數碼藝術在動畫電影中的廣泛應用

摘要：現代動畫電影技術越來越多地運用數碼技術為其服務，數碼藝術貫穿動漫產業其中。動畫電影更是如此，數碼藝術也成為動畫電影中不可或缺的一部分，3D，4D電影更是很大程度上依靠數字技術。

關鍵詞：數碼藝術；4D電影；動畫電影

【中圖分類號】 J905【文獻標識碼】 B【文章編號】 1671-1297（2012）11-0287-01

隨著科技的發展，人類生活方式的不斷改變，數碼藝術現已深入到我們生活的每一個角落。數碼藝術即通過計算機、數字技術等介質作為工具，或輔助工具作為與傳統藝術手段，藝術表現手法作為區分的新生的藝術門類并利用其特點影響藝術表現意向，藝術表現題材；也叫數字藝術，可以簡單理解為利用數字技術進行創作的藝術形式。數字技術不斷高速發展，為藝術的呈現形式甚至創造的內容提供了更多的可能性，為藝術審美帶來了全新體驗。在美國電影史上有一部電影就是《玩具總動員》，它是世界上第一部電腦制作的動畫長片，并且以1.92億美圓的票房，刷新了動畫電影的紀錄，還為導演約翰.拉塞特贏得了奧斯卡特殊成就獎。

正是這部《玩具總動員》，標志著一個新動畫霸主的誕生，也宣告了一個動畫新時代的到來，本片之所以能夠名垂青史，一個重要的原因來自它對于電影技術所作的開創性探索，并且在電影技術上的創新具有舉足輕重的意義。動畫與科技的發展息息相關，共同創造著一個又一個的奇跡，所以看待本片的歷史地位，科學技術是不容忽視的。這是一部由計算機完成的3D計算機動畫電影，雖然是一部充滿幽默、趣味的動畫電影，但在整個制作過程中卻一點也不輕松。這里有一則“報告”：《玩具總動員》制作過程中，電腦制作耗時80萬個電腦工作小時，全片11萬4千多格畫面，每一格畫面的平均制作時間為20個小時。共有76個角色，366個對象，11.4萬個畫面，安第共有12384根頭發，小狗頭的毛發多達15977根，每一根毛發都能活動，同時為了使人看起來像真的，而不是電腦畫的，至少選用了10種不同的貼圖質料，以達到雀斑、疹子、汗以及油脂等細部效果，安第臉上的控制點有212個之多，其中嘴巴就占了8個以上，連安第的嘴巴因為風吹而不斷左右抽動的情況，電腦都能栩栩如生的表現出來，即使是每一棵樹，每一片樹葉都由專門的動畫人是負責其活動的。牛仔胡迪全身有700多個控制點，僅僅臉部就有212個可活動的控制點，于是就有可能生動的體現出這個牛仔的豐富表情了。

這部電影耗時四年，比一部真人電影多出兩倍的時間，其中相關的電腦程序共有450萬行，每一個畫面的基本數學運算至少50萬次以上，共有110部電腦24小時不停的運算畫面。

看了這如此令人瞠目的數字，可以想象這是一個多么耗大的工程，正是有了數碼藝術的偉大作用，使得即使如此繁重的工作能順利進行，并影響著最終動畫片的形式，向著更廣的方向發展，是具有開創性意義的。這部影片產生非常重要的幾個影響。改變了動畫片二維（手繪）的單一風格，使電腦融入了動畫的創作領域。自從該片之后，電腦動畫電影也相繼出現，《蟲蟲危機》、《小蟻尖兵》、《冰河世紀》、《怪物史萊克》等影片的相繼推出，證明電腦動畫已成為動畫領域最富有活力的力量。簡化制作程序，觀眾們開始厭倦模式化的影片，電腦動畫不論是從形式還是特效手段上都逐漸吸引著大眾，而且隨著各種程序的開發而使得制作周期也逐漸縮短，簡化了傳統動畫的程序。探索另一個電影真實的再現，《最終幻想》是由游戲改編的動畫電影，通過CG使電影中的人物產生真人似的表現，具有電影的質感。對電影史有著重要的貢獻，在許多電影中都用電腦技術作為特效，但此片是一部完整的電腦動畫，具有舉足輕重的地位。

動畫電影中，場景設計也是非常重要的一個環節，動畫的場景就是畫的再生動、再逼真，也是假的，為了讓動畫也產生現實的逼真感，產生空氣流動的感覺，讓觀眾也能感到場景的立體，在通過3D場景的造型處理，各種鏡頭的轉換，不同光影，運用各種數碼手段就能塑造場景的生動感。由于動畫影片最適合表現幻想、魔幻、超現實的題材，例如《天空之城》中掩映在云中的天空之城造型奇特，結構復雜，本身就營造出強烈的神秘感，而且城中有城，總之這都是為了烘托出神秘的氛圍，這些都是非常復雜的程序，沒有相當的技術水平是無法做到的，即使是二維動畫中要產生光影的自然感不通過這些技術是無法做到的。法國的動畫設計者就已經開始運用三維的優點來塑造場景，光線的不同處理，物體移動的光影都顯得非常自然。

不得不提的4D電影是將震動、吹風、噴水、煙霧、氣泡、氣味、布景，人物表演等特技效果引入3D（即立體電影）影片中。形成一種獨特的表演形式，這是當今流行的4D電影。 4D電影又稱四維電影，是由三維立體電影和周圍的環境模擬組成的四維空間，它是在3d立體電影的基礎上加環境特效、模擬仿真而組成的新型影視產品，通過給觀眾以電影內容聯動的物理刺激，來增強臨場感的效果。當觀眾在看立體電影時，順著影視內容的變化，可實時感受到風暴、雷電、下雨、撞擊、噴灑水霧、拍腿等身邊所發生與立體影象對應的事件，4D的座椅是具有噴水、噴氣、振動、掃腿 等功能的，以氣動為動力的。環境模擬仿真是指影院內安裝有下雪、下雨、閃電、煙霧等特效設備，營造一種與影片內容相一致的環境。以上兩類電影都有身臨其境，驚險刺激的效果。這兩項電影既有共性，也有個性。身臨其鏡、驚險刺激、感受科技是它們的共性；一個是在運動中感受刺激、一個是在視覺中感受刺激，這就是它的個性。4D電影，是立體電影和特技影院結合的產物。隨著三維軟件在國內越來越廣泛的應用，4D電影也得到了飛速的發展。如著名的蜘蛛俠、飛躍加州、T2等項目，都廣泛采用了4D電影的形式。

現代動畫電影技術越來越多地運用數碼技術為其服務，數碼藝術貫穿動漫產業其中。動畫電影更是如此，數碼藝術也成為動畫電影中不可或缺的一部分，3d，4d電影更是很大程度上依靠數字技術。

參考文獻

[1]《影視動畫場景設計》海洋出版社

[2]《影視動畫影片分析》海洋出版社

[3]《數碼藝術與文化產業的關系》百度文庫