說唱團新星劉志鵬：我要把德云社搬到武漢

武漢說唱團的下一代領軍人物將會是誰？我把這個問題拋給了陸鳴和田克兢，他們的目光投在了同一個人身上——劉志鵬。

劉志鵬算是說唱團里新生代的佼佼者，在今年的賀歲喜劇《海底撈月》中，劉志鵬一人分飾了兩個角色：瞎子和瞎子的兒子。陸鳴透露，他曾和田克兢提議讓劉志鵬演主角“岔巴子”。因為導演陳立華擔心票房受影響，才否決了這一提議。

“作為一個新星，劉志鵬肯定會紅起來。”陸鳴說，他需要的，只是一個一炮打響的機會。

如果留在天津，我可能早就紅了

1994年，年僅14歲的劉志鵬進入位于天津的中國北方曲藝學校學習相聲。那一年是北曲首次來武漢招生，這個代表中國曲藝最高水平的專業院校，要求極為嚴格，僅在武漢挑走了6位考生，劉志鵬就是其中一個。

在北曲求學的日子，劉志鵬在學校可謂風生水起。6位來自武漢的學生，幾乎霸占了學校所有演出的最重要時段。開場要說的漂亮，中場要能撐住場面，壓軸要收的完美，6個人分成3組，分別撐起三個場次。那時候，沒人不知道北曲的“武漢幫”，個個都是“口條”極好的高手。

3年的學習結束，“武漢幫”回到說唱團，如今仍在團里的4個人，被視作說唱團未來的領軍人物。

名校畢業，能力極強，劉志鵬剛來說唱團時卻很郁悶。團里幾乎沒什么演出，一個月就幾百塊錢的工資，這樣他心里很不平衡，“如果當時我留在天津，現在說不定早就紅了。”他開始頻繁的尋找掙錢機會，還做過夜場主持，一個月能有上萬元的“外快”。

想做導演的相聲演員

轉機來自于陸鳴、田克兢這批新領導的上任，還有一系列賀歲喜劇的推出。從第一部戲《活到就要活快活》開始，每一部賀歲喜劇都是全團上陣，從前期劇本磨合到排練登臺，大家群策群力，說唱團的一批青年演員逐漸找到了在團里的“存在感”。

因為自己有臺筆記本電腦，在《活到就要活快活》這部戲的創作時期，劉志鵬被前輩們留在會議室，做起了會議記錄的“打字員”。“那時候不敢插嘴，也無話可講，肚子里沒貨啊。”在籌備《一碗都是我的》時，來自臺灣的導演陳立華給了劉志鵬很大的震撼，“他有最前沿的話劇理論，知道哪里該有包袱，也清楚觀眾會在什么時候笑。”

劉志鵬收集了市面上所有的話劇影碟，昏天黑地的看了好幾個月，他開始在會議桌上頻頻獻出好點子，還曾經否定過前輩們的一些創意，“陳立華當時就笑了，一個普通演員敢在會上否定領導，他覺得武漢說唱團有戲。”

幾部賀歲劇演下來，劉志鵬甚至有意去中央戲劇學院進修導演專業，導師都已經找好，只可惜這幾年太忙，一直抽不出時間。

劉志鵬確實很忙，每年的賀歲劇幾乎要占用一年中的大部分時間，還有團里的其他演出，他的相聲節目必不可少，參加全國大大小小的比賽，除了“牡丹獎”，其余的獎項都拿了個遍，電視臺還有兩檔節目。說唱團給了他極大的空間，“如果我要去電視臺錄節目，團里都盡最大可能放行，甚至讓別的演員頂替我。”說唱團和劉志鵬，都在等待著機會，以陸鳴的話說就是，“說不定哪一次露臉、哪一期節目，這些年輕人就紅了。”

小劇場，復制德云社的神話

位于勝利街的武漢說唱團，正在進行一次大規模的翻修和改造，那棟小樓里藏著劉志鵬的“夢想國”——一個小劇場，規模不大，一、兩百個座位，預計明年4、5月份就能正式使用。

“一直以來，說唱團都沒有專屬的演出場地，有了這個小劇場，演員們就能經常登臺了。”劉志鵬是小劇場的主要負責人之一，在他的構想中，這里會經常上演說唱團的節目，當然，是以相聲為主要類型。

為團里演員們提供登臺的機會，成為小劇場最基本的功能。湖北評書、湖北大鼓、湖北小曲，這些被武漢觀眾逐漸遺忘的曲藝形式，其實一直以來，都有一批曲藝人在堅守著。如果你能再聽一次，說不定會重新愛上它。

而以劉志鵬為代表的相聲演員們，實力絲毫不遜于北方的一眾大腕兒，這也是劉志鵬對小劇場如此有信心的原因。“我們要推平民票價，就像北方的茶樓一樣，讓武漢的老百姓養成每天聽一段相聲的習慣。”這讓人聯想到德云社或是劉老根大舞臺，在武漢，話劇、京劇、音樂會都有專屬的演出場館，曲藝人也應該有自己的大本營。

經歷過大起大落的武漢說唱團，如今憑借著賀歲喜劇再次紅火起來，但是若想長久堅守住曲藝的一方陣地，還需要不斷地探尋和摸索。劉志鵬和他的小劇場，或許在幾年之后，成為武漢說唱團另一個留住觀眾的地方。■