漫天要價的演員片酬

　　無論店大欺客還是客大欺店，都非業界及觀眾們所希望的。
　　《幸福像花兒一樣》的制片人張謙透露，影視圈從去年7月份開始出現明顯的“演員荒”。更有業內人士指出，以前拍攝一部電視劇，演員的片酬占整個制作費的40%左右，而現在演員片酬普遍占到60%左右，高者甚至達到80%。眾多高片酬明星主演的電視劇并不能都在市場上“叫座”，有的干脆就在片庫里“爛”了。這樣的壞賬究竟由誰來埋單？更讓人擔心的是，一旦資本泡沫破滅，那又會是何種光景？
　　電視臺過于依賴“明星臉”拉動收視率，是哄抬片酬、助長演員漫天要價的主因。曾幾何時，70萬元被認為是電視劇單集成本的“天花板”，如今一個演員一集就要支付60萬元，幾乎要頂破一部劇的成本。難怪有制作人感嘆：“一個人拿走1800萬再加稅，這得需要投資人多大的雄心和膽量？這樣‘慣著’演員根本是在豪賭。”
　　據傳，現在演員開價30萬元一集已成家常便飯，某電視劇“一哥”按拍攝天數來收取酬勞，30萬元一天，每天只工作8小時，連化妝時間也算在里面；因《宮》爆紅的楊冪，也要40萬元一集才請得動。
　　對此，香港最早“北上”的導演之一、電視劇《新萍蹤俠影》導演李惠民在談到內地電視劇的不足之處時，毫不避諱地稱：“內地有演員拍了一個好戲，之后就多加20萬元，甚至30萬元。其實他們根本不值這個價。”內地電視劇想走好，要平衡發展，不能只找明星。一個好的電視劇，由演員、導演、劇本、燈光、攝影等共同造就，要講整體配合。
　　演員價格飛漲是“周瑜打黃蓋”嗎？無論是付錢的“周瑜”，還是得錢的“黃蓋”，他們都有共同的目的：個人絕不會虧本。資本、市場與演員三者的矛盾如何解決？
　　在美國、日本和韓國，一般演員片酬占到電視劇總投資的30%就已非常之高。而大部分內地電視劇粗制濫造，其原因就是因為花在演員片酬上的比重太大，造成總投資的不足，導致電視劇質量下降。
　　對于演職員工的漲價，很多當事人受訪時，都拋出這么一句話：“這是市場的需要決定的。如果我們不值這個價，制作方也不會請我們。”然而，這個“市場的需要”事實上有很多的虛假成分在里面。目前，市場上的影視公司總計有3000家左右，其中包括各廣電集團旗下的影視公司，還有少量上市公司；而超過半數以上的公司則為民營公司。
　　眼下片方與演員對市場達成清醒的共識才是當務之急：兩者雖有互相借重的關系，但更重要的是合作共贏而不是互相擠壓，更不能都只盯著虛擬的大蛋糕，只顧掙錢，失去底線——無論店大欺客還是客大欺店，都非業界及觀眾們所希望