從連環畫高手到當代寫意畫名家

林陽

當我翻閱著承載了孫恩道先生傾注近10年心血積累而成的讓人賞心悅目的畫冊打樣時，不免為之動容。和他相識相知幾十年的經歷如煙云浮現眼前。我應該為他寫些什么，來祝賀他在中國寫意畫方面取得的成就。

一

我和孫恩道相識大約在1972年的冬天。我從咸寧去武漢探望父親林鍇。父親因他在書畫創作方面的成就和影響被武漢軍區政治部從咸寧五·七干校聘請到軍區創作班，輔導部隊美術骨干的創作和為部隊培養美術人才。孫先生那時還是一個入伍不久的新兵，也被調到武漢軍區美術創作組搞創作。父親帶著我到部隊食堂吃過飯。在食堂是我和孫恩道第一次相見，彼此都沒留下多少印象。

但孫恩道對我父親記憶深刻。他在我父親的指導下創作的工筆畫《媽媽夸我干得好》參加了全國年畫展覽并被河南人民出版社出版發行；他創作的連環畫《官渡之戰》參加全軍展覽并被《解放軍畫報》選登。

孫恩道在我父親的指導下取得了一系列的成績，1975年便被武漢軍區《戰斗報》社選調為美術編輯，成為一名專業的美術工作者。

孫恩道每當說起那段經歷總是動情地說林鍇是他終身的老師，林鍇所傳授的創作法則和創作經驗使他終身受用不盡。

我和孫先生相知是在1990年前后。當時我在中國連環畫出版社任總編輯助理。孫先生在湖北美術出版社任副社長，主抓連環畫的編輯和出版工作。我們既是出版界同行，也是編輯和作者的關系。那時他為中國連環畫出版社創作過不少工筆插圖和連環畫作品，是出版界公認的連環畫高手。

在我的印象中，孫先生是一位樸實、忠厚但又不乏智慧的連環畫編輯和連環畫家。他的創作和他的為人一樣，認真、誠實而又不乏睿智。當時他所編輯的連環畫圖書和創作的連環畫作品經常獲得國家級的榮譽。

二

孫恩道由武漢軍區轉業到湖北美術出版社工作的前10年，由一個連環畫編輯做到負責全面工作的出版社社長。他的工作經歷在他的藝術創作過程中起著非常重要的作用。

一是開闊了他的胸襟。清人高秉在《指頭畫說》中談到蘇東坡的胸襟：“筆墨之事，天姿篤、學力深，而胸襟又要闊大。東坡《渡海詩》云‘九死南荒吾不悔，茲游奇絕冠平生。居此胸襟而足其才智，技必過人。” 孫先生10年間從一個編輯提升為社長，除了他工作努力而取得的成績外，其業務水平和開闊的胸襟也是重要的因素。當了社長后，面對繁雜的事務和復雜的人事關系以及在一定形勢下社會效益和經濟效益的矛盾、計劃經濟向市場經濟的轉型、繪畫業務水平提高和工作質量提高等諸多的復雜關系，他都能以開闊的胸襟去從容面對。在他任社長期間，出版社社會效益和經濟效益迅速提升。他的繪畫作品也多次參加全國美術展覽并獲獎。

二是進一步加強了他的學力。孫恩道雖然很年輕時就從事美術專業工作，但他在上大學時卻選擇了中文專業。這就使他的知識積累有了國文素養。在出版社社長的崗位上，責任要求他必須有政治家的素養、經濟家的頭腦，從而形成了他的雜學特質。這種雜學對一個有建樹的藝術家來說，是決定其成就大小的重要因素。從這本集子所收錄的作品來看，其社會內容表現的豐富程度，對生活題材抓取的敏銳程度，以及對主題挖掘的深刻程度，從中都可以感受到作者知識積累的豐厚。

三是編輯出版工作使他更注重廣大讀者的需求和愛好。圖書編輯出版的責任就是向社會提供讀者喜聞樂見的、積極健康的、實惠有用的、豐富深刻的讀物。這種責任感在他的繪畫作品中也有展現。他不追求所謂的終極表現，不追求狂、怪、野狐禪之類。他追求的是一種文質彬彬的氣質，追求賞心悅目的視覺效果，最終形成了大眾雅俗共賞的藝術形式。

三

孫恩道先生在剛知天命之年卸社長任做了專業畫家，并到中國美術學院中國人物畫研究生班進行深造。盡管此時他已被選舉為湖北美術家協會副主席，但他不為世俗所限，低下頭來老老實實地做學生，做學問。

在古代中國畫發展的長河中，寫意人物畫并不是主流畫種。宋代的寫真精神使人物畫、山水畫、花鳥畫以極其工整的形式達到了高峰，其間出現了一位天才的寫意人物畫家梁楷，他以簡潔抒情的筆墨在人物畫領域別開生面，成為中國寫意人物畫鼻祖。

宋代是藝術高度發達繁榮的時代；也是繪畫由“寫真”轉向“寫意”的重要時期。從韓琦“觀畫之術，唯逼真而已，得真之全者絕也，得多者上也，非真即下矣”，到蘇軾“論畫以形似，見與兒童鄰”，即可見繪畫觀念的轉變。但這種轉變主要體現在山水、花鳥畫方面，人物畫因其實用功用和轉變的高難度未能充分體現。

中國古代人物畫僅限于“描”，先賢們創造了豐富的“十八描”法。明末的陳老蓮，清末的任伯年是宋之后出現的最為杰出的人物畫家。盡管任伯年因受西畫影響已注重了色彩和塊面在畫面上的應用，但總體來看，他們還是以描法為主要的造型手段。

宋代文人畫強調的寫意精神中的“寫”至元、明時演化為“書法入畫”，線條的書法質量成為衡量繪畫質量的重要標準。這個標準左右了中國古代畫壇幾百年。

近代以降，西畫東漸，給中國寫意人物畫注入了勃勃生機：蔣兆和以素描、結構入畫，開創了一代學風；黃胄以速寫用筆入畫而別開生面；方增先繼承傳統，卻將中國傳統花鳥畫的表現方法用于表現人物。他們以大量的優秀作品昭示著繼承者的創新精神。

孫恩道選擇了傳統的路子。他全面地研究了中國人物畫發展的軌跡。注重吸取當代浙派寫意人物畫家的表現方法。并吸取中國古典山水畫、花鳥畫的筆墨精神，結合自己長期鍛煉而來的線描功力和素描造型能力，形成了他自己獨特的風貌，在當今中國寫意人物畫界獨樹一幟。

四

從連環畫高手到當代寫意人物畫名家，從出版界管理者到藝術界名人，這是一條有過艱辛有過彷徨的探索之路。孫恩道以老黃牛俯首苦干的勁頭和倔驢般的秉性咬緊牙關走了過來。

他的繪畫用線承繼了二王的秀勁生動，又滲透著魏碑的方正沉著，行筆快慢結合，頓挫有致，富有節奏性和韻律感；用墨瀟灑自如，暈化自然，水墨淋漓，變化多端。粗細、濃淡、干濕、冷暖、輕重、疾徐、疏密、虛實、順逆、倒正、大小、曲直等等一切既對立而又統一的傳統哲學因素，在孫恩道的作品中都得以和諧體現。所以說，他的作品是“真”中國畫。