偽技術 真藝術

2013年第85屆奧斯卡最佳視覺效果的熱門影片是《普羅米修斯》，影迷們根據奧斯卡評委的一貫口味推測，全片CGI鏡頭多達1300多個，實景以及特效鏡頭的混合使用，讓其特效場面幾可亂真。最佳視覺效果獎從1939年創立開始，就堅持授予利用機械、電子技術、光學處理與動畫等制造視覺效果上有突出成績者。這個獎項從今年包攬了奧斯卡5項技術性大獎的電影《雨果》開始，不再青睞《星球大戰》、《變形金剛》和《阿凡達》那類的虛擬故事，而是更加比拼哪部影片可以還原真實的世界、真實的城市乃至真實的人生。

即使是最刻薄的影評家，也不得不折服于不再追求3D技術應用的《雨果》，后者顯然更在乎的是拍攝技術的視覺表現形式，將三維影像作為電影敘事的有力手段而非技巧。老導演斯科塞斯甚至以足夠的閱歷大膽定義“那些飛來飛去的物體、泥點子甩到你臉上的小兒科效果其實是偽3D”。沒錯，既然我們一直生活在三維的世界里，還原我們自己都快忘記的真實世界和歷史，是對技術的升華，更是對人類創作境界的挑戰。

在《IT經理世界》開辦“技術和文化”欄目不到2年的時間里，報道了大量西方的藝術創作案例，藝術家的網絡、電子、生物、材料等理工科的學識得到了最大限度的發揮和延展，而很多科學家更是被無羈的藝術創作賦予了天使的翅膀，誕生了令社會和全人類都值得思考的話題作品。

如果說幾年前，藝術創作乃至文化產品還帶著新技術萌生的刻意和炫耀，那么在幾近顛覆性地影響藝術創作幾年之后，技術終于退位到創作的輔助地位。仍在經歷著技術洗禮的藝術界和藝術家們，開始真正將技術沉淀到理念和態度里，使自己的想象力和創意都得到無限的延伸。

今年在北京今日美術館舉行的建筑師程大鵬的個展《可樂樂園》，是國內首個“非藝術出身”的藝術展覽，包含了軟機械裝置、機械枯山水、立體輸出的人獸混合生物及文化創意產業的衍生品，都是程大鵬無數次的實驗結果。

在這個數字化傳播的時代，藝術家真實地體驗不同于任何時代的文化環境問題，保持心靈的自由與獨立，才能超越外在流行文化和意識形態的束縛，體會到不同于常人的東西，這既是個人的又是時代的新感覺，也是判斷新媒體藝術的價值支點。

程大鵬以實驗精神和超現實主義的語法，結合圖騰造型，譜織出虛構與虛擬的合體，畸形、突變、扭曲、殘缺的人體，連同水生物種，譬如魚、蛙、蟹的形體，制造了混生、交媾，甚至變體之后的新物種，不只詭奇怪異，更盤據大地，塑造成令人目不暇接的華麗山水幻景。耐人尋味的是，經過程大鵬的轉化，人的異化并不是以機械性的疏離、冷酷及無感的意象進行再現，反而是回到原始與渾沌，甚至刻意反理性。

作為當代建筑師，程大鵬設計過西安當代藝術中心、云岡石窟博物館、北大漢畫博物館、用友展示會議中心、復星國際中心等作品，他對中國城市化、現代化過程衍生的社會問題有著極為深切的體驗，代表裝置作品《失重》、《墜落》等皆體現其對人與社會的關系、無法遏制的城市化進程等問題的深層思索與觀察。

值得一提的是，對工業設計也粗通的程大鵬此次運用了3D打印，這個2010年就被恩里科·迪尼發明出來的神奇的打印機，終于在2012年徹底爆發了，它能隨心所欲打印出一切物品、汽車、人體骨骼、建筑，甚至是一座教堂。打印機的原料主要是沙子，當打印機開始工作時，它的上千個噴嘴中會同時噴出沙子和一種鎂基膠，然后按照預先設定的形狀一層層噴上這種材料，最終就可以成型。今年5月在荷蘭阿姆斯特丹舉辦了一場聚焦3D打印技術最新成果的現代藝術展，展示了利用各種新型材料的時裝、飾品、玩具等；10月19日到21日，倫敦也舉辦了3D打印藝術展，挑戰觀眾的想象和視覺極限。

從2000年前龐培古城的水彩壁畫，到15世紀以前西方加入了蛋彩畫，15世紀以后的凡·艾克發明了油畫，現在丙烯又加入在繪畫的材料之中——每種新材料加入，技術也會發生變化，藝術的樣式也會有變化。如同一切技術的無孔不入，3D打印如今只是初露端倪，未來它還會在電影、音樂、雕塑、新媒體藝術等等數不勝數的層面發揮著更加極致的作用。

黑格爾預言說，藝術在經歷了象征型、古典型和浪漫型3個階段之后，終將走向終結，被宗教與哲學所取代。這個預言直到技術時代的來臨才逐漸被人們所理解——除了仍在表達情感和思考外，我們在新技術文化的諸多領域越來越難以看到幾千年傳承下來的美學的定義，尤其是當我們的時空感、人類思維和交流的慣性、倫理觀、和虛擬世界的非二元對立等都陸續被顛覆的背景下，社會的結構乃至表達的維度也都隨之被打破。僅在目前的技術發展普及的速度下，藝術的通透感和割裂感已經讓它徹底走向形而上的哲學甚至宗教層面——說白了，就是我們仍舊在思考，但形而下的所有形式都在消融之中，任何東西都可以是藝術，而藝術也可以是任何東西。

科學和藝術，本就是可以互相詮釋的兩面，技術時代的價值判斷，是建立在人類終極而積極精神之上，而不是盲人摸象的局部看問題。雖然國內的新媒體藝術剛剛起步，但也已經認識到科學和藝術這貌似隔絕的兩個領域其實是相通的，今年下半年，果殼網聯合中國青年藝術家推廣計劃，讓藝術家和科學家正式溝通交流，請來了國內外建樹顯著的物理學家、生物學家等和藝術者們從互訪工作室開始，進而讓兩個領域相互滲透、滋養，激發出更多的藝術甚至科學作品來，畢竟這兩個領域都是我們猜測、了解和探索世界的手段。這個項目名叫“第八日”，意在表達在上帝7日創世之后，我們如何繼續不受羈絆地創造和探索。