淺談中學古詩詞教學

摘要：古典詩詞是我國傳統文化幾千年來積淀起來的瑰寶，是提高學生人文素養和語言素養的民族之魂。但現在的古詩詞教學還在走模式化的道路，即以講解為主，強調字詞與解釋，強制性背誦。這種教學方式扼殺了學生的熱情，達不到陶冶性情，涵養心靈的審美目的。古典詩詞大多感情豐富，形象鮮明，意境深遠，是詩人心物交感的產物，具有豐富的情感美，獨特的意境美，讀起來給人以美妙的藝術享受，而且古詩詞語言含蓄精煉，音律和諧悠圓，充分體現了漢語的藝術魅力，有很強的文學性和審美價值，要走出古詩詞教學的困境，必須把握上述古詩詞的特征及其鑒賞規律。要想改變這種局面，使教與學成為一種和諧的過程。從教以來，我一直致力于古詩文教學方式改革，努力提高學生學習古詩文的積極性，具體操作如下：

關鍵詞：古詩文；誦讀；情感；品味

【中圖分類號】 G633.3【文獻標識碼】 B【文章編號】 1671-1297（2012）11-0101-01

語文教學要豐富語言積累，培養語感。古詩詞的語言精煉，辭采華美，意蘊深遠，是培養學生語感的最好教材：有“綠樹村邊合，青山郭外斜”的清新，有“移舟泊煙渚，日暮客愁”的凝重；有“紅杏枝頭春意鬧”的喜悅，也有“枯藤老樹昏鴉”的凄涼……這些描繪自然景物的詩句，詩中有畫，畫中有詩，使人遐思不已，讀起來仿佛置身于美麗的自然風光之中。詩詞中還有許多言簡意賅富有哲理的名言警策性的詩句，如“盛年不再來，一日難再晨”，“千磨萬擊還堅挺，任爾東西南北風”，“莫愁前路無知已，天下誰人不識君”等寫出了深刻的哲理，經常誦讀這些古詩詞，不斷積累，學生對語言文學的敏感力，洞察力會有很大的提高，說話寫文章適當運用這些名句，使語言新穎生動富有感染力，增添了文彩。學習古詩詞是提高學生語言素養的有效手段。

然而現在很多學生對古詩詞沒有多大的熱情，他們不是古詩詞學習的“好之者”和“樂之者”。追其原因，很重要的一點是教師傳統的教學方式扼殺了學生的熱情。受應試教育的影響，長期以來，大多數老師在走模式化的道路，“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；悟思想，齊背誦。”在這種模式下，不少老師都把教學的時間花在翻譯層面上，逐字逐句串講，似乎古典詩詞鑒賞課成了一般的文言文教讀課，學生的大部分時間都花在注釋上，講完就要求學生背誦，這種枯燥無味的教學方式使學生很難體會到古詩詞“只可意會，不可言傳”的意境美，同時老師也缺少了上課的熱情，沒有用對古詩詞的喜愛之情來感染學生、激發學生對祖國語言文字的熱愛，學生不能體味到古詩詞的魅力，課后的背誦也只是機械的死記硬背，覺得既難懂又乏味，對古詩詞提不起興趣，甚至看到課后“背誦”兩個大字就頓生反感。

