音樂劇《劇院魅影》獨特魅力探析

周 敏

（健雄職業技術學院職業素質教育中心，江蘇蘇州 215400）

音樂劇《劇院魅影》獨特魅力探析

周 敏

（健雄職業技術學院職業素質教育中心，江蘇蘇州 215400）

充滿懸疑色彩的傳奇故事、神秘浪漫的愛情主題、個性張揚的魅惑形象、古典與通俗完美融合的音樂、炫彩華麗的舞美效果等元素，構成了音樂劇《劇院魅影》的獨特魅力，使其成為“永恒的佳作”。

藝術魅力；戲劇性；音樂性

音樂劇《劇院魅影》在世界各地盛演不衰的現象，曾激起眾多研究者的關注和探究。原本無人問津的小說，為何一經改編成音樂劇竟能大放異彩，創下了綿延20多年上演近萬場，在全球擁有10億觀眾的奇跡？曾有人指出，《劇院魅影》是三流小說二流電影一流的音樂劇。那么，從三流躍為一流的華麗蛻變，究竟是如何發生的？英國作曲家韋伯的音樂劇與法國作家勒魯的同名小說究竟有何區別？被人稱為“永恒的佳作”的《劇院魅影》究竟有何獨特魅力？

作為純粹的語言藝術，小說雖說在人物性格刻畫的豐富細致、表現情節的完整復雜、描寫環境的具體生動方面有得天獨厚的優勢，然而與音樂劇這一集多種元素于一體的動態綜合藝術相較，在視覺性、音樂性以及現場感染力、震撼力上，無疑存有不足與缺憾。音樂劇《劇院魅影》的巨大成功的確與其藝術形式的天然優勢有關，但不可否認，其戲劇性——依托于語言藝術的戲劇構成同樣極其精彩。可以說，戲劇結構和音樂結構是托起音樂劇《劇院魅影》成功光環的兩大支柱。

一、凝練浪漫的戲劇性

（一）傳奇魅惑的情節

安德魯·洛依德·韋伯關注加斯頓·勒魯的小說《劇院魅影》，是因電影而起。韋伯從小說中感覺那種懸疑驚悚的旋律和氛圍，尋找創作音樂劇的靈感。但韋伯并未照搬原著的情節，而是進行了大刀闊斧的刪削改造。

原著的故事框架“介于偵探小說和荒誕小說之間”。小說以第一人稱敘事視角，借助記者這一獨特的身份，巧妙地糅入當年巴黎街頭的各種離奇事件，諸如失蹤、綁架、“幽靈”、超能力、轟動一時的異常死亡，而故事發生的環境也是如此得不同尋常，氣勢恢宏的巴黎大劇院、金碧輝煌的長廊、神秘莫測的地下建筑，營造出匪夷所思的懸疑氛圍和神秘色彩。概而言之，“這本奇書的作者講述的是，他如何經過追蹤調查，最后確信歌劇院幽靈確有其人”[1]。

勒魯以“幽靈”作為小說的聚焦點，將充滿神秘、恐怖、疑惑、悲情等各種離奇曲折的故事串聯起來，情節構成相對龐雜，整體結構相對松散。而韋伯由于自身獨特的情感經歷，一是對自己父親的推崇熱愛之深情，二是當時與第二任妻子——極富音樂才華的莎拉·布萊曼正深陷熱戀之中，他慧眼識中的是小說充滿悲憫懸念的愛情故事。他曾這樣興奮地向友人描述：“《劇院魅影》有可能制作成為帶歌劇的愛情故事。我知道它就是我一直想要做的東西，我感覺到在我腦海中甚至已經產生了它的旋律，當我在劇院里做過各式各樣的嘗試后，我終于找到了我所要的東西。”[2]

