影視業內憂外患?

　　最近在飯局中見識了各種想要投資電視劇的人，個個表現得財大氣粗，“錢不是問題，關鍵是項目，越大的制作越好”——仿佛隨便撒下金銀就能收獲整片搖錢樹森林。
　　殊不知當城外的人想進來時，城內的人已萌生去意。導演高希希在電視劇《楚漢傳奇》殺青后感嘆，“六七個一線演員的片酬占2.2億元花費的一半，很恐怖”“當下的電視劇市場就像飛蛾撲火”。他還對媒體表示，累了，未來將大量減少電視劇產量，希望在電影方面有所作為。
　　那么，國內電影市場又是什么景象？內地電影正在好萊塢大片的洶涌攻勢下，閃轉騰挪夾縫中生存。最近又有來自《2012中國電影產業研究報告》發布會上的信息雪上加霜：去年雖然票房增長到130億，但觀眾增速卻遠遠低于票房增速。專家們也紛紛指出，中國電影業票房增速很快，但基礎很差，且國產電影盈利能力明顯下降??
　　回頭看電視劇產業，演員價格瘋漲是近幾年影視業內的焦點話題，一些出品人、制片人、導演們抱怨起天價演員來就像面對的是當年人神共憤的足壇臭腳。
　　不過話說回來，請不起一線演員，也可以找二線實力派呀，如能挖掘出海清這樣的鉆石更是意外之喜——當然，導演、編劇要有收視號召力這是一定的，作品品質是議價前提。對此，大多數的出品方倒是看得通透，他們也郁悶“很多電視臺購劇只認大牌演員”。
　　市場有需求，包括演員片酬等在內的制作成本自然水漲船高。最近，影視新媒體版權價格回落或可給電視臺們提供些許借鑒。有視頻網站表示，以前網站們彼此溝通不暢導致新媒體版權價格在競買中飆升。將此經驗推廣之——買得起大劇的衛視畢竟不多，彼此加強溝通結成購劇的攻守同盟，似乎也是可以考慮的事情。
　　相較電視劇產業，國產電影的境遇更為窘迫，進口片每年34部沖擊國產片。保護國產電影，增加放映場次??再度成為關乎“行業生死”“迫在眉睫”的熱點議題。
　　冷靜下來思考：國產片還要休養生息多少年？在商言商，目前的好萊塢大片就是能讓影院多賺錢，市場經濟，人家憑啥有錢不賺？即便行政干預增加放映場次，有幾部國產片能夠抵御美片沖擊？倒是給國產爛片徒增了票房乏力的借口而已。況且，一部稍事加工的15年前的老片《泰坦尼克號》，還能在中國狂斂9億多元票房——觀眾對好萊塢的迷戀又豈是喊喊口號“推崇民族產品，抵制洋貨”那么簡單。
　　電影業的“改革開放”已不可逆轉，強敵壓境，我們的優勢似乎只有“地域接近性”，通俗點說就是“地頭蛇”。“蛇”與“龍”固然無法一爭短長，但往好處想不也有民諺“強龍不壓地頭蛇”？是否可以先不要急于“叫板”“抗衡”，文藝片另說，踏踏實實像馮小剛一樣講好咱老百姓自己的故事，養“精”蓄“銳”，缺啥補啥，讓觀眾認可才是硬道理。
　　國人擅于“師夷長技以制夷”，有鑒于好萊塢對龐大的中國市場愈加重視，《孫子兵法》《封神天下》《特赦》《鋼鐵俠》等大片的合拍，目前來看更為現實的意義便是可以學習到世界領先的電影工業實操經驗。畢竟出個把作品質素不穩定的“大導”不是整個產業上臺階的關鍵，培養全產業鏈的“精銳”之師才是振興國產片的先決條件。
　　而這精銳之師的養成的確不容易，如果說技術的門檻有望攻破，思想的解放尚需自上而下的努力。所幸，上上下下有相同希冀——國產影視業，雄