古著幻夢

“十年·有聲”當代國際首飾展于2012年11月9日在中央美術學院美術館開幕。展覽將歐美當代首飾藝術及設計系統地介紹給國人，透過這些首飾，可以捕捉到一個時代的審美特征，頗有“以小見大”的特質。

首飾從古至今都深受追崇。從古時候用石頭打磨到現在的精雕細琢，都無聲地反應了人們對美的追求和對夢的描繪。

1 Jack Cunningham

“我設計的珠寶都會講故事，要么是我的故事，要么是遇到的那些人和事。你看這些胸針，它們講述了關于人與人之間復雜而微妙的關系，關于個人的體驗和經歷，關于你童年的那些美好記憶。”

2 Jivan Astfalck

“我希望我的作品可以存在于已被認知的設計之外，能不停地被發掘其蘊含的意義。這些作品絕不是簡單的形式上的設計，而是代表著人的情感和思維。這些藝術品與由機器完成的工業產品是完全對立的。”

3 Ruudt Peters

“我使用蠟在水中作畫，產生一種未曾有過的形式語言，這是一種由無意識行為而誕生的固化運動，流動的線條便固定成凝固的形式，這個工藝過程產生了一種全新的關于自由、思想與表達的設計語言，作品本身也變得優雅、精美和讓人珍惜。”

4 Noon Passama

“我的創作主要以徽章和家庭物品為原型。我改變這些物體讓它們和身體之間產生相互的關系并獲得不一樣的價值。我通過變形、再造、重構賦予每件作品獨特的性格。當然我對時尚的熱愛也影響了作品的面貌。”

5 滕菲

“首飾設計并非僅以漂亮和裝飾為目的，每件度身定制的首飾于佩戴中體現著一定的意義，并能帶給人以心靈的體驗，使之成為每個個體精神生活的一部分。”

6 王幼倫

“其實做設計最重要是發自內心。很多人說我的作品中西合璧，這并不是因為我做的是西方首飾，才混合一些東方元素，只是因為我們成長的環境受到西方文化影響，而我是中國人，東西元素的融合，是自然而然的。我的設計可以發生在任何時候、任何地點，這完全取決于靈感什么時候光顧我的大腦。”