解析張萱的《搗練圖》

王 策

（運城學院 美術系，山西 運城 044000）

一、張萱——唐代重要的工筆人物畫家

張萱，京兆（陜西西安）人，生卒年不詳，曾為開元畫直，他的藝術活動主要在開元、天寶（公元713—756年）前后，他擅長畫人物畫，尤其是畫貴公子和閨房之秀最為著名，他畫的嬰兒也是氣度、身份和骨法自成一家。

據湯垕的《畫鑒》記載，張萱最大的特點是畫婦女多以朱色渲染耳根，借以凸顯女性白里透紅的膚質。他的這一畫法應來自展子虔，并不是他獨創的。但這也說明張萱獨特的繪畫方式，有意識地區別于其他畫家。張萱的仕女畫設色工整濃艷、用筆工整妍巧，又善于用點簇法畫亭臺、樹木、花鳥等宮廷景物。他的《虢國夫人游春圖》和《搗練圖》，不但在當時是一流的反映現實生活的優秀作品，而且是代表著盛唐人物畫的傳世杰作。

（一）《搗練圖》的內容簡介

《搗練圖》主要描繪了唐代城市婦女在搗練、熨平、絡線、縫制勞動操作時的場景，是手卷式的重彩畫。畫中的人物細節刻畫生動，凝神自然，能使人深刻地感覺到從搗練到熨練不同人物的儀容和性格。人物之間的互動自然，形象逼真，刻畫維肖、流暢。可見作者的觀察細致入微，用線工整遵勁，設色雖艷而不俗。婦女“豐肥”的體型，反映了盛唐崇尚健康飽滿的審美情趣。

第一組描繪了四個人以木杵搗練的情景。人物表情豐富，姿態生動。

第二組刻畫了織線的場景，描繪了兩個坐著的婦女。她們中有一個人坐在凳子上，一個人坐在地毯上，可以看出坐在凳子上的婦女正在縫制白練，而坐在地毯上的婦女正在纏線。

第三組畫人物最多，共有六位，描繪了熨練的場景，先抻直白練，然后用熨斗熨平，其中兩人手持木軸，身體微微向后仰，生動地刻畫了抻的動作。熨練的婦女用左手把持練邊，右手握熨斗（古代的熨斗很簡單，熨衣服的時候，在斗內盛放炙熱的木炭，然后直接熨燙）神情專注的熨燙白練，儀容端莊，還有一個較為年輕的女子，在白練的另一旁。在這組人物的最右側，有一個手執扇子的女孩在照看火盆，或許是盆里的木炭燒得太熱了，女孩把頭撇向了另一邊。這五個人都有自己明確的任務。有一個調皮可愛的女孩，在抻開的白練下面饒有興趣地伸頭觀看，頓時給畫面帶來了不少的生趣。這應是畫家熟悉生活環境，認真觀察人物的結果。

這三組人物各執其事，神態生動自然，宛若真人，體現了唐代仕女畫在寫實方面取得杰出的成就。

（二）《搗練圖》中人物“形”與“神”的傳遞

1.“形”的把握

《搗練圖》中的人物線條以圓線居多，線條組合寬松自然，情態生動，圖中的女子多為成年婦女，都穿短褥，肩上搭有披帛，衣袖窄小，褥腰和褥裙上的花紋紋樣給我們展現出盛唐紋飾變化的豐富多彩、典雅宛麗，在薄如蟬翼的衣裙上，用極其細致的筆觸勾勒出衣裙上織印的花紋?？梢愿杏X到

衣裙在擺動時變換著不同的圖案，對“神”的傳遞更為深刻。

2.“神”的傳遞

畫中的人物端莊豐腴，雍容華貴的氣息與高貴的氣質油然而生，第一組描繪了四個婦女臉龐朝向不同的方向，搗練一組中挽袖婦女、縫衣婦女靈巧地理線，能從她們認真而專注的眼神中看出她們都默默不語地進入了單調、緊張和集體的勞作當中。這一組的人物把“形”與“神”的把握十分生動、精確，準確地把握了人物在不同動作中的不同中心。手持木軸的拉白練的婦女，能使人明確地看出扯絹時用力微微地向后退向后仰，來維持身體的平衡；熨練者手持熨斗輕盈自若的步態與沉重的搗練者疲憊的神態互相對稱卻又不至于呆板。搗練休息的婦女慵懶的表情，能使觀者明顯地感覺出搗練的辛苦。畫史記載張萱還擅長表現幼兒活動的繪畫技巧?！稉v練圖》中看火盆的女孩以短柄執扇在煽火時以袖遮面，炙熱的木炭烤得她不得不扭轉她稚嫩的臉龐，盡管女孩不是畫面的主題，卻能迅速地掠取觀者的眼光，使畫面的人物與場景更加真實生動，充滿生活的情趣。

