清代唐試帖詩選對詩法的分析

摘 要：清代唐試帖試選是清人對唐代科舉、應制詩的編選和評點，其編選目的是為了指點應科舉考試者作詩的技巧，并為應試的學子提供一個學習的范本。這些試帖詩選往往對詩作的詩法進行條分縷析的解析，以便更好地指導初學。詩法分析的重點包括詩題、限韻、結構、對仗等考試方面的基本要求。

關鍵詞：清代 唐試帖詩 詩法 詩題 限韻 對仗

試帖作為科舉考試的一個科目，必須具備相當的可操作性，考官評判有一定的標準可依，應試者寫作也遵循固定的規制而行。因此，作為一種程式之作，形式上就有嚴格的標準，詩法上也有許多細密嚴整的講究，其大者有詩題、限韻、結構、對仗等幾方面。

一、詩題

唐代試帖詩多由主考官自主命題，偶爾也由皇帝命題。其出題范圍，或取自經、史等，或者是考官以己意命題，不必盡有出處。遇到這種命題，舉子若對題意不是很明白，允許上前進問考官，謂之“上請”。宋仁宗景 年間（1034年）詔令出題必須取自經史，禁止“上請”題旨，后來推擴到可兼取古人詩句，神宗以后試經義而廢詩賦，元、明兩代科舉考試都沒有詩賦的內容。清代恢復詩賦之試，而命題則嚴格限制在經、史、子、集的范圍內。

試帖詩和通常的詩歌創作不同，一般來說，通常詩歌創作表達自我情志，題由己生，而試帖詩則須先明題義，再按題意賦詩，是義依題制；詩歌創作要有我，試帖詩創作要有題。考生做詩必須首先弄清楚試題的出處，緊貼題意，絕不允許與出典相違背。例如倪鴻《試律新話》卷一曾記載，乾隆時一次會試，以顏延之《應詔宴曲水作》詩中“天臨海鏡”之句為題，其原意是“人君在上，如天之臨，如海之鏡”，全部考生中只有十六人知道出處，了解其意，而大部分人都認為是月光，這十六人就全被錄取了。

弄清詩題出處，審明題意是如此重要，故而大部分試帖選都非常重視對詩題的解析。臧岳的《聞式堂唐詩類釋》每首詩詩題下都有題解、附考，詩后有音注、質實、疏義、參評、闕疑，其題解對詩題的出處以及題意都析之甚詳。范文獻等撰的《試帖纂注》亦是“題必考訂來歷，唐人或使時事，或引古語，今悉于題下注明”。毛奇齡、紀昀等人的選本中也時時有對詩題的疏解。

二、限韻

試帖詩用韻，本來沒有什么定格，唐玄宗開元二年（712年），知貢舉考功員外郎王邱始限韻，稱為官韻。試律之官韻，往往要求就題中字用韻，限若干字成；或以某字為韻，限若干字成。所限官韻，單句不用韻，雙句必須用韻，不可失押。唐試帖一般用五言六韻，偶爾也有二韻、四韻、八韻等。例如天寶七載（748年）試題為《湘靈鼓瑟詩》，錢起、魏璀、陳季、王邕、莊若訥等人之詩都是六韻，或以靈字為韻，或以湘字為韻，是官韻限以詩題之字為韻。肅宗上元二年（761年）題為《迎春東郊詩》，張濯詩為八韻，王綽詩為六韻，都以春字為韻，是官韻限以某字為韻。試帖詩多押平聲韻，也有少數押仄聲韻者，如上舉詩例皆是平聲韻，而文宗開成二年（837年）試題《霓裳羽衣曲詩》，李肱之詩取為第一，通篇押的則是仄聲韻。

清代童試用五言六韻，其他如鄉會試、生員歲科考、考試貢生與覆試朝考等均用五言八韻。官韻只限一字，在題旁注明“得某字”，押平聲韻，不許重復使用韻字。

清人在唐試帖選中對唐、清兩代限韻的情況有詳盡的說明，務使士子明了考試用韻的定制。有的是在具體詩作后予以說明，像毛奇齡《唐人試帖》就往往在詩末注明其用韻的具體情況，如在崔曙的《明堂火珠》詩后，毛奇齡注云：“此四韻律又是一例。按，唐登進士后又有試，名奉試。此與荊冬倩奉試詩皆止四韻，則必官韻如是者。”潘炎《玉壺冰》后又謂：“試帖限六韻，偶有八韻者，一是主司所限，如《玄元皇帝應見》帖，舉子皆八韻，則官限者也；一是舉子自增。”有的則在序跋或評釋中專門分析此用韻問題。

三、章法結構

自從毛奇齡以八比法論試帖，以后清人多效之。吳學濂《唐人應試六韻詩·例言》云：“西河毛太史論試帖體，謂一、二為破題；三、四為承題，亦名頷比；五、六為頸比，亦名虛比；七、八為腹比；十一、十二為結尾，明代取士倡八比法本此。稍涉傅會，然于作法互有發明，備錄附覽。”吳學濂雖然認為毛奇齡之論“稍涉傅會”，但大體上還是認可他的說法，因此錄于選中，以為讀詩的提示。臧岳更是全面接受毛奇齡以八股論試帖的觀點，并以專文詳加敷說，還在具體詩篇的疏評中時時注意揭示其結構、章法。在毛奇齡和當時時文習氣的影響下，以八比之法解試帖一時成為風氣。

