制片人徐曉鷗為解讀社會提供一個角度

　　《浮沉》創作歷經近3年時間，在成片前，曾經做過《杜拉拉升職記》《懸崖》等劇制片人的徐曉鷗這樣解讀該劇：
　　《綜藝》：《浮沉2》中的哪一部分感動了你？讓你決定把它拍成電視劇？
　　徐曉鷗：第一部出來的時候就有很多人給我推薦，我當時在做《杜拉拉升職記》，看過之后，我覺得挺難的，就說不做了。但是當第二部出來，我在飛機上看完之后，非常激動，因為我看到了一些有靈魂的東西。整部小說已經不僅是故事，而是有靈魂的了。
　　現在回想一下，覺得當時打動我的就是王貴林這個人物，雖然在小說中他只是個配角，但是在第二部里，他升溫了，一些獨特的東西出來了，后來在電視劇中，把他設定成了男一。
　　《綜藝》：電視劇似乎給喬莉安排了三段感情線，這種安排會不會太多，還是宣傳的需要？
　　徐曉鷗：其實感情戲不是很多，感情線也不會將商業競爭中的沖突沖淡。問題是現在職場戲很難做宣傳，特別是《浮沉》這樣一部比較復雜的商戰戲，一句兩句難以解釋清楚，所以在宣傳上，對這塊可能提的比較多一些。
　　《綜藝》：針對這部戲，你們的宣傳策略是什么？
　　徐曉鷗：首先可能不會提“高級的商戰戲”之類的概念，這是我跟滕華弢導演的一個默契。當然《浮沉》也不僅僅是商戰戲，講好故事還是根本。另外，這個戲還是想傳遞一種對社會的解讀。目前市場上很多劇對社會的解讀還是比較簡單的，當代劇還是多著眼于家庭矛盾，而像《杜拉拉升職記》這種職場劇，則是單一的關注個人的晉升和成長。《浮沉》不一樣，劇中對國企和外企的生存狀態，對各色人等的價值觀，對游戲規則都有描寫，我們希望通過這部戲傳遞一種對現實生活有意義的關照。
　　具體的宣傳策略是按電影來的，我們做了人物海報，做了MV，還做了各種版本的片花，包括明星版的，劇情版的。在我們自己的官方微博中，還會做一些“職場第一次”的網絡互動。
　　《綜藝》：《浮沉》中哪些地方是最難展現和突破的？
　　徐曉鷗：這個戲不是一個傳統意義上的職場劇，它跳脫出了傳統意義上的個人的生存和發展。反而是一個土洋結合、大開大合的樣貌：里面既有國企也有外企，既有上海這樣的大城市，也有國企晶通所在地那樣的小城市。因此在這部劇中，你會發現人物的價值觀是跳躍的，不好融成一個故事。
　　《綜藝》：作為制片方，如何定義《浮沉》的性質？
　　徐曉鷗：我們一直覺得這部戲比較怪，是一種市場上很難看到的戲。陣容上講是豪華的，但是故事并不簡單。甚至在看片的時候，也有人提出，觀眾能看懂么？畢竟需要一環一環地去理解。商戰戲在中國成功的不多，而從商戰角度講，《浮沉》的故事是比較深的。我想它是個結合體吧，故事和明星兼而有之。
　　《綜藝》：這種情況下，制片方對觀眾收視有什么期待？
　　徐曉鷗：其實當初《懸崖》也有很多質疑，并且質疑聲很大，怕觀眾看不懂。但是我打包票說，觀眾一定能看懂，從結果看也是這樣的。這個事情給我一個啟發，真不能小看觀眾，你給他吃粗茶淡飯，他也能吃，但是這并不意味著他不知道鮑魚鮮美。真正好的作品不會埋沒，觀眾能看懂，我對他們有信心。
　　《綜藝》：此前尚世出品的《杜拉拉升職記》也是由你制片的，你怎么看待現在大家拿二者進行比較？
　　徐曉鷗：我不會介意比較。如果《杜拉拉升職記》能成為觀眾理解的基礎也好，但是題材類型上，二者是不同的。
　　《綜藝》：《浮沉》在營收上做得怎么樣？
　　徐曉鷗：這個戲的營收非常好，因為我們籌備的早，預售做得也不錯。另外很早就簽了白百何等演員，成本控制得也不