的站完整場音樂會,試問沒有健康的體魄和平靜的心態能做到嗎?
二、多思多聽多看,不盲目模仿
1.動腦想
學生每周有一節聲樂課,中間的時間學生要怎樣做才能有更好的效果呢?筆者認為除了充分的休息之外還要多思考老師課上講授的知識,思考作品的感情、語言,最重要的還是正確的歌唱狀態。因此,筆者建議學生將聲樂課用錄音設備記錄下來,課下要頻繁地仔細地聽錄音。因為學生歌唱時的聲音狀態和他自己用耳朵聽自己的聲音,這兩種聲音狀態是迥然不同的。因此,多數情況下就會給學生自己一種錯覺:自己認為狀態好的時候不一定就是對的,自我感覺不好時,卻可能會達到上課的狀態。所以錄音是必要的,是能讓學生認識到正確與否的一種很好的方法。思考需要頭腦清晰,需要學生用心去體會。例如藝術歌曲,語感的重要性、感情的自然流露都需要學生通過清晰地頭腦去認識和感知;學唱歌劇選段,宣敘調和詠嘆調的區分表演,協調的肢體語言和豐富的面部表情都要通過思考然后才能經過實踐來表達。
2.念感知情緒
不是所有的練習都需要放聲歌唱,用假聲去唱作品反而會表情達意更容易一些。中國人唱歌講究字正腔圓,學生可以先將歌詞朗誦一遍,朗誦時能詳細地體味歌詞,充分理解歌詞的意義,反復吟誦,能剖析其情調韻味,沉醉于它的文學美感。歌詞中孕育著音樂的靈魂,曲譜中包含著歌詞的生命。深刻理解歌詞文學韻味的同時,還能喚起音樂方面的聯想,對歌詞作精準的分析,能衡量出它的性質,了解其中的意境、藝術手法等。這樣演唱作品的時候就會發現,該表達什么樣的情緒時,自然而然地會表達出來。默念起到一個“捷徑”的作用,學者不用一遍一遍的放聲歌唱就能夠把感情處理的相當到位。
多聽多看是歌者學習專業的用心之處,要想在作品修養上有所進步,學生應該平時多選擇和積累一些視頻音頻資料,這樣在自身技術學習的同時也能鍛煉對音樂的感知能力和判斷能力。筆者認為中國聲樂教育家王秉瑞先生的教學體系很科學,他教出來的一大批學生,如剛開始提到的我國著名歌唱家金永哲、鄭詠、梁召金,還有與世界三大男高音合作過的中國女高音歌唱家馬梅等,筆者也收集了很多這些歌唱家的視頻音頻來給學生課下進行補充學習。這是一個很好的方法,對提高學生自身修養有著舉足輕重的作用。博眾家之長,補自身之不足,是老師及學生乃至所有的專業學者能夠做到也應該做到的。
三、增強歌唱的時間觀念
歌者的技術再高超,唱得時間長了嗓子也會疲勞,況且作為一般程度的學生來說歌唱時間是個值得考慮的問題。在不放聲唱的同時,學生可以選擇前面筆者提到的默念、假聲唱、朗讀等,這樣既不影響歌者的嗓子,又不影響學習的內容。回過頭來,筆者強調一下少唱絕不等于不唱。歌唱本身屬于身體的機能反應,不練習就會生疏,就像狼孩兒不用語言跟人溝通,久而久之就喪失了這種功能一樣,少量的練習是鞏固已學知識。
四、舉例論證觀點
下面筆者以歌劇選段《星光燦爛》為例,簡要說明充分休息,多思少唱對上好聲樂課的重要性。首先學生要按照譜子按部就班地學,修飾音、半音,不能按照自己的意愿省略或是隨便改動。然后唱出大概輪廓,按照節奏把語言朗讀出來,直到將語言融入音樂之中。感情處理需要歌者默念出漢語歌詞,用語感、樂感去感知和表達。然后利用網絡認真的看完整部歌劇,去思考和揣摩《星光燦爛》演唱角色的心理和外在的表演來提高自身修養。歌唱本身具有個性,唱出自己對歌曲的理解才是一名專業學習者所應具有的素質。不要盲目追隨模仿,而要讓整首歌曲演繹出自己的理解與修養。
上好聲樂課在學習過程中起著至關重要的作用。充分休息,多思少唱,能為上好每一節聲樂課做充足的準備,同時配合老師,能將聲樂課真正變成自己的領悟。它好似一座橋梁,沿著自己努力鋪好的路,則歌唱之路也會越來越平坦。
參考文獻:
1.燕賓.《歌唱的動力學》《科技信息》,2011年第08期.
2.孫林.《聲樂學習中“模仿”運用的利弊》,2009年.