韋伯為音樂劇設定的情節比之原著簡約緊湊許多。劇情圍繞年輕美麗的女演員克莉絲汀、青年貴族拉烏爾、被毀容的音樂天才魅影之間的三角戀情展開。形如鬼魅的魅影蟄居在巴黎歌劇院黑暗的地下建筑中，隔空指導克莉絲汀的演唱。魅影因力捧克莉絲汀受阻，因愛不得而橫生事端，下毒、謀殺、砸傷觀眾，一時之間，歌劇院內陰風慘慘，人人自危。為扭轉局勢，拉烏爾聯同克莉絲汀設計反擊，曝鬼魅之容于眾，激起魅影殺機。危急關頭，克莉絲汀獻上了純潔真摯一吻，喚醒了魅影內心的善良天性。他放下仇恨，成全了愛人，飄然隱遁到巴黎巨大的黑暗之中。

這樣的劇情是充滿傳奇意味和魅惑色彩的，其沖突不再像小說那樣復雜多樣，而是以情感作為主線貫穿始終，緊扣三人的復雜情感糾葛展開情節。不少次要情節，如劇院掌控權、探訪五號包廂被刪除，使戲劇因素更集中突出，情節更扣人心弦。

（二） 凝練集中的主題

與小說《劇院魅影》相比，音樂劇所表現的主題更為集中和鮮明，更為凝練和豐富。

小說以記者的視角審視事件的發生、發展與結局。作為旁觀者，其所能涉足的時間、空間皆有一定局限。于是，其只能借助親歷者，如維克姆特（即劇中的拉烏爾）、“波斯人”，通過他們的猜測、想象，通過他們的推理、解析，層層揭秘。將所有離奇事件的癥結都歸為“幽靈”的魔力和超能力，所創造的懸念和驚悚效果均系于不可知和非同尋常的因素，成為當時盛行一時的懸疑小說浪潮中一抹不起眼的痕跡。當然小說中的愛情、悲劇因素也很突出，并因此而多次被改編成各種版本的電影。但是，重重懸疑、幢幢鬼影毫無疑問占據著更為突出的地位，成為小說的主流。

音樂劇《劇院魅影》則不同，神秘浪漫凄美的愛情悲劇成為主流，真善美戰勝險惡丑的主題意義得到鮮明的揭示，因而具有了更高的審美價值，獲得了原著無可比擬的成功。

劇中魅影對克莉絲汀的愛戀是貫穿全劇的主要線索。基于對克莉絲汀的愛，他悉心栽培她，全力扶持她，還施展各種伎倆，制造種種威脅，甚至包括殺人，只為把她扶上“第一女高音”寶座。為了扶持克莉絲汀，更為得到她的愛，魅影可以說不惜一切手段。故而，當他得知克莉絲汀和拉烏爾相愛的事實，認為克莉絲汀背叛了自己時，他變得惱羞成怒，狂暴可怕。而克莉絲汀對魅影復雜的情感依戀，她對愛情的追求和最終選擇，則成為劇情發展的主要懸念。對她而言，兼具音樂導師和父親雙重身份的魅影，是她重要的精神依托。她崇拜和迷戀魅影的音樂才華，也渴望實現自己的音樂夢想。所以面對音樂的誘惑，她也會情不自禁、迷惑彷徨。可一旦認清魅影的真實面目，她的情感選擇便沒有懸念了。真誠的愛情經得起狂風暴雨的摔打，經得住生死險惡的考驗，畸形的愛戀從開始就注定是悲劇的結局。

最終，是克莉絲汀的柔美善良和真誠勇敢，深深打動了魅影的心。他的善良和柔情終被喚醒，戰勝了內心深處的絕望和痛苦，代之以對悲慘身世、多舛命運的質問與深思。讓人在憤怒恐懼之余，心生憐憫與同情；在感受魅影靈魂的升華之時，也凈化了各自的心靈，表現了悲劇深沉的藝術效果。

（三）豐滿鮮明的人物

音樂劇《劇院魅影》刪除了原著很多次要人物，如維克姆特（即劇中拉烏爾）的兄長菲利普伯爵、波斯人等，集中筆墨全力塑造了三個主要人物，使其性格更為豐滿突出，更為鮮明生動。

