淺析云南銅鼓紋飾的視覺審美

盧東華

（云南藝術學院，江蘇 無錫214000）

淺析云南銅鼓紋飾的視覺審美

盧東華

（云南藝術學院，江蘇 無錫214000）

云南銅鼓是云南少數民族傳統文化藝術的象征之一，是古滇文明史的重要組成部分。滇式銅鼓紋飾既豐富了傳統裝飾紋樣的內容，也為裝飾藝術及當代設計留下了無限的發展和設計空間。本文通過視覺審美的角度分析和欣賞云南銅鼓紋飾，希望對運用滇式銅鼓紋飾元素進行設計起到拋磚引玉的作用。

云南銅鼓；紋飾；視覺審美

云南銅鼓是我國西南地區古代少數民族最具代表性的歷史文物之一，是古代先民豐富文化遺產的重要組成部分。其紋飾極其豐富精美、變化多樣，集中體現了西南少數民族先民的生產生活、文化習俗和宗教信仰等方面。因歷史時期、地理環境及鑄造和使用民族的不同，銅鼓的紋飾有著不同的特點，其本身不僅具有極強的藝術魅力，同時還承擔著記載和傳承歷史文化、表達生活理想的任務。無論銅鼓的題材為客觀創造還是主觀創造，形式美始終是它們的共同特征。造型各異的云南銅鼓在給后人帶來審美情趣的同時，蘊涵在其視覺形式背后的文化寓意和審美意識更是為我們深入了解少數民族文明提供了堅實的物質基礎。

一、云南銅鼓紋飾的分類及特點

作為銅鼓之鄉之一的云南出土了許多造型特別且制作精美的銅鼓，滇式銅鼓大致上分為萬家壩型、石寨山型、冷水沖型、遵義型、麻江型、西盟型六種類型。隨著人類生產技術、審美意識的進步，云南銅鼓的裝飾紋樣呈現出一種由抽象紋樣至具象紋樣的演變。

（一）抽象紋樣

幾乎大部分滇式銅鼓的紋飾都有適量的抽象幾何紋樣，它們以點、線、面的基本形式表現出來。呈現出多層次、復合型的特點，以重復、排列、演變、組合等形式布滿整個鼓面，相當華麗壯美。最早期的萬家壩型銅鼓中出現的太陽紋、如意云紋、菱形網紋、羽紋等，其種類較少，造型也相對簡單。石寨山型銅鼓時期新增出現了折線紋、點紋、同心圓紋、星型圓紋、櫛紋等。冷水沖型銅鼓中出現的主要幾何紋樣為復線交叉紋、翎眼紋、細方格紋、圓心垂葉紋等。而遵義型銅鼓屬過渡期的類型，主要的新型紋飾為乳釘紋。六類銅鼓中，較晚出現的銅鼓類型是麻江型銅鼓，因受漢文化的影響，其紋飾出現了如八卦紋、符篆紋、寶貝紋等一些與宗教相關的圖案。

（二）具象紋樣

隨著社會的進步，滇式銅鼓在裝飾紋樣上，已漸漸擺脫了原始宗教的神秘，在抽象紋樣蓬勃發展的同時，出現了很多表現人、動物、植物等具象紋樣。人像紋樣多如歌舞、祭祀、娛樂、生產等形式出現。此類具象紋樣在石寨山型銅鼓上常以寫實的手法繪制出現，包括勞作紋、羽人紋、舞蹈紋、劃船紋。動物紋樣在銅鼓紋飾中占重要地位，最早的萬家壩型銅鼓上就有爬蟲紋出現，石寨山型銅鼓的主體紋樣是翔鷺紋、牛紋、鹿紋，魚紋和獸行紋在冷水沖型銅鼓中出現。遵義型銅鼓晚期有家畜紋，包括麻江型銅鼓上也大量出現有十二生肖紋、龍紋、馬紋、鳥紋、牛蛙紋等動物紋飾。植物紋飾在滇式銅鼓的六種類型里只西盟型銅鼓和麻江型銅鼓中有所體現，包括有樹葉紋、六瓣花紋、梅花紋、寶花紋、團花紋、四瓣花紋、纏枝紋等。顯然，這些具象紋樣源于人們對于生活自然物象的描摹，通過這些具象紋樣能更直觀、更具體化地反映出西南地區古人的歷史及社會風貌，具有社會、民族、宗教、文化等方面的歷史意義。

