櫻花樹下的紅雨傘

[摘要] 《四月物語》是巖井俊二拍攝的一部電影，在這部電影中作者以唯美的畫面，詩一般的語言講述了一個少女青春萌動期發生的一段愛情故事，其明麗的畫面色彩、簡潔的結構形式、靈動的音樂背景所構筑的形式語言充滿了唯美主義的風格，含蓄卻又真實的傳遞出主人公面對愛情時那種彷徨卻又充滿好奇、渴望和向往的內心世界。

[關鍵詞] 形式美 結構 色彩 韻律

doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.02.024

“一朵微小的花對我可以喚起不能用眼淚表達出的那樣深的思想。”

——華滋沃斯。[1]

《四月物語》是日本導演巖井俊二在九十年代后期拍攝的一部電影，這部電影藝術手法上延續了其一貫的唯美主義的風格，在簡單的劇情中演繹了一段簡潔動人的愛情故事。17歲少女榆野卯月告別家人從北海道獨自來到東京的武藏野大學讀書，在一個新的城市新的環境中開始了新的生活。她剛到學校做自我介紹時欲言又止，非常羞澀，以至于同學們紛紛討論她為何會來武藏野讀書。其實她來到這里的一個重要原因是因為她一直暗戀一個名叫山崎的男孩子，為了這個青春朦朧的夢，來到了山崎所在的武藏野大學。后來她發現山崎在武藏野大學的一間書店里做兼職售貨員，榆野卯月于是開始頻繁的光顧這間書店，然后二人漸漸開始了交流……電影最后在榆野卯月撐著紅傘的畫面中結束了。短短的67分鐘述說了一段青澀純情的暗戀，這種短暫而美好的回憶猶如昭華，亦如櫻花，華美而易逝。

縱觀《四月物語》這部電影，其簡單明了情節構成的故事，并不是作品最成功的地方，贏得無數口碑的是其行云流水般明快的鏡頭語言和清新優美的背景音樂，這種唯美而純粹的藝術形式一如電影的故事情節，明朗、單純卻散發出無限的魅力。讓人沉醉于由櫻花、夕陽、綠源及翠木所構成的美到極致的自然物華之中，參悟日本文化中特有的物我互融的藝術特質。

整體而言，《四月物語》中成功的藝術形式大致表現在色彩的明靜、結構的清晰及節奏的豐富等幾個方面，現在我對此逐一做些簡要的闡述。

一．細膩明靜的色彩之美

“若放棄美，藝術可以提供知識，宣揚道德，服務于實際的某一目的，但這就不是藝術了。”因此“某某東西是否確實是在審美意圖下做出來的，成了評價一個藝術品的重要標準。”——宗白華[2]

《四月物語》畫面的唯美主義風格如巖井俊二以往的電影一樣，單純明快，清新浪漫，這一點是巖井俊二永遠的追求。作為油畫家出身的他，對于色彩有著最為直觀的敏銳體悟，在他的諸多作品中，他一直把瑞士思想家阿米爾的“一片自然風景是一個心靈的境界”[3]的經典語言融入其中，從白雪皚皚的北海道到櫻花飛滿天的東京再到葳蕤蒼翠的琉球諸島，物候變化帶來的種種景致都在影片中被細致地再現出來，那些或清新淡雅或細膩流麗的色調，暗示著主人翁內心深處的情感起伏及細微變化。

一路的櫻花，并不寬敞的小道，日式的小洋房，踩著自行車從噴泉后經過，和好友加入釣魚社團，友好的搬家公司，家里溫暖的燈光，不大卻整齊緊湊的小書店，背著書包，穿著長裙和白色球鞋，騎著單車的無修飾的美麗女孩……在這一幕幕細致近乎瑣碎的情節中，反復切換的色彩圖景最大程度強化了畫面的形式美感，在精巧與唯美的表述中，在潤物無聲的語言中深掘平靜時光中所特有的魅力。同時，那些細膩柔和的色彩，在變幻疊加中生動地傳遞出主人公當時的情感信念及對未來的期望，這種擬人化的處理不僅很好地深化了藝術氛圍，色彩的情感傾向性也輕輕觸動了觀眾內心深處最輕柔的那根心弦，在恬淡清麗的鏡頭中感受主人翁那種朦朧而曼妙的情愫，領略到這部電影特有的純粹而簡練的質感特性。

二．簡潔明晰的結構之美

德國美學家鮑姆加登曾提出“美存在于形式”的藝術觀點，在他看來，一件作品被大家都能接受的“審美的共通感”主要體現為它的形式美感，這種最為顯著的外貌特征所具有的廣泛而深刻的美的法則是我們認識和評判諸多藝術作品的最為直觀的標準之一。除了色彩外，結構也是作品的重要的語言形式，其組織及展開方式決定著作品的成功與否。