魅影無疑是最為復雜多元、極富特色的人物形象。小說中的幽靈顯得陰郁孤僻狂暴，更具掠奪性和占有欲。而韋伯，則為劇中的魅影賦予了更多的人性化因素。韋伯不僅刪改了他的身世，還賦予他很多常人的情感和思想。他有著對愛的渴望與追求，更有著對音樂的天賦和熾愛。他不再游離于世俗之外，而是欲以一己之力改變世事原有的軌跡。因為天賦才華和外形丑陋，他冷酷狂傲又自卑孤獨，他細膩多情又冷酷可怕，他叛逆自信又陰郁脆弱。他深愛克莉絲汀，卻從不敢真情告白；他堅信克莉絲汀的音樂才華，希望藉由她實現自己的音樂理想，卻又把她的才華和感情視為自己的附屬品，要求她只為自己歌唱。在音樂的世界里，他是自信強大、充滿愛和熱情的；然而在現實世界中，他是危險邪惡、極端扭曲的。人性的對立矛盾在他身上并存，極為鮮明。

原著中的克莉絲汀似乎更為怯弱和被動，結局也是孤獨無助地等待悲劇，只因冰涼的淚水和絕望的被吻而觸動了幽靈的良知，最終贏得了自己的愛情。劇中的她則更具天使般的優美與善良，也更為真誠和浪漫。更值得一提的是，她的個性思想及整體形象經歷了由單薄而豐滿、單一向立體轉變的過程，這是劇中克莉絲汀形象區別于小說的特色所在。全劇之初，克莉絲汀純真、無助，有些不諳世事，唯有對音樂的熱愛和對已逝父親的懷戀。她把魅影看作父親派來的“音樂天使”，視如父親般崇敬依戀。初見魅影恐怖的面容，她的內心充滿恐懼。然而魅影的哀傷、自卑、歌聲和力量，又使她開始理解同情魅影且不再像他人那樣排斥和逃避。隨著與拉烏爾、與魅影的情感糾葛，克莉絲汀的思想和個性逐漸成熟。她知道把握自己真正的愛情，明白如何實現自己的音樂夢想。面對威脅，她堅定不屈；遇到危險，她挺身而出；在最危急的時刻，她也能冷靜抉擇。對魅影的主動獻吻，是對他的寬恕理解，也是她勇敢機智和自我犧牲精神的體現，閃現出人性的光輝。

劇中的拉烏爾實則是小說中維克姆特兄弟的結合體，是音樂劇強化戲劇沖突和人物形象所作的有益嘗試。拉烏爾代表的是貴族和愛情，是魅影的對立面，也是魅影無可抵抗的競爭者。他年輕英俊、風流倜儻，又擁有財富及社會地位，因而他高傲自信，極富紳士風度。他的出現，帶來的不僅有克莉絲汀的情感波瀾，更有魅影因妒忌而產生的瘋狂舉動，亦即戲劇矛盾的激化。難能可貴的是，這位年輕貴族的愛情是真誠而深厚的。用愛和勇氣時時守護著心上人，即使面對生死脅迫也堅貞不屈。他代表的是光明和正義，是戲劇沖突中正面的力量和積極的因素。因為他，全劇具有了亦悲亦喜的藝術效果。

二、精妙時尚的音樂性

（一）古典與通俗有機融合

音樂劇是“古典音樂”和“通俗表演”有機融合的表演藝術。“是以最高標準的音樂要求與世俗文化的表演形態結合在一起，展現給人們的又一藝術類別。”[3]這恰如其分地指出了音樂劇藝術的最大特色，即古典與流行有機結合，高雅與通俗完美融合。韋伯的《劇院魅影》正是這樣一部優秀的藝術精品。

