從中國傳統文化的習俗到平面插畫的轉變,意味著視覺文化的到來,平面的圖形和動態立體的影像是視覺文化中最主要的兩種表現形式,現代插畫突出表現平面圖形的藝術特征,突出表現插畫的鮮明特點。并且插畫設計多少帶有作者的主觀意識,它具有自由表現的個性,直觀的形象性,以及藝術的感染力。插畫設計的功能性非常強,可以讓人們通過視覺感受而直接獲得信息與解讀意義,將以圖像符號為構成元素、以視知覺可以感知的樣式為外在表現形式。
隨著社會的發展,插畫設計被廣泛地應用于社會的各個領域,插畫設計不僅能夠擴展我們的視野,還豐富了我們的頭腦,給我們以無限的想象空間,開闊我們的心智,美化我們的生活。隨著藝術的日益商品化,和新的繪畫材料及工具的出現,信息傳達進入商業化時代。插畫在商品經濟時代,對經濟的發展起到巨大的推動作用。插畫的概念已遠遠超出了傳統規定的范疇。提到插畫,人們往往想到這樣的場景,書籍雜志中的圖像、戶外廣告中的圖像以及一些快速地繪制出的一個個夸張的符號、卡通人物、變形的各種象征符號。通過這些表面現象,我們則可以發現插畫是一種真正意義上的美學性產物,和詩歌、舞蹈等藝術形式一樣,是反映人的內心情感的一種表現形式,是對生活的個性化的表白。例如,幾米就認為應讓“圖像”成為另一種清新的文學語言。在他的作品里營造出流暢詩意的畫面,散發出深情迷人的風采。幾米的故事引領著每一位欣賞他作品的人看到并相信世界上的美與善,同時也反映了現代人生活中的點點滴滴,因此每個人都能在他的故事中找到一個映照和寄托,或許這就是幾米作品的迷人之處。由此我們可以看出,插畫設計能夠使得我們獲取某個時代或是某個作家所代表的思想及存在狀態,而這種形式更能夠讓處在當代這種信息化時代的人去接受、承認。
對于作品的創意,我希望作品能夠更直白的表現給看作品的人,并且能夠具有藝術感。本身傳統的圖案就會給人帶來美的享受,設計過程中重點把握對造型的掌握,并從細處入手,更加渲染畫面的表現力。在現代設計中,設計師往往遵循著古人留下的精髓,加上現代的表現手法予以發揚,承上啟下,使得作品給人既現代又古典的韻味。并且設計要強調整體統一,能夠形成系列,否則會影響插畫設計本身的特點。