摘 要:本文由當下人們對音樂理論作用的理解與學習現狀入手,講述了音樂理論對于音樂技藝、相關音樂實踐的指導作用以及不重視樂理學習所有可能引發的現實問題,并針對這些問題對加強音樂理論學習及提升學習效率提出了一些解決辦法。
關鍵詞:音樂理論;音樂學習;音樂技能
[中圖分類號]:J61 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2012)-26--01
前言:音樂理論是人們學習音樂知識與技能的前提與基礎,但是現下很多學校以及學習音樂的個人,往往對音樂理論不夠重視,這使得音樂本身的教學與學習變得大受局限、困難重重。正是出于對這一點的考慮,本文立足于對樂理學習重要性及相關方法的討論,以期幫助大家更加全面、深刻地認識音樂學習的客觀規律,在音樂的教與學上獲得更好的成效。
一、音樂理論的教學現狀與大眾認識
很長時間以來,人們對于音樂學習的認識中往往有這么一點:只要學習好具體的音樂技能,比如某些聲樂技法,或者某一種樂器,就可以在音樂的道路上謀求到更好的發展并有所作為。這種想法影響之深刻與廣泛,以至于不但很多修習音樂的個人不重視對樂理的學習,甚至許多高校也開始傾向于弱化對音樂理論的推廣。以當下高校音樂專業的常見成績考核標準為例,可以明顯地感受到這種考核體制對于學生音樂技能表現的看重。這種以技能展示表現為主導評價標準的做法不但對于學生們來說是一種誤導,同時也讓樂理教與學的情況雪上加霜。
從另一個角度來看,當下很多學習音樂的人(主要群體為高校音樂專業學生),他們在接受正式的音樂專業教育之前,不但沒有受到過較為周全的音樂理論知識的熏陶,甚至連自主進行理論學習的功底都非常薄弱。這種情況的產生主要是源自于長期以來我國教育體制對藝術類考生文化成績要求的走低。而應試系統對文化成績重視的抑制也深深地影響到了學生們的基礎知識學習能力以及他們對于理論知識的看法與態度。不少學生既不了解樂理的重要性,也難以對樂理學習表現出興趣。
而從音樂教學的主要引導者,也就是各類藝術院校或者高校的音樂理論教學態度上來看,其中也存在著很多不利于樂理推廣與發展的因素。除去上文中已經提及的教學評價體系問題之外,相應的,最主要的還有課程設置的問題。具體來說,現下的院校在進行音樂教學課程設計時往往過于忽視對音樂理論課堂的時間分配。不但樂理課在整體課程時間中所占的比例偏少,即使設置了音樂理論課,學校的考評體系對它的課程表現要求也非常低。總的來說,人們對音樂理論重要性的認識還非常狹隘,樂理教學的總體勢頭也較為嚴峻。
二、音樂理論對實踐的指導意義及忽視音樂理論學習的弊端
(一)理論知識對于音樂藝術實踐的重要性
通常來說,音樂理論知識包含的內容非常廣泛,音樂的理論基礎、創作理論、音樂史、音樂美學都屬于它的范疇。也正是因為樂理知識涉及范圍寬廣,而所涉及的又都是根基內容和文化背景,故而對它的學習對音樂藝術的實踐有著極為重要而關鍵的指導作用。從一個音樂學習者的角度來看,除去個人對音樂的興趣與喜愛之外,他們學習音樂常常有著明確的實際目標與方向。他們當中的有些人希望成為音樂藝術家,而另一些則希望通過音樂的學習成為相關的教育工作者。但不論是哪一種情況,都要求他們必須具備強大的專業綜合素質。而從眼下的情況下看,顯然很多音樂學習者都正在無意識地越來越遠離自己的既定目標,因為沒有扎實的音樂理論知識作為基礎,他們根本無法實現音樂道路上的長遠發展。對音樂理論學習的忽視不但阻礙了他們對進階音樂知識的領悟,也太太地限制了他們的自我提升能力。
(二)不重視樂理學習可能引發的問題
由于音樂理論知識對于音樂學習者的后期發展來說有著非常重要的推動作用,故而對樂理知識的忽視最直接的后果就是音樂學習上的后勁不足,短板明顯,對音樂藝術的理解也只能始終停留在淺層的表面。以音樂作品的演唱為例,一個音樂作品除了有視覺可見的樂譜、唱詞和現在所受到普遍重視的技能、技藝以外,更重要的,還有創作的來源、經歷,創作者的思維、情感等背景,這些都屬于音樂理論知識的范疇,同時也是一個演唱要取得好表現所必須做好的功課。只有技巧的演唱是膚淺的,與作品契合的演唱風格、細膩豐富而得當的情感才是作品的生命,而樂理知識則正是音樂學習者領會作品生命的不二法門。總的來說,不重視音樂理論知識的學習會導致藝術修養受限、綜合能力無法提升、不能傳神地表現出作品或者樂器音樂魅力等問題。
三、強化音樂理論學習的若干建議
(一)科學規劃音樂理論知識的教與學
從根本上來說,合理地安排音樂理論的學習時間,就是為音樂學習者們接受深層的音樂藝術熏陶打好鋪墊。故而對于音樂學習者來說,與樂理課的隔絕是萬不可行的,適當的音樂理論課不但不會影響到他們的技能訓練,反而會對訓練產生促進作用。因而音樂理論課必須比例得當、時間編排合理地正式出現在學生們的整體學習進程里。為此,校方可以適當地對學生們的所學課程進行調整,剔除一些對音樂專業學生不必要的學習內容,為音樂理論課的插入爭取時間。
(二)理論結合實踐
音樂雖然是一種內在修養,但它必須通過具體的實踐才可以被最傳神地表現出來,所以從某種意義上來說,理論是為了實踐。而從理論與實踐才者的關系上來說,理論是實踐的前提與基礎,而實踐又可以反過來驗證與總結理論、促進理論的進一步發展。它們是一個相輔相承的良性循環過程,且這一點在音樂的學習中也不例外。故而對正在進行專門的音樂學習與研究的人來說,雖然應當充分地重視起對音樂理論的學習,但也需要注意不能夠過度地投入其中而荒廢了實踐。畢竟很多音樂內容還是有其技能性的一面,需要實踐的歷練與輔佐。
(三)注重交流與借鑒
與任何一種內容的學習一樣,在音樂的學習中,與他人的交流和對有經驗人士的學習方法的借鑒也是極為重要的。介于當下很多專門學習音樂的人,尤其是年輕人,理論學習的功底本身就較為薄弱,自身沒有較好的學習方法,也不善于發現與總結,那么就必須仔細地思考與鉆研大師或者前輩們的成功經驗,并盡量地內化和為我所用。不過值得注意的是,借鑒并不是抄襲或者照搬,因為同一種方法不可能適用于所有人,所以借鑒也應當有所選擇并注意投入自己的思考,才可事半功倍。
參考文獻:
1、王雷.談音樂理論知識學習的重要性[J].音樂大觀,2011(11).
2、黃艷.淺談音樂理論知識與技能學習的重要性[J].大舞臺,2011(09).