淺談藝術學升格為學科門類所面臨的機遇和挑戰

摘 要：2011年3月，藝術學從文學門類中獨立出來升格為學科門類，標志著我國的藝術學真正獲得了獨立的學科地位。藝術是每一個文化體系中的重要組成部分，在當代社會、文化結構中扮演著必不可少的重要角色，發揮著不可替代的啟蒙作用。2011年10月14日，在由文化部主辦的藝術學學科建設座談會上，與會眾位專家圍繞藝術學學科定位，學科體系，學位質量，學科教育，學科理論研究等問題進行了深入探討，他們提出，藝術學升格為學科門類是一把雙刃劍，既有機遇，也有挑戰，具體來說，在全球化背景之下，藝術學確立了自己的獨立地位后可以獲得更好的發展前景與發展空間，但是，任何一門學科都不能離開社會現實和其他學科而獨自發展，盲目追新的學科研究所面臨的解構危機不由得讓人深思。

關鍵詞：藝術學；文學；挑戰

中圖分類號：I206.7 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X（2013）03-0000-02

文學在任何一個民族，都是一門非常古老，但常談常新的人文學科，對于文學的喜愛是衡量一個文明人的標志，而在今天，我們有誰敢自稱是詩人，作家？他們被社會拋到了犄角旮旯，陷入極大的困境，文學的概念變得前所未有的繁復，對于文學的判斷陷入各守極端的循環對立中，同時，諸多肢解與侵蝕文學的元素在文學賴以存續發展的生態環境中生長蔓延著，諸如消費主義，娛樂化，商業化等對文學的影響。在全球化背景之下，面對浪潮般前行的市場經濟，以及疾風驟雨般的信息時代的來臨，文學所面臨的困境主要有以下幾個方面。一方面，雖然在文化產業中，文學讀物的出版數量每年都在遞增，人們的閱讀機會與材料十分巨大，但是，文學原有的“詩以言志”的主題內涵以及社會作用日漸式微，文學逐步變成了大眾生活中被邊緣化的東西。距離感，歷史深度的削平，碎片化，無深度等觀念襲擊著這個時代的文學以及與文學相關的文化。事實上，近年來，文學界普遍討論的許多關鍵性的理論問題，諸如大眾文化、閱讀媒介多元化、日常生活審美化、網絡文學、色情文學、私語化寫作，下半身寫作、作家脫離現實生活、大學教授上熒幕等，歸根結底，都與“文學邊緣化”或者說“文學的衰落”這一現象密切相關。那么，文學歷來是藝術中最核心的一環，在它陷入失語狀態時，藝術學反倒蓬勃發展，這樣的現實怎能不引起時人深思，藝術學是否會步文學的后塵，會不會在經歷一場盛大游行之后便銷聲匿跡呢？筆者試從文學的邊緣化這一角度，分三個方面（文學創作，文學理論研究，讀者體驗）來探討藝術學升格為學科門類后所面臨的機遇與挑戰。

一、“快餐式”的消費理念對藝術創作的沖擊

第二次世界大戰以后，世界經濟進入急速發展時期，消費主義成為時代的關鍵詞，而伴隨消費時代一起到來的是以工業流水線的方式被制造、生產、復制的文化產業。在市場供需關系的控制下，消費者的需要即是生產的需要，獲取最大利益即是生產的終極目的，被商品化的文學同樣需要遵循這樣的市場規則，因此，文學的價值標準被扭曲了，他喪失了原屬于自己的天使般的神圣光環。墜落人間，染上塵世的浮塵。于是，快餐式、娛樂化以及追求視覺沖擊的文學產品占領了文化陣地，成為群眾追捧的對象。而傳統文學則不斷遭遇沖擊，在這樣一種時代背景下無所適從。因此，在今天的文學園地里，人們看到的更多的是嘲弄和訕笑。文學不再具有美感，相反，其中充斥著血腥，猥瑣，暴力。作家筆下的主人公大多人格扭曲，滿懷窺隱心理，似乎這是挖掘人性丑陋面的一種方式，但是，卻使文學失去了對于理想的呼喚、對于美的訴求，從而也就喪失了直擊靈魂的力量。

在2011年10月14日藝術學學科建設座談會上，有學者提出，藝術學科的升級既是機遇，又是挑戰。他說：“由于藝術學科建設的薄弱，造成了我們對民族整體的藝術潮流、藝術傾向、藝術創作、藝術批評缺乏與時俱進的馬克思主義的宏觀把握和準確判斷。”他認為，當人們的藝術偶像從“魯郭茅巴老曹”（魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺）轉變為“趙小李”（趙本山、小沈陽、李宇春）后，這中間的文化落差顯然巨大，我們已經看到了它可能出現的令人憂慮的危害，需要避免呼喚大師與偽經典、假大師之間的悖論，要借此機遇“厘清中華民族自改革開放以來乃至上溯到新中國誕生以來，在藝術發展的歷史和藝術思維的歷史中所受到的正面和負面的影響，剔除不利于民族前行的負面精神因素，發揚正面的東西，抓住這個機遇，扎扎實實地工作，一步一個腳印地保障藝術學學科建設健康持續地發展”。藝術學學科的獨立吸引了眾多人們的目光，根據文學發展的前車之鑒，我們必須考慮在今天的社會形勢下，如何使藝術創作與廣大人民群眾的生活息息相關，但又不丟失藝術自己的高貴姿態，保持一種“有意味的形式”的審美情調。同時，應如何為藝術學學科制定長遠的發展規劃，不追隨文學衰落的老路，這是我們必須思考的難題。

