淺評影片《春夏秋冬又一春》中的符號運用

講到電影符號，就不得不提到電影符號學。電影符號學指把電影作為一種特殊符號系統和表意現象進行研究的一門學科。它運用結構語言學的研究方法分析電影作品的結構形式，基本上是一種方法論[1]。而符號本身，作為影片表現系統中的一個個小的單元，發揮著自己重要的作用。理解電影文化符號，不僅要從符號本身在符號學當中的文化意義出發，更要結合影片的光影、聲畫、情節、氣氛、情緒等諸多方面來解讀。電影符號的運用，不僅考驗導演對于敘事完整性的把握，更對影片從三位一體的協調，以及調整表達效果提出了更高的要求，如何把符號運用的恰到好處。在保證電影氣氛渲染與空間構建的同時，保證其結構的統一完整，使二者能夠完美的融合。目前，業界公認的符號大師——世界懸疑大師希區柯克，他能夠嫻熟的運用符號來襯托主人公的心理世界，比如他最具代表性符號的：樓梯和陰影。再比如，亞洲一線導演吳宇森、張藝謀、徐克等，他們也分別在運用個人風格特征強烈的文化符號，在影片創作過程中，填充劇情，構建影片的空間感，引起社會各界的廣泛關注。

《春夏秋冬又一春》是導演金基德進行人性描摹的又一部力作，影片講述的是一個老和尚和一個小和尚之間的故事。老和尚和小和尚相依為命，隨著小和尚的長大，逐漸暴露了原始人性中的貪、淫、癡等丑陋的一面，在人世的情欲誘惑中迷失了自己。小和尚先后經歷了偷情、還俗、殺妻、坐牢的痛苦，最后經過老和尚的點化終于了悟了塵世的宿命，并在老和尚圓寂后，接替掌管庵里的事務，直到有一天，庵里又出現了另一個小和尚……與金基德以往所拍攝的其他電影風格不同，影片在拍攝手法中放棄了暴力美學的敘事風格，采取了唯美而從容的鏡頭敘事語言，結合佛教理念的“宿命“、“輪回”、“因果”與“禪機”，就如同影片標題所概括的那樣，這是一個關于春夏秋冬四季交替輪回的，一個富有哲理的人生故事。

影片文化符號運用的效果分析

影片的結構共分為五段，分別春、夏、秋、冬、又一春、各為一個獨立的篇章。在五個篇章當中，導演運用了許多的文化符號，從而起到串聯劇情發展、完善影片結構與增強影片形式感的作用。下面，筆者將打破影片的篇章結構，根據符號在不同篇章的出現情況，具體解析影片中，幾個重要的文化符號對影片氣氛空間構建、影片敘事手法以及影片主旨隱喻等方面的作用與效果。

（一）門——“宿命”

門的第一次重要出現，是在影片的片頭。影片第一篇章“春”的第一個鏡頭就是一扇緊閉的門，門上刻著兩個神態威嚴的門神，隨著這扇門的緩緩打開，鏡頭緩慢向前推進，視角突破門框，帶領觀眾一同進入了一個廣闊的、平和的空間，映入眼簾的是一汪清澈的湖泊上，坐落著一間小庵，由此為全片奠定了敘事基調。

門，在佛學里代表的是一個虛無的空間，佛學里有遁入空門之說，因為佛教認為塵世間一切都是虛無的。影片中的門，是一個形式主義的門，門的四周環繞的是一片水泊，并無遮擋物，但是老和尚堅持把將它作為小庵的出入口，在影片中起著劃分空間的重要作用。導演通過這扇門構建了一個封閉的空間，這是一扇劃分了凡塵俗事與和尚們宗教生活的門。它象征著佛門的戒律威嚴與道德約束，門外的一切凡塵俗事本都不應被帶入門內。同時，門也是串聯影片情節的重要線索，影片中故事的一切起落都從這扇門的開合中展開。在這兩扇門板一關一合之間，小和尚害死了小魚和小蛇，與女施主偷情，脫離師門還俗下山，回小庵躲避警察追捕。就是因為徘徊在這扇門的兩邊，小和尚把不應當帶進這扇門的人世間的欲望、愛恨情仇都帶了進來，所以才會歷經本不應該經歷的痛苦。

門的第二次重要出現是在最后一個篇章“又一個春天”的第一個鏡頭。導演還是從這扇門的打開，象征著又一個新的輪回的開始，接著切換了一個全景，觀眾終于完整的看到了庵門頭上“人生庵”三個字，頓時大徹大悟，這扇門開啟的是一個人生，婉轉的呈現了佛教里的“宿命”。筆者不得不感嘆導演對形式感的把握，開頭結尾呼應，借助這扇門帶給觀眾無限的遐想空間。

（二）小魚、青蛙、蛇——“因果”與“輪回”

運用大量的動物特寫鏡頭或者結合動物形象表達貼近自然的情緒同時推動故事情節，這是金基德導演敘事風格的一個重要特點。導演能夠精準的把握不同動物的象征意義，用原始的動物生命去襯托人類生命的表現手法頗具張力。影片中，魚、青蛙、蛇作為一組隱喻，一共完整的出現過兩次。