二、云南銅鼓紋飾的文化內涵闡釋

任何一種藝術的產生和形成都具有明顯的時代特征，在其產生出現的那一刻，就被打下了深深的階級烙印。當然，銅鼓藝術也不例外。早期的銅鼓作為日常生活用品被使用，而后被用于歌舞、娛樂、戰爭號令及祭祀活動中進行演奏，發展成為祭祀活動中具有象征意義的宗教禮器。銅鼓最終成為西南少數民族地區特有的典型器物之一，在人們的觀念中銅鼓不僅具有驅魔辟邪、發號施令之功能，更是財富和權力的象征。裝飾上極盡奢華，在我國古代西南少數民族地區被賦予舉足輕重的意義。另外，在滇式銅鼓里宗教信仰體現主要以自然崇拜為主，它在古滇社會的物質生活和意識形態方面具有著決定性意義，支配著宗教、政治、經濟以及審美思想等活動。如銅鼓中常出現的太陽紋、羽人紋、云雷紋、競渡紋、翔鷺紋等都具有神秘的宗教符號性質和強烈的自然崇拜傾向。以太陽紋為例，人們對于太陽的崇拜由來已久自原始社會，它在自然界及人類社會的物質生產生活中發揮著超乎想象的影響力和決定力。在那個生產力極其低下的農耕時代，人們將對溫暖陽光、肥沃土壤、滋潤甘露最真切的向往幻化成蛇、蛙、太陽等神物，在銅鼓中體現出來。在晉寧石寨山和江川李家山出土的銅鼓中，鼓面刻畫有形式豐富、組合多樣的太陽紋。

三、云南銅鼓紋飾的視覺審美分析

（一）形式美

從紋飾方面來說，任何簡單的紋樣本身以及這些紋樣所構成的對稱、比例、變化、統一、對比、節奏等組合方式，都能體現出一定的形式美感，正如亞里士多德所說：“美就在客觀事物本身。美的主要形式是‘秩序、勻稱和明確’①?！便~鼓的紋樣的組合形式利用了分格法，左右連續的帶狀紋樣用垂直線劃分為若干等寬的格子，打破傳統的大面積帶狀紋樣的單調感。另外，輔紋的合理運用使它不僅與主體紋樣間產生了相契合的協調感，并且局部對比使二者間的搭配有了豐富的變化，紋樣的整體裝飾效果更好。大面積的留白，彰顯其意味深長、氣象萬千；韻律感的運用，表達了氣度與內涵。

（二）內涵美

黑格爾提出：“美的形式與內容具有密不可分的聯系，而且形式與內容都具有相對的獨立性。美的要素可分為兩種：一種是內在的，即內容；另一種是外在的，即內容所借以現出意蘊和特性的東西。”例如，銅鼓中常見的太陽紋、云雷紋、翔鷺紋、鹿紋，及麻江型銅鼓中常見的游旗紋、蓮花紋等其實與佛教有所關聯，并不是以單純的因形式美而存在。銅鼓的紋飾蘊含了從古到今社會發展的歷史文化、民族特色、宗教信仰、古代先民的世界觀等獨具特色的文化內涵，是銅鼓藝術最引人關注的焦點。滇式銅鼓在形式與內容上相互影響、相互作用的同時，也表現出了其相對獨立的一面。

（三）意蘊美

滇式銅鼓在華美的視覺形式背后凝聚著一個時代深刻而豐富的思想精神內涵。它們之間相互影響、相互融合，從形式美到內涵美，達到了藝術美的高度一致。作為審美對象的銅鼓藝術來說，欣賞者的審美活動才是真正賦予藝術作品以審美意義的重要主體。這樣看來，在不得不考慮到欣賞者在審美活動中的能動性的同時，值得慶幸的是隨著時代和社會生活的變遷，銅鼓藝術所傳達出的視覺形式和思想內容并沒有發生太大的變化，表現出了相對穩定的一面。但是，藝術欣賞過程中具有充分主觀能動性的欣賞者，利用個人感情在心目中重新描繪出的一個新的藝術形象，雖在意象的世界中，不能夠客觀而辯證地去評判一件藝術作品古往今來的演變中背后蘊藏著的藝術魅力和深厚內涵，個人的主觀感受也不再是審美對象原本所要傳達的思想感情，卻轉化為人們心目中千姿百態的主觀世界，它同樣是美的。“這個完整的，充滿意蘊的感性世界，就是審美意象，也就是美②。”

四、云南銅鼓紋飾對當代設計的啟示

云南銅鼓紋飾顯示出一種傳統又獨具特色的裝飾風格，其審美情趣更多地保留了當時社會的原始風尚，有著某種真實、稚氣追求寫實之感。銅鼓是少數民族先民藝術與智慧的結晶，是藝術形態與思想意識的抽象或具象的體現。從中我們可以了解少數民族先民的生產方式、生活習俗、宗教信仰、文化藝術等各個方面。因此，將這帶有深厚獨特的民族文化內涵的古老藝術形式運用在當代設計中，無論作為一種創作靈感或設計元素，都打開了設計創新的另一扇門，開辟出新的研究方向，展現出設計中的新風格、新面貌。

注 釋：

①王向峰：《文藝美學辭典》，沈陽：遼寧大學出版社，1987年第12期259頁。

②葉朗：《美在意象》，北京大學出版社，2010年第2期63頁。

[1]翟領.銅鼓紋飾視覺語言研究[J].2010-11.

[2]胡月航.滇青銅器視覺審美研究[J].2011-06.

[3]何明.云南銅鼓圖飾的文化內涵與審美意義[J].2011-06.

[4]李偉卿.古銅鼓的幾何紋樣[J].云南文物，1988-12，（24）.