二、《搗練圖》的審美取向

工筆人物畫是以它獨特的繪畫手段存在于繪畫歷史上的。工筆人物畫的目的在于抒情寫意，呈現人物內心的本質世界。

（一）寫實性在《搗練圖》中發揮的巨大作用

從《搗練圖》中可以看出，傳統工筆人物畫的創作需要過硬的寫實手法，尤其是圖中人物形態的刻畫，畫家掌握人物的情態要深入細致地觀察情態，即情緒化了的人物動態。由于《搗練圖》尺幅所限，畫家無法在人物的臉部深入刻畫，但畫家卻聰明地利用了人物的“形”來表現出正、側、蹲、立、俯、仰的動態，高超的繪畫技術使畫面統一于生活情趣之中而又充滿了生活氣息。畫面中的人物刻畫得栩栩如生，只要看每個人的形體特征就可以感覺出長相和性格無一雷同。這種用全身的因素來塑造人物的心理特征和是古代畫家帶給當今人物畫的啟示之一，現當代畫家都具有素描基礎，在塑造體積、刻畫人體結構方面應該說是超越了古人，但也有很多畫家忽視傳統人物畫中靠外輪廓表達傳神的方法。雖然有些畫家把自己的感情投射在繪畫對象中，使其有意地變形，可現實主義的造型是任何方法都掩埋不了的。

（二）《搗練圖》中寫實性的“情緒線”

《搗練圖》不僅給我們寫實性的啟示，構圖、尺幅上的濃縮精煉也給了當今工筆人物畫同樣重要的啟示。“構圖”一詞在中國畫壇上隨處可見，有時工筆人物畫不免會限于純粹的理性之中，只注重點線面色的擺放安置，反而對人物畫的以情造境的布局有所忽視或者就根本意識不到。《搗練圖》有一條主情緒線，圖中所有的人物都是按這條主線而發生的。即使是后面的背景，也是這條主線使然。這條主線也濃縮了畫面上必須出現的形象和尺幅。使得觀看者在畫卷徐徐展開時便能感覺到那個時代的脈搏。右端四人的動作和情緒呈較短促的上下浮動，是這條主情緒線的開端。情緒之線延續到地毯上穿針引線的兩位婦女時有緩和舒展的意思。再往下看，看到了執短柄扇蹲著看炭爐的女孩，伸出手扇著炭爐，身體由于炭的火熱而向后，扭頭轉向側后，她起著承前啟后的作用。到抻開白練熨練的這一組人物，情緒線則完全展開，但是在最左端的婦女又有了一個停頓，使得主線從左至右戛然而止，卻有回彈之意。鉆在練底下向上看的小女孩可以看做是整條主線的一個支線，或者說是一個裝飾點。人物的“形”與“神”的傳遞都是圍繞著這條主線“曲盡其態”，栩栩如生。

（三）傳統人物畫寫實性的傳承

《搗練圖》正是由于這種“氣正跡高”的正統人物畫感覺，它經歷了數千年的風雨至今仍受人們的喜愛?！皻庹笨衫斫鉃殛杽傉龤猓蛔冃?，不做作，自然而然，即形的寫實?！凹几摺笨梢岳斫鉃樵鷮嵉膶憣嵐Φ住Ｕ沁@種感覺，才使《搗練圖》這幅正統的工筆人物畫具有獨立發展而長久的生命力，即使再創新，也無法從根本上淹沒這種感覺。再者就是“無功利之心”的創作，有感而發的現實主義創作，把畫當做是一幅自賞為目的的作品，以自己真正的作畫心來作畫。這是《搗練圖》給我們最重要的啟示。

［1］張書衍，樊新華.中國工筆繪畫藝術［M］.遠方出版社.

［2］張弘.中國工筆人物畫名作鑒賞［M］.遠方出版社.

［3］古代藝術三百題［M］.上海古籍出版社.

［4］工筆畫技法與欣賞［M］.吉林音像出版社、吉林文史出版社.

［5］徐光復.中國藝術精神［M］.華東師范大學出版社.