第一次出現是在篇章“春”中，小和尚還是幼年，他拿線繩在一端綁好石頭，分別將另一端綁在小魚、青蛙、蛇的身上。片中，小和尚在看到小魚、青蛙、與蛇不能逃脫線繩的束縛而痛苦時發出開心爽朗的笑臉，童真的笑聲與殘忍的虐待動物的做法給觀眾產生強烈的心理震撼。人性的惡與善在童真的笑臉之下讓人難分真偽，令觀眾一時錯愕。導演在此時也借助這組動物形象為故事情節發展埋下伏筆，蛇和小魚因為小和尚的折磨而死。影片中，蛇象征著淫欲，小魚象征著自由與愛情，小和尚最終因為執迷與女施主的愛情，執迷于淫欲而破戒下山還俗，原來小和尚的宿命在幼年時候就因為自己折磨而死的小魚和蛇而注定背負，強化了佛家“事事皆有因果”的宗教觀念。

第二次出現是在篇章“又一個春天”當中，小和尚在老和尚死后接管了人生庵，同樣收養了一個小和尚，小和尚就像當年的他一樣可愛調皮，但是，劇情峰回路轉的一幕來了，這個小和尚同樣抓住了一只小魚、青蛙、蛇，分別往它們的嘴里塞進一塊石子，小魚、青蛙、蛇當場斃命。這第二組形象的出現更加震懾人心，將佛家的“人世輪回”之說表現得淋漓盡致，不得不佩服導演精巧的構思。導演運用同樣的符號，不同的情節，一邊為小和尚的未來感到擔憂，一方面為人世間皆以注定的輪回因果之說所震撼，同時也為無法掌控的命運感到無奈。

（三）公雞——“禪機”

公雞在全片中總共出場四次，但是每次出場都是連接著一個劇情的小高潮出現，在全片中具有承上啟下的作用。公雞，在符號文化里象征的是一種警覺意識，預示著危險的靠近和躁動的情緒。

影片中，公雞的第一次出場是在小和尚對女施主初萌愛意但還未跨越雷池的時候，導演特意給了公雞踱步一個特寫，預示著小和尚內心的躁動不安，同時給出觀眾一個警示的信號，領悟佛學“禪機”“的精妙就決定于此刻，然而小和尚還是沒有警醒，自此一頭墜入情欲的迷亂之中，劇情開始出現逆轉。第二次是小和尚和女施主打情罵俏，這時候導演特意安排公雞出場，在他們其中來回踱步，整個構圖中公雞的位置格外醒目，火紅的顏色占據在畫面的黃金分割點，充滿了諷刺意味。第三次是小和尚和女施主二人半夜溜到小船上偷情。次日清晨，二人赤身裸體的躺在小船中熟睡被老和尚發現，用一只雞放到船上牽引二人的船回到湖心小庵中。老和尚再次用雞作為提醒，但是小和尚此時已完全陷入情欲的執念當中，不顧老和尚的警醒和勸阻。公雞的第四次出現也是最后一次出現，是在小和尚決心脫離師門私自下山。出人意料的，小和尚在走之前只帶走了庵里的佛像和那只雞，并且在下山途中把雞重新放歸了山野。原來，導演在這里隱喻：下山之后的小和尚，雖然心懷善念，但是放下了自己的“警覺”。人一旦放下警覺就會陷入愚鈍、混亂與憤怒，為他日后殺妻、逃亡的生命旅程埋下伏筆。

小結

在影片《春夏秋冬又一春》中，導演金基德利用了多達十幾組的電影符號來進行內容結構的構架，影片整體結構嚴謹，內容充實，主題突出，導演對于運用符號來增強影片形式感的駕馭能力可見一斑。影片中符號的運用在增強影片形式感當中所起到的作用，主要體現在以下三個方面。

一、從影片的空間布景來看，導演通一扇門、一間庵、一只船、一片湖泊，進行簡潔背景排布，同時，用小和尚、老和尚、女人、小孩之間簡單的人物關系為我們構建了一個非常單純的場景空間，構建了一個“世外桃源”般的存在。在一片寧靜的空間氛圍中，營造了了一個封閉有序的敘事空間。

二、從影片劇情線索來看，導演根據自己對符號文化獨特意義的理解，結合了佛教的“輪回”、“宿命”、“因果”、“禪機”四大主旨，分別利用符號，雞、魚、青蛙、蛇等動物形象，進行了劇情的隱喻與線索串聯，使全片情節設置環環相扣，結構嚴謹。

三、從影片的篇章結構設置來看，導演采取春、夏、秋、冬、以四季命名的篇章結構，畫面格調與劇情的跌宕起伏恰好符合四季不同的季節特色。春季的萌動對應人性的啟蒙，夏季的燥熱對應人性的欲求，秋季的凄涼對應人性的掙扎，冬季的沉寂對應人性的感悟，又一春的萬物復蘇對應人性的回歸。每個篇章各自獨立結構特點分明、整體結構也完整統一。

縱觀導演金基德的電影風格特點，他秉承了極簡主義的風格，人物角色對白鮮少，劇情深入主要通過演員的動作、神態以及符號來展現，整體形式感強烈。更加擅長用電影中的符號來進行主旨隱喻，對人性的本質和社會現象進行表達，引發觀眾的深思。影片中，他不僅充分的傳遞了文化符號的魅力，并且在此基礎上做到藝術的升華，讓觀眾不僅沉醉在這個風景如畫的“世外桃源”里，更引發了觀眾對于人世無常難測，人性善惡循環的心理共鳴。

注釋

[1]百 度 百 科http://baike.baidu.com/view/188541.htm

參考資料

1.王雅潔，簡析金基德電影《春夏秋冬又一春》，赤峰學院學報，2011.10(3)

2..郝董莉，《沉默的力量——金基德影像語言特征初探》，電影文學，2007.20

3.王志敏，《電影語言學》，北京大學出版社，2007.10

4.克里斯丁.麥茨等著 李幼蒸譯，《電影與方法：符號學文選》2002.7