《四月物語》的結構組織上極為簡潔，導演所做的只是將情節及當事人排列開，沒有任何多余而又累贅的渲染，只是平鋪直敘，做了什么，如何做的，當時想的什么，就是簡簡單單地，仿佛只是從口袋里掏出東西擺在桌上一樣，一目了然。但在這種簡單平易的生活敘事，卻讓觀眾在不知不覺中為其所吸引，迫不及待要看到下一幕將會出現怎樣的鏡頭，會有怎樣的情節再現。引起觀者共鳴的正是這種生活化的畫面和結構：以時間為順序，以主人公情感發展為脈絡逐步展開情節，忠實的來組織畫面。這種逼真的情節再現讓人有著身臨其境般感受，簡單而不乏深刻。

不過，雖然有著寫實主義的傾向，但《四月物語》的情節選擇卻是跳躍性的，是一種散文式的表達，故事性并不強，旨在表達一種懷春少女的真摯情感與對愛情的朦朧向往，所以在影片中巖井俊二花很多時間用來表現搬家，與鄰居的交往，在學校里的社團活動，甚至還有在電影院里遭遇“色狼”等細節。作品對主人公生活場景的交待并沒有進行直白的渲染，而是以生活的真實不斷積累觀眾感性的認識，在輕柔而略具抒情的畫面中體味生活的華彩與詩意。

這部影片結束時的安排比較巧妙：榆野卯月撐著紅傘的畫面中消失在濛濛細雨中，這種輕松愜意的鏡頭給人以無限的遐想，收到了非常好的藝術效果。美國哲學家托馬斯#8226;門羅曾說：“藝術品的結尾，必須假設美感興趣的感念已足以呈現全部目的。” [4]《四月物語》忠實的實踐了這一論斷，輕柔而唯美的畫面不僅延續至劇終，輕巧雋永的結局也讓觀眾在無邊的思緒中深陷其間不能自抑，潸然淚下。

為了服務于整個故事，這部電影鏡頭的剪切極為巧妙細致，那些不算完整的構圖以及自然場景讓整個電影安靜乖巧的如同MTV里的畫面，結構雖說并不緊湊但營造出的氛圍卻是良好的。我想，巖井俊二在這里只是想給我們講一個故事，有關四月里發生的一些簡簡單單的愛情片段，它來自于一個有著圓圓臉蛋和安靜表情的小姑娘。這樣的安排使得觀賞者的視點似乎落向難以把握的虛空、彷徨境地，但營造出的卻是簡練、干凈而透徹的藝術美感。

三．靈動多變的節奏組織

沒有一部成功的藝術品是單調乏味的，正如派托所說的“一切的藝術都是趨向音樂的狀態。”[5]電影藝術尤為如此。在一部好的電影中，音樂和情節的有效結合，相互補充，在參與敘事抒發情感及深化主題中往往能夠發揮自己獨到的作用，使簡單的故事及人物形象因此而變得血肉豐滿且富有表現力。

《四月物語》在節律的安排上如同一曲悠揚明凈的輕音樂，輕攏慢捻間，傾訴著一段娓娓動人的青春旋律。巖井俊二童年時期就酷愛音樂，并受過系統的訓練，其出色的音樂素養在日后的藝術創作中發揮了極為重要的作用。《四月物語》的故事簡單卻不失親和力，這其中音樂起到了相當大的作用，并成為聯系生活和藝術的紐帶，一次次輕易的喚起人們對童年和過往歲月的回憶。

電影的開場，第一段音樂出現在松隆子把手輕輕放在離家漸行漸遠的火車車窗上的時刻，幾個簡單的由鋼琴飄出的音符，為影片定下了輕柔、溫和而又美麗的基調。MROZAT的西班牙舞曲則在回憶高中生活時出現，激蕩清澈的旋律如同一記最溫柔的拳頭打在心坎上，簡單直白的傳達出主人公靈魂深處來回蕩漾的情愫。在電影的高潮之際，也就是結尾的部分：女主角在書店內終于和自己的心上人相遇，大雨中山崎一次又一次的為她撐傘，這其中鋼琴短暫而突然的停頓所制造的驚懼效果讓所有的觀眾都為之震驚，尋思和猜測接下來是怎樣一幕不可思議的情景，最后，在琴聲和長笛的交相輝映中，回響起榆野卯月的執著問候。臨近結束時，在吉他和細碎的鼓點襯托下，榆野在大雨中幸福地奔向前方……這種靈動多變的節拍與明麗的色彩融為一體，營造出一幅極為動人的浪漫畫面。

正如好的藝術品是有韻律的一樣，出色的電影導演同樣能夠將其對于生活的把握與觀察以簡單卻富于變化的形式再現出來，揭示生活或情感深處那些動人節奏和力量，賦予那些最平凡的人類情感以雋永的意義，并讓這種溫情一如清澈明媚的暖陽，和煦而涓涓不止的流淌在我們世界上的任何一個地方。

這一點，也正是《四月物語》魅力所在。

參考文獻

[1]http://hhang695514.blog.163.com/blog/static/170805445201143194010207/

[2]宗白華 《美學散步》 上海人民出版社 P7頁

[3] 宗白華 《論中西畫法的淵源與基礎》 http://wenku.baidu.com/view/8fc6acee102de2bd960588f3.html

[4]美 Thomas E. Wartenberg 《什么是藝術》 重慶大學出版社 P240頁

[5]宗白華 《美學散步》上海美術出版社 P119頁

作者簡介

唐小雪，中國美術學院2011造型藝術學院。