具體來說，試帖詩也有破題，但和八股文有所區別，八股文要求開頭兩句必須點明題意，試帖則并非必須如此，只是要求在前四句中出現題目的全部文字，毛奇齡之說，有失拘執。試帖作為排律之一種，要求除首尾兩聯外，中間四聯必須對仗，故與八比的起股、中股、后股、束股的對偶形式也極其相似。但試帖終究為詩歌的一種，雖然有與考試相適應的一整套規范，但仍然有相當的靈活性，其結構、章法并非全篇一律。故而八比之法不失為試帖之一法，但不能完全以之相比附。因此，選家們在具體的評點中也往往因詩而異，充分考慮到具體詩篇自身的特點，對各自獨特的結構章法精心剔抉。如《唐律清麗集》是一部非常著意章法結構的唐律選，但詩選并沒有對全部作品都強附以八股、起結之法，如其評陳羽《中秋夜臨鏡湖望月》“鏡里秋宵望，湖平月彩深”兩句云：“兩句點題，包括妥貼。”

四、對仗

試帖詩成敗的關鍵往往在于對仗，對仗不僅是試帖，也是所有律詩對于中間幾聯的要求。關于對仗之法，自唐朝就已總結出了極為豐富的理論。清人對此也非常重視，多數選家都結合具體的詩篇點明對仗之法及其妙處。花豫樓選訂《唐五言六韻詩豫》就有許多關于對仗法的評語，如評白居易《罷府歸舊居》詩云：“五、六、七、八，隔句對。”又指出竇常《求自試》詩所用對仗：“九、十，流水對。”其他試帖選也或多或少地涉及到對作品中對仗的解釋、點評。

對仗是作詩的一項重要的基本功，古代學詩先從學對開始，兒童啟蒙就有“對課”，專門練習作對子。開始是一個字一個字地對，繼之一個詞一個詞地對，最后一句一句地對，這樣由易到難逐漸提高對仗的能力。具體的對仗名目也非常繁多，有天文對、地理對、顏色對、數目對、正對、反對、扇面對、流水對等。試帖對仗同樣需要這些基本的訓練，另外，因是科場試律，其對仗的要求又更為苛細。例如，借字為對在一般律詩中是允許的，并且還往往是使詩歌生色之法，而試帖卻不能用，如以“清澈”之“清”，借作顏色之“青”，以與“白”構成顏色對，在科試就屬違規。又如題出兩典，則前典用于出句，后典用于下句，若倒置就為不倫，如此種種規限還有很多。但總體來說，一般律詩的對仗之法仍然適用于試帖，對仗用典也是試帖生色的最主要之處。

對各種詩法的揭示是試帖詩首要的內容，如李因培《唐詩觀瀾集》評楊巨源《春日奉獻圣壽無疆詞十首》之一云：“首啟文明，結歸獻壽，為十首之引。”評宋之問《龍門應制》又云：“逐層銜接，段落分明，其布詞設彩亦極工穩勻稱，初唐體格音節如此。”重視的是起結、層次段落、布詞設彩等技法方面的問題。顧安的《唐律消夏錄》評宋之問《奉和立春日侍宴內出剪彩花應制》謂：“讀應制詩須細看其次第、淺深、開闔、頓跌之法。”也是對詩法的教導。諸如此類乃是指導應試之徑的試帖選題中應有之義，固在各種試帖選中比比皆是。其所論試帖之法非常豐富，短短的篇幅難以縷述，以上僅就其突出者而言之。

值得注意的是，選家們評法，但也時時提醒人們不要拘守死法。法只是初學門徑，真正的詩歌創作所達到的則應該是從心所欲而不逾矩的境界。選家們在提點詩法的同時，總是不忘提醒人注意，試帖詩最終還須以給人的整體審美感覺為歸宿。如《唐詩觀瀾集》評王維《敕賜百官櫻桃》云：“讀此詩，愈知右丞不可及。”對詩的評價不是著眼于具體詩法的解析，而是注重詩歌給予人的整體感受。陶元藻《唐詩向榮集》評公乘億《郎官上應列宿》謂：“典雅復莊重。”評岑參《寄早省杜拾遺》曰：“工于頌圣，亦善于解嘲。”評白行簡《李太尉重陽日得蘇屬國書》：“有聲調、有骨格、有氣魄、有神韻，應試詩絕唱。”亦復如是，并且其推為絕唱的試詩的典范乃是超出詩法之上的聲調、骨格、氣魄、神韻兼備的作品，這和一般詩歌的最高要求仍然是完全一致的。

參考文獻：

[1] 鄭志峰.趙翼論皇帝與皇權——以《廿二史札記》為側重[J].北方論叢，２００８，（０５）.

[2] 蔣寅.虞山二馮詩學的宗尚、特征與歷史地位[J].北京師范大學學報（社會科學版），２００８，（０４）.

[3] 王成蘭.清初京師漢官的生活空間和關系網絡——以王士禎為個案[J].北京社會科學，２００９，（０４）.

[4] 皮元珍.落日平江晚更奇——蕭立之詩歌淺論[J].長沙大學學報，２００７，（０６）.

基金項目：本文系國家社會科學基金項目《唐詩選本與唐詩學之演進》（項目批準號：12BZW031）及教育部人文社會科學研究青年基金項目“清代唐宋詩選與唐宋詩之爭”（項目批準號：09YJC751085）階段性成果

作 者：賀 嚴，中國古代文學博士、博士后，中國勞動關系學院文化傳播學院副教授，主要研究方向為中國古代文化、中國古代文學、中國古代詩學。

編 輯：錢 叢 E-mail:qiancong0818@126.com