張一心
(鄭州輕工業學院 藝術設計學院,河南 鄭州 450002)
面對鋪在羊毛氈上的潔白宣紙,畫家盧禹舜就像一位音樂家,舉筆落墨就像音樂響起,行云流水般的運筆就是奏樂過程。水與墨在宣紙上游走,輕重急徐張馳有致,胸有成竹干濕濃淡、胸無成竹自然生發,整個畫面像一個生態場,元素之間互相影響,不可分離;勾皴點染,黑境白場;虛實相生,深淺互現;滲化洇散,生發音韻。題款并嵌上印章,就是音樂的尾聲。和音樂家奏樂相比,畫家畫畫的好處是不僅能享受這種過程,而且能將之凝固并能永遠欣賞它的最后效果。同為藝術家,在這一點上,畫家似乎更加幸運。
王國維在《人間詞話》中寫道:“有造境,有寫境,此理想與寫實二派之所由分。然二者頗難分別。因大詩人所造之境,必合乎自然,所寫之境,亦必鄰于理想故也?!保?]在盧禹舜的作品里,我們看到的正是既寫實又理想的化境。盧禹舜畫畫的著力點不是過多地去描繪自然景觀的外在面象,而是著力揭示他悟出的山水外化之美和山水精神之道。雖然中國傳統的山水繪畫形成了一套完整有序的畫譜,山、水、樹、云和亭臺樓閣都有程式化的表現方法,但盧禹舜幾乎不用,他的山水畫源于傳統,經歲月的錘煉而獨樹一幟??嫡髟凇栋嘶耐ㄉ瘛R禹舜的山水畫藝術》中寫道:“他繪畫的符號化、形式化和純潔美都是這種意識的流露。他的畫面透著簡約和諧的美感和純潔自然的氣質,這和他的心理素質都是一致的?!?br>