交響樂段、詠嘆調、宣敘調等古典音樂語言的大量使用，使全劇具有明顯的輕歌劇風格。例如序曲中的“幽靈主題”音樂，充分營造出巴黎歌劇院神秘、鬼魅的氣氛。其后，這一樂曲不斷衍生、發展，生動地描畫出魅影登場時詭異恐怖的場景，為劇情的跌宕起伏作了充分鋪墊。這使全劇猶如一部完整的大型交響音樂，其主題與變調都是音樂的有機組成部分，既獨立成體，又諧和統一，烘云托月般渲染出音樂的古典美。

而詠嘆調和宣敘調的全新運用，則在進一步渲染出全劇古典特色的同時，又涂抹上濃墨重彩的流行色彩。作為傳統歌劇最重要的抒情手段，詠嘆調在抒發人物情感、刻畫人物內在形象上發揮了極為重要的作用。如克莉絲汀的獨唱曲“想著我”，柔和清麗的嗓音格外動聽，充滿深情的演唱及美聲技巧的圓熟運用，凸顯了劇作的歌劇色彩和克莉絲汀驚人的歌唱才華。但“想著我”那不寬的音域和優美流暢的旋律，比之傳統歌劇，更為通俗與舒暢，表現出一般音樂劇抒情歌曲的特點，堪稱古典與通俗的完美融合。克莉絲汀與魅影的對唱“劇院魅影”，同樣準確地傳達出人物鮮明的情緒特征。而且配器和音響方面，既有管風琴、銅管樂器的強大音效，又有電子弦樂等流行音樂配器和節奏處理，顯得既古典又流行，既高雅又通俗，極富感染力。至于在劇中幾乎無處不在的宣敘調，則強調了各樂段之間的有機聯系，恰如其分地發揮了起承轉合、為劇情推波助瀾、強調人物感情、強化戲劇效果的作用，在突顯全劇古典與通俗結合的音樂特色上，也起到了較大作用。

（二）聲情并茂，完美演繹

作為“世界四大音樂劇之一”的經典音樂劇及韋伯最成功的鴻篇巨制，《劇院魅影》備受追捧的原因絕不僅僅在于其精妙優美的旋律，更在于演員聲情并茂的完美演繹。

通常，音樂劇的演唱方法雖沿襲美聲派，但演唱技巧沒有歌劇嚴苛。有學者指出，音樂劇中的唱詞“與普通唱詞或歌詞的最大區別是它最直接的描述對象是劇中人并時刻受到劇中人物思想感情和戲劇情節的制約”[4]。這實際上從某個側面揭示了音樂劇演唱的特點。曲折的劇情演變、豐富的人物形象和多樣化的音樂風格，決定了演唱不必拘泥于某種唱腔唱法，必須更注重突出人物個性特征，服務于劇情需要。

《劇院魅影》中，沙拉·布萊曼在演繹克莉絲汀這一形象時深諳此道。她以天籟般的歌喉，為克莉絲汀這一角色注入了極為豐富的內涵：天才、靈氣、純真、柔美等等，不一而足。如前文提及的“想著我”，聲音飄渺空靈，氣息流暢，吐字清晰，音色甜美，將人物初登舞臺的真誠和些許怯意如實刻畫了出來。而曲末的花腔唱段，高低音區轉換自如，猶如百靈鳥般宛轉回旋，直入云霄，將一位才華橫溢的天才歌唱家橫空托出，使克莉絲汀一舉成名。在演唱主題曲“劇院魅影”時，布萊曼悠揚婉轉、空靈通透的音色在節奏強勁的音效背景襯托下，聲音趨于高亢和興奮，極具張力，同時也為戲劇的發展、人物情感的走向設置了懸念，令觀眾充滿期待。

