陳星霖
(淮陰師范學院 美術學院,江蘇 淮安 223001)
一部優秀的動畫作品,帶給人們的不僅是美輪美奐的畫面,更多的是一些深層次的思考和無窮的回味。
我很榮幸地成為本屆三位動畫畢業生的導師,并兼以導演的身份,在大家的共同努力下,最終完成了動畫短片NOTE的創作(如圖一)。在本次創作指導中,從選擇主題、創作劇本到后來的角色、場景設計和色彩設定等一系列前期工作上,逐步引導學生如何去創作,如何在動畫中突出主題、詮釋內涵、把握動畫創作的靈魂。本文將以短片NOTE的前期創作設計為參考,來分析一下對動畫短片故事劇本的創作思路和方法。

圖一
對于動畫短片的創作來說,首先確定要做什么。
在以往的學生動畫作品中,很多作品在完成之后,讓觀眾看了不知所云,看不懂作品中想要表達的內容。我想這樣的問題在每個院校的動畫專業作品中都會遇到。大多數的學生在創作起初,思想意識只是停留在做動畫這一個層面上,對于動畫創作的主題、思想等一些更深層次的思考,還很模糊,以致出現上面所提到的看不懂的現象。對于動畫專業的學生來說,創作一部動畫短片,是一件非常愉悅和激動的事情,這種激情在很多時候被放在了對結果的追求上,從而忽略了對動畫主題的體現和詮釋。這有些像很多學習素描的初學者一樣,把過多的精力放在了繪制明暗的細節上,而忽略了整體和結構。
主題是動畫的靈魂。動畫中主題的表達是創作者與觀眾之間的一道橋梁,更是創作思想的一種體現。在動畫的創作中,創作者要給觀眾表達出一種什么樣的情緒、什么樣的信息,這是我們首先要思考和解決的問題。
從動畫的創作種類來看,大體分為實驗性動畫和敘事動畫兩大類。院校學生的動畫作品一般都屬于實驗性動畫一類。實驗性動畫可稱其為藝術性動畫,實驗性動畫一般以短片為主,具有個體化創作和學術探討研究的特點。實驗性動畫包括形式上的實驗和內涵方面的探索兩層含義。無論偏向于形式上的影像視覺還是思想上深層內涵的實驗動畫,都更傾向于本體元素的極致發揮,都屬于主題意義的范疇。實驗性動畫相對于敘事動畫,是被簡化了敘事結構的動畫形態。在沒有完整的敘事結構下,如何讓創作者的思想信息準確傳達出來,首先要做的就是確定主題。
那么如何來確定一部短片的主題呢?
從主題確立上來說,大體可分為以點出發和以面出發這兩種方式。我們在現實生活中,經常會遇到一些事情或者某個特定的環境和某些生物活動,讓我們有了創作的靈感和沖動。我們在創作中,以這些元素為中心,在此基礎上增加情節,豐富內容,以藝術的手法把這些令我們感興趣的主題元素融入動畫的創作中,那么這種創作出發方式就是以點出發的方式。當我們需要創作,但沒有太多來自于生活中的靈感的時候,我們可以從大的方向出發,選擇一些自己感興趣的題材,比如自然、歷史、人文等一些主題元素,以此為基礎,分解創作出一些情節點或者是帶有鮮明特征的元素完整豐富整個主題,這種就是以面出發的創作方式。
無論以哪種方式出發,一旦確定了主題方向,后面要做的就是圍繞著如何更好地詮釋主題、體現主題的內涵來進行設計創作。也許在創作中,不需要確定帶有內涵意義上的主題,只是在創作的表現形式上給予更多畫面上的探索,那么主題的意義還存在嗎?其實無論何種形式的動畫,其自身都是具有內容的,也具有特征指向,只是表現的立足點不同。對于偏于這種視覺形式上的動畫創作,雖然不用去定義其深層次的思想內涵,但是要確定其動畫表現的形式及形式下的內容,這也是一種主題的表現。
在短片NOTE的創作中,是以面出發的創作方式來確定短片的主題內容,確立了以環境為主題的創作思路。
在我們明確了要做什么之后,下面的創作設計工作就要圍繞著以主題內涵為中心,如何構建符合體現主題內容的一個影片架構,即如何去做,就成為我們下面要去思考的問題。
從創作的主題出發,在起初的創作設計階段,我們可以根據所選擇的主題,以自身對主題的感觸和理解,形成一種最初的印象,那么可以先根據這種并不完善的印象,來確定短片制作所運用的表現形式。
動畫短片的創作在很大程度上是實驗性動畫片的創作,我們在選擇其表現形式上可以說是非常靈活的。因其與商業性動畫的有別之處,所以在排除了商業動畫在創作上的形式局限性外,我們在創作的時候可以選用更為個性化的表現方式來體現其藝術實驗性的特點,比如偶動畫或者沙動畫等。雖然動畫的藝術表現形式很多,但是我們在選擇上要從主題內涵出發,找到適合發展其主題的一種表現形式,這樣才能把其內涵充分發揮出來。
短片NOTE的主題是環境問題,與環境有所聯系的元素,必然有自然場景,對于自然場景的表現偏于寫實一些,會更容易貼合主題的表現,那么在表現形式的選擇上運用了三維動畫和實物場景(如圖二)結合的一種表現方式。三維動畫可以在寫實的畫面表現上更具有優勢,實物場景的結合可以給偏于機器性的三維動畫一些自然化的感覺,這樣更貼近關于環境這一主題的表現。