二、藝術理論研究的跨文化趨勢

自文學產生之日起，就與音樂，舞蹈等藝術樣式緊密聯系，詩樂舞三位一體的格局曾在歷史上長久不衰，但是，文學與其他藝術樣式的區別之處也是非常明顯的，因此，對文學做專項研究是必不可少的，古往今來有許多學者致力于文學的研究，提出了許多富有建設性的理論，在20世紀以后，隨著世界文化知識范式的轉變，對于文學的研究從“向外轉”走向“向內轉”，又走向多學科混融的后理論研究，文學理論的發展越來越遠離傳統，很多研究根本是些與文學無關的“理論”，在新世紀，原本屬于文學的理論光環已經不復存在了，各個學科都想著要在所謂的文學范疇里插上一腳，導致文學研究產生泛文化的趨勢，這種現狀令從事文學研究的理論家們無所適從，該從何處下手，該為文學下一個什么定義已經很難說清了。

藝術學與文學之間存在著互相涵蓋的關系，一方面，文學是藝術的一種，對文學的研究理應指導藝術學的研究，另一方面，藝術學長期屈居在文學之下，作為文學學科中的一個組成部分，兩者之間相互關聯，密不可分，因此，在文學研究處在尷尬境地時，藝術學的興盛必須要慎重，是否也應該追隨文學曾經走過的路，還是自創新路，這將成為每一個藝術學研究者所面臨的嚴肅課題。

三、藝術界定的復雜化

在讀者體驗方面，存在著兩方面的困境，一方面，什么是文學？什么是藝術？在20世紀以前人們對文學的界定雖說不是非常明確，但是總是有一個參照系的，可是20世紀后的景象卻是人們無法正確的衡量究竟什么是文學，什么才算藝術，有太多的不確定使我們對藝術無法給出一個明確的規劃。讀者在面臨浩如煙海的所謂藝術作品時往往不知該如何為藝術品定位。在街頭，地鐵站，沿街賣唱的人，他們的聲音被稱作文化，辛辛苦苦在大城市拼搏奮斗，為家里賺錢的農民工們的生活也被稱為文化，一個世紀以前被大學教授們所排斥的武俠小說，言情小說也逐步進入學者的研究視野，文壇上興起的下半身寫作，女性寫作，又是否該屬于文學范疇，一幫寫手，只為迎合低級趣味的讀者，這種創作也能稱得上文學藝術嗎？如果不行，為什么有那么多人把它們稱為文化？一方面，文學界面的延伸，撐破了原有的文學的內涵，它給我們帶新的變化的同時，也帶來了新的困惑。文學的界面擴大了，文學的縱深并沒有相應地得到發展，可謂是得到了寬度卻淡化了深度，文學的深度問題被平面化和簡單化甚至娛樂化。另一方面，20世紀后半期以來，社會環境的變化帶來的沖擊使得文學距離社會的主流價值理念越來越遠，文學的啟蒙性，理想性，社會擔當也逐漸不再是作家們創作的重點，文學開始遠離當代生活，向著自我無病呻吟的小巷子蜿蜒而行。這樣一來，讀者無法從文學中感受到自己生存的時代，無法從文學中體會歷史的厚重感和時代感。只能面對那些淺薄、瑣碎和快餐式的內容而慢慢消磨自己的藝術感悟與對生活的向往。

藝術學學科獨立以后，不僅為藝術家和理論家們提出了新的課題，同時也擴大了廣大讀者的視野，讀者該如何對藝術品進行選擇，定義，甚或是消費，必須要慎重，一定要對藝術家們的勞動成果進行仔細斟酌，萬不可以自己的低級趣味助長藝術家們對庸俗，媚俗和低俗的作品進行創作的風氣。

四、 結語

我們必須清醒地認識到，藝術學雖然獲得了真正意義上的學科獨立，但是，藝術學的學科基礎還比較薄弱，學科設置還不夠完善，學科規范還不夠明確，從事藝術學科研究與教學人員的數量及質量還很有限，這就需要我們從文學、歷史、哲學，社會學，心理學等其他學科，從古今中外的各門藝術中吸收更多的養分，來充實、擴 展、提升這一新興的學科門類。藝術學升格為門類學科，為藝術學的學科建設和學科發展搭建起更高的學科平臺，提供了更強大的動力和更廣闊的空間。不過，在藝術學面臨著前所未有的發展機遇的時候，“應該注意規避兩個問題：一是藝術被娛樂同化，被娛樂代替。現在，有許多娛樂假借藝術之名。怎么能讓藝術守住自己的底線，不被娛樂同化，這是一個問題。二是商業化，這是對藝術教育最大的威脅。學科建設必須要有標準，要有相應的學術能力和人才儲備。一所大學能不能開設藝術專業，一定要進行論證。我們要認清形勢，絕不能借著學科升格盲目發展。”因此，藝術學學科的發展一定要穩重求進步，切忌實行大躍進，要立足于為藝術學創立普適性的價值理念，以指導中華民族優良文化的健康傳承。