姜文電影的美學探究

自姜文執導以來，共拍攝了四部影視作品，大家耳熟能詳的經典作品，《陽光燦爛的日子》、《太陽照常升起》、《鬼子來了》以及2010年風靡一時的《讓子彈飛》，從幾部作品中，我們看到了姜文獨特的風格，作品內容更是引人入勝。對于一部影視作品而言，作者賦予了它軀體，那么導演就是賦予它靈魂的人，簡而言之，導演本身的特點將直接影響一部作品的風格。

一、主觀化創作：浪漫影像的激情

若將電影情節推開不考慮，僅是從姜文執導的電影上來看，它所展現給我們的是流暢、細膩、簡練的鏡頭特色.無論是《陽光燦爛的日子》，亦或者是《太陽照常升起》，姜文都能在電影中給觀眾展現較為真實的場景和道具，并且以較為光鮮的色彩特色，給人們帶來油畫的美感。在姜文的電影中，我們均能夠感受到，他精心設計后呈現在我們眼前的視覺大餐。因此，當姜文的《陽光燦爛的日子》一現世，其鮮艷的視覺設計感，在當時的電影界來說，給人們帶來的視覺沖擊，獲得高度好評。就姜文的《鬼子來了》這一電影來說，美國導演明格拉認為，姜文將在電影中，以反傳統的方式對抗日戰爭進行了闡述詮釋，通過更加直接坦率的方式，將人性的復雜面、多面性等特色展現了出來［1］。因此，姜文相較于現實主義的第五代導演來說，他更多地是以藝術為主線，創造出浪漫主義色彩濃厚的電影。而他鐘愛文革時期的電影拍攝，更加顯示出他對文革的個人感受，這些我們均能夠在他的電影中找到。

二、儀式化的象征：來自樣板戲的現代藝術教育

在姜文的電影中，由于姜文個人對現實主義的不予理會，使得象征手法成為了他電影中不可或缺的重要創作方式。但在他的電影中，相較于西方現代藝術，他更多地是使用較為突出的儀式化方式。該儀式化我們可以理解為，通過將動作或者顏色，運用京劇的方式進行處理，以此來突出主觀創作思想的象征。而通過這種方式的處理，給觀眾帶來一種前所未有的虛擬感，進而出現間離效果。例如：在《陽光燦爛的日子》一片中，很多場景及文革時代的特點均采用了這種方式，在電影開始時，就可以看到孩子跑、軍人跳等場景，夾雜著高亢嘹亮的革命歌曲，給觀眾帶來的感覺，猶如雄雞一飛沖天。這種儀式化的方式，使得電影的情節和時代的氛圍脫離，給人一種虛擬的感受，使整個電影回到了較為原始的時代。

三、清醒的瘋子：革命精神的譜系

到這里，我們將對姜文執導的電影進行思想層面的清理。在創作過程中，通過象征對主觀意識進行調整，再進行意象分析，使得浪漫影像中不難發現激情的情節。

姜文的電影較多地反應了革命時期的歷史情況，并主要集中在對文革及抗日戰爭的反應上。他對這類型背景的偏愛，主要還是與他從小生活的環境有著較大關系。姜文曾經對他的生活進行了描述，述說了他小時候生活的大院常年有大部隊駐守，這使得他對軍隊、戰爭等有著濃厚的興趣。就創作觀念而言，姜文也曾表示過，他執導的電影看似遙遠，但其實大多數都是他親身經歷過的。姜文在拍攝影片時，他也想運用電影將個人回憶進行清醒，但這種方式，我們可將其視為傳承歷史文化的載體。姜文曾表示人們的記憶是會出現一定偏差的，因此，他個人對回憶是從來不相信的。其實在姜文執導的過程中，也沒有完全終于反應歷史的想法，他只是將歷史作為軀殼，通過更加主觀的呈現，展現出他的個人情結。

四、太陽灼人：激情里的斷裂

姜文對展現太陽非常執著，并且他的電影中，無處不呈現出強烈的創作意圖，電影中的鏡頭，更是經過嚴格把關和精心構思，以此帶來更加具有沖擊性的視覺大餐。在業界姜文被稱為“詩人”導演，這個稱號也是對其充滿激情、浪漫色彩的電影最好詮釋。姜文通過電影對歷史進行了祭奠，使這段歷史成為了更加美好的記憶［2］。正如他所表示過的，在他的電影中不可否認存在沉重的主題，但他通過更加鮮明的色彩，將影片刻畫得更加美好。也正是這樣的原因，使得研究姜文的學者們，紛紛將其與尼采聯系。在姜文的電影中那份烏托邦的沖動、文化革命的激情，無不牽引著觀眾。并且在更加和諧美好的光線和角度下進行拍攝曝光，也更加能夠展現出姜文要帶給觀眾的東西。

總而言之，姜文的電影受到了他生長環境的影響，使得文革成為了他電影的主線，但他沒有局限于歷史，更多地是通過豐富的情節、浪漫的情調使得電影成為歷史的祭奠，再結合鮮明的色彩效果，成功吸引觀眾的同時，也將其獨特的電影美學推向了電影界。

［1］王二軍,郝艷杰.姜文電影的題材把握與風格表現［J］.商業文化(學術版),2010,(03).

［2］王黑特,王觀億.姜文導演電影的意義解讀［J］.名作欣賞, 2010,(21).