要走出古詩教學的困境，讓學生真正受到中國傳統文化的熏陶，走進文學的殿堂去感受語文的魅力，我嘗試了以下方法。

一聲情并茂誦古詩

古詩文應該“誦”而不能停留在“讀”。誦，是用高低抑揚的腔調來朗讀的意思。白居易曾經說過：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎聲，莫深乎義。”然而，我們的語文教學長期以來存在一個認識上的誤區——盲目地反對背誦，反對多讀多背，將這傳統的有效的作法一概斥之為“死記硬背”，誣之為“束縛人的笨辦法”。或者認為朗讀背誦是中學生的學法，中學生不需要這種“笨辦法”了。加上語文考試沒有口試，以致如今校園里讀書聲已漸絕于耳。高中生更是不愿開口讀，早讀課也只是看看書而已，有的同學用早讀做練習，有的用來復習，所謂“早讀”，已名存實亡。上課也是老師“一言堂”，不重視讓學生朗讀課文。不重視朗讀與背誦，學生的口頭表達能力得不到培養，回答問題結結巴巴、口齒不清；與人交流吞吞吐吐，辭不達意。說不好，寫作水平也受影響，以致許多學生寫文章用詞不當，文理不通。語文教學的“少慢差廢”狀況之所以長期以來得不到解決，原因之一就是教學中“重分析，輕吟誦”，就像韓軍老師所說語文教學不能模仿理科的“舉一反三”，而應“舉三反一”。

二置身詩境，緣景明情

古詩詞最強調的一個是形象，一個是情感。引導學生的情感介入，是古詩詞鑒賞教學的基礎。所以教師應該盡量創造條件，拉進時空距離，引導學生置身詩境，發揮想像，用自己曾經有過的類似的閱讀體驗和生活體驗，與詩人取得共鳴，走進作品中去想象去認識作者所塑造的耐人尋味的藝術境界，全身心地投入到一個想像的世界之中，得到美的享受。正如古人所說的：“宛若身當其處，而幾忘其事之烏有；能使快者掀髯，憤者扼腕，悲者掩泣，羨者色飛。”如我們在賞析張繼《楓橋夜泊》的“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船”時，先通過教師的分析，構建一幅意境優美的秋江夜泊圖，引導學生“入乎其內”，置身詩境。出現在畫面上秋夜景物，有遠處的霜天、殘月、棲鴉、古寺、鐘生；有近處的江畔楓樹、漁舟燈火、橋下客船。這些景物的遠近、明暗、位置、層次都被詩人形象地勾畫出來。特有的夜色氣氛，已使客船上的旅人愁思難眠，而烏鴉的不時啼叫和寒山寺的夜半鐘聲，又加深了深夜的孤寂氣氛，給人一種貫穿全詩的憂愁。

三品味語言，整體感知

讀詩要抓住“詩眼”理解詩歌內容。詩眼是詩中最凝練、最傳神、最準確的傳遞主旨的字句，讀透詩眼，能容易的把握詩的中心和領會詩人的情感。在語言中品味古詩的表現力。如“僧敲月下門”中的“敲”，“春風又綠江南岸”中的“綠”，它們的妙處早已為人們所稱道，而這種妙處體味獲得的過程就是對古詩詞中語言的品讀。 如《觀滄海》中緊扣一個“觀”字，寫的沉雄健爽，氣象壯闊，意境開闊。透露了作者熱愛祖國山水的情感，詩中情與景緊密結合，作者以滄海自比，通過寫大海吞吐宇宙的氣勢，來表現詩人自己寬廣的胸襟和想統一祖國的豪邁氣魄。全詩讓學生充分發揮自己的想象力，感受詩歌內涵。如《鹿柴》中“空山不見人，但聞人語響”。“空”字是空曠之意，正面描寫了鹿柴附近，傍晚時分深山里寂靜深幽、杳無人跡的景象，展現了大山幽靜、不聞人語的情境，表現了安靜幽深的境界。一個“空”字，渲染了空寂清冷的氛圍，表達了隱居者安閑的心境。讀詩還要把握住“警句”，警句是一首詩中的名言佳句，他們或創造了濃郁的意境，或表達了詩人強烈的感情，或勾畫了動人的形象，或點染了絢麗的色彩。

綜上所述，古典詩歌是中華民族文化寶庫中熠熠閃光的瑰寶。詩歌是我們中華民族源遠流長的文化底蘊。作為一名中學教師，應帶領學生走進藝術的殿堂，去感受古詩的韻律美，領悟古詩的意境美，體會古詩的語言美。從而，發現美，創造美。引導學生陶冶性情，提升人文修養。