重讀反戰(zhàn)畫作《哈爾濱太陽島》

日本20世紀(jì)油畫巨擘野村守夫（1904～1979）創(chuàng)作于第二次世界大戰(zhàn)期間的著名反戰(zhàn)油畫《哈爾濱太陽島》，2006年被我國著名收藏家沈延柱發(fā)現(xiàn)并收購，這件驚世駭俗的時代巨作與全世界愛好和平的人們邂逅了。

9月18日，有“東方《格爾尼卡》”之稱的野村守夫遺作《哈爾濱太陽島》在北京飯店中國藝術(shù)館隆重展出。

闊口猙獰的鯊魚是日本入侵者的形象，鯊魚口中坐著一位即將被吞噬的懷抱嬰兒的中國婦女。魚腹中一輛疾速狂奔的馬車，奔向漸入窮途的小道上，寓意日本侵略者必將走投無路的結(jié)局。油畫的下方有一橫臥少女，表現(xiàn)她與戰(zhàn)死他鄉(xiāng)的戀人天各一方。畫面上還隱約可見兩尊半身像，分別是亞洲軍人和歐洲軍人，影射日本東條英機和德國希特勒勾結(jié)發(fā)動戰(zhàn)爭、涂炭生靈。這是目前國內(nèi)對這幅油畫的基本解釋。

考慮到野村守夫的身份、民族教育的觀念以及當(dāng)時社會政治經(jīng)濟(jì)環(huán)境等因素，我們有必要對這件作品進(jìn)行重新閱讀。野村守夫在創(chuàng)作這幅油畫的時候，心理是極其矛盾的：一方面他是一位民族主義者，另一方面他又是一位自覺的人道主義者。正是在這樣彷徨、矛盾心理的作用下，畫家來到了淪陷區(qū)哈爾濱，在那里構(gòu)思、描述和宣泄了他內(nèi)心的極端苦悶。

還原畫家的這種創(chuàng)作背景，通過對畫面的再分析，重新認(rèn)識到當(dāng)時的畫家野村守夫，把他客觀地還原為當(dāng)時社會中一個有良知或者說是道德良知未泯的藝術(shù)青年，可能更接近于歷史的真相。

對這幅反戰(zhàn)名作直觀解讀，最重要的是要從畫家的視角來提取畫面的主要成分。畫面的第一層位于畫面上方1/5部分，畫的是淪陷區(qū)哈爾濱美好的自然景色；第三層的右側(cè)橫臥著一位美麗的日本少女，遙望著神往已久的友好鄰邦，這位少女其實就是熱愛和平、祈愿幸福的日本人民的化身；位于畫面中心位置的第二層，是作品的主題意義之所在，一柄鋒利的切割刀，冷酷、殘忍地橫在了少女與夢想之間，畫家所表現(xiàn)的更直白的意義就是宣告受到軍國主義戰(zhàn)爭傷害的不僅是哈爾濱，還有他們大和民族自身。

油畫中刀柄上面是一間間冰冷無情的白色房子，下面表情木然的裸人眼巴巴地目送著疾速奔馳的馬車，把黃金、白銀、寶石等財物送進(jìn)左下方黑色的巨鯨口中。值得一提的是，疾速奔跑的馬車是把所有的財富送到當(dāng)時日本的少數(shù)人手中，百姓的生活同樣備受煎熬，所以畫家對這條小路的處理手法是漸行漸遠(yuǎn)，最終交匯成一點。這是繪畫的透視原理，并不說明畫家看到了日本軍國主義已經(jīng)走到了窮途末路。

也許在這幅作品中，畫家還有更多、更復(fù)雜的精神寄托隱含，在我們沒有掌握第一手資料之前，簡化畫面的構(gòu)成，還原畫家創(chuàng)作的時代背景，其實就是對這幅作品最忠實的解讀。