至于主人公魅影，因有雙重個性，故而要貼切地表現出不同的個性側面，就需要“在唱法上有細微的變化，才能適應作品的需要”[5]。這一方面對演員的表演提出了更高要求，另一方面也為演唱提供了更為廣闊而靈活的表現空間。演唱主題曲“劇院魅影”時，魅影是一個不羈的天才音樂家和略帶狂野、對愛與被愛充滿魅惑意味、渴望支配他人意愿的角色。演員用富有磁性的音色、寬厚有力的聲音、飽滿流暢的氣息、注重聲腔共鳴的唱法，淋漓盡致地刻畫出人物狂傲自負的內心。而當他演唱“夜之音”時，他完全放下了個性中孤傲的一面，盡顯其幽婉柔情。由bD大調開始到E大調再到bD大調結束，又有兩個音域的變化，魅影用自然真切的發聲方法、盤旋流暢的聲線，唱得委婉柔和、含情脈脈。而在小字二組的ba上，魅影時而用氣聲弱唱，時而是美式的強力保持，將一位時而柔情似水、時而激情澎湃的情人形象塑造得極為動人。

（三）炫彩華美的舞美效果

音樂劇《劇院魅影》的極大成功，除了戲劇和音樂的元素及演員的完美演繹之外，它的華麗舞美效果也是功不可沒的。

首先，在舞美設計上，該劇追求造型的華美和氣派。為了達到震撼人心的視覺效果，劇組依據演出環境與場景的實體性，設計和重現了巴黎歌劇院豪華的大舞臺，奢華的水晶吊燈、迷宮般的地下通道和通道中輝煌的金色浮雕、似夢似幻的地下湖泊以及漂浮其上的120多根蠟燭，這幾乎超越時空限制的一切，構成了那個鮮活的19世紀80年代的巴黎歌劇院，帶給觀眾以強烈的視覺感官刺激。

這盞仿制巴黎歌劇院的吊燈，據說共由6000顆珠子組成，直徑達3米，重達1噸。而耗費2000多米布料制成的重重帷幕和化裝舞會中氣魄非凡的弧形樓梯等，也是極盡壯觀奢華。演出中，幾乎每五分鐘就換一次場景，且一次比一次盛大、華麗。凡此種種，證明了《劇院魅影》確是一部宏偉巨作，前所未有的恢宏氣度使它成為目前世界上僅有的幾部巨型音樂劇之一。

其次，該劇動用一切可能的技術手段，營造了戲劇主題所需要的一切環境和氛圍。燈光在詭譎地閃爍，人物造型變幻莫測，那種神秘詭異的氣氛令人緊張刺激又充滿期待；舞臺上，忽而直升機從天幕降下，忽而閃閃的燭臺從湖中升起，神秘莫測令人驚嘆；有時魅影出現在舞臺上方，而有時又瞬間從椅子上消失，特技手段之高，讓人不可思議；當巨型吊燈以每秒2.5米的速度墜落，砸向觀眾時，卻發現這驚魂一幕只是精心設計的戲劇效果，觀眾在目瞪口呆之后無不由衷嘆服。

此外，服飾的奢華、舞蹈的炫美、細節的精巧等，在體現舞美設計的匠心之時，也使劇作的舞美效果達到無與倫比的程度。

三、結語

音樂劇《劇院魅影》的華麗蛻變與輕盈躍升，得力于戲劇的精巧重構和音樂的華美演繹，是作曲家安德魯·洛依德·韋伯為它的騰飛插上了雙翼。

[1]楊惠.音樂劇《劇院魅影》的音樂特征研究[D].南京：南京航空航天大學,2008.

[2]秋伊,陸晨.相約音樂劇[M].廣州：暨南大學出版社,2004.

[3]盧津源.從《音樂之聲》到《劇院魅影》[J].滬港經濟,2005(2).

[4]沈湘.沈湘聲樂教學藝術[M].上海：上海音樂出版社,1998:9.

[5]韓海玲.論音樂劇《劇院魅影》的藝術創作和演繹[D].福州：福建師范大學,2009.

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A

1008-178X（2012）10-0207-04

2012-07-19

周 敏（1967-），女，江蘇太倉人，健雄職業技術學院職業素質教育中心講師，從事音樂教育研究。