圖二
在故事主題確定的前提下,后面的工作就是圍繞著主題進行故事劇本的創作。故事劇本的創作簡單地說就是劇情的構思。對于這種有別于商業動畫的實驗性動畫的創作來說,故事劇本的創作并不具有模式化套路并且是簡化的。因為短片的創作時間有限,我們在有限的時間內做到故事完整和主題內涵鮮明,是不容易的。
在多年的教育工作中,我發現故事劇本的設計對于學生來說是一件比較困難的事情。因為大多數學生在設計劇本的時候會根據自我的感覺或者一時的靈感。靈感不是隨時隨地都會發生的,就造成了很多時候劇本的設計比較難產,即便設計出來了大多數也帶有空、大等特征。
對于劇本的設計,有沒有一種可循的規律去遵循呢?在短片NOTE的劇本創作之初,我會詢問學生,對于以環境為主題的動畫,你從大的方面首先會想到哪些點?答案是美好的家園、生態惡化、災難等。最后總結下來,可以大體分為兩點——生態惡化和美好的家園。這兩點從感性的角度出發,從情感上可分為悲傷和幸福。從幸福出發,幻想一下對環境來說,你認為幸福的元素是什么呢?得到的答案很多,如一望無際的草原、繁茂的大樹、玩耍的孩子在陽光下蕩著秋千或坐著旋轉木馬、暖暖的晨陽和歡快的動物等。對于悲傷所得到的答案是沒有生機的大地、枯樹、沒有動物等。對于以上所得到的答案,可以歸納總結,留下一些有用的元素。
短片故事的發展是需要至少一名主人公的。從優化制作周期和工作量來考慮,最后確定一位主人公。對于這個角色的構想,從環境的主題思考,在危機環境中帶有一些希望和美好愿望的前提下,最終把這個角色定為一位可愛的小女孩。(如圖三)

圖三
結合以上關于悲傷和幸福情感的總結,我們可以把總結下來的這些元素歸納到角色的情感世界里。最后總結下來的一些元素是舒適的房間、秋千、旋轉木馬、草地、茂盛的大樹、河流、歡快的動物、晨陽、枯樹、干涸的大地、烈日。在確定了這些情感元素點后,接下來的工作就是把這些點連線到情節中,最終就產生了一個大體的故事劇本。在完成大體故事主線情節的前提下,再用藝術的手段去深化和構造整個故事細節,使之更加豐滿。
最終短片NOTE的故事劇本確定為在一個荒蕪的大地上,有一顆巨大的枯樹和一棟孤零零的房子,枯樹上有一個破舊的秋千在吱嘎作響。房子里的臥室非常整潔,一位可愛的小女孩在寫著日記。夜幕降臨,在寂寞中小女孩睡著了。在小女孩的夢中,她夢到了一個旋轉木馬,這個神奇的旋轉木馬把她帶入了一個童話的世界,那里有歡快的動物和美麗的家園。在夢醒后,小女孩神奇地發現在她的書桌上有一個旋轉木馬的玩具,美妙的聲音在空中飄蕩。當小女孩走到窗戶前時她驚奇地發現外面的世界又恢復了生機,仿佛一切都沒有發生過。
至此,動畫短片的故事劇本就基本完整了。整個過程總結為:主題—主題元素—角色及情感元素—拼湊元素—組織情節。
3.圍繞主題,完成前期的設計工作。
劇本確定下來后,接下來就可以進行角色和場景的設計了。其實在上面總結情感元素的同時,我們已經大體為場景的設計確定了方向,下面的場景設定只需要在突出主題的基礎上確定其造型,滿足故事情節的需求。
在一些道具的設計上,需要我們細心感受主題的內涵和情感的抒發。如在女孩的行為動作上,設計了與之互動的筆記本。這個筆記本的設計從感性的角度看,承載了小女孩的愿望和對美好事物的憧憬;從理性的角度說,起到了詮釋主題和推動情節發展的作用,從而深化主題,成為故事的一條主線,因此短片的名稱定為《筆記的原因》。(以下為部分場景圖)



以上就是關于短片NOTE故事劇本的一些創作思路。動畫短片的創作、主題內涵的確定和把握是非常重要的。在有了一個明確的主題導向的前提下,會使動畫創作的前期工作更加的有序,目的更為明確。對于一部動畫短片的創作來說,制作中的每一個環節都顯得尤為重要,在這些環節的創作中,只有通過不斷實踐學習和積累經驗,才能把最初的印象完美地展現在畫面中。