雕塑市場舉重若輕

雕塑的市場前景如何？

在拍賣市場和收藏方面，雕塑似乎看不出來有多大起色，因為相比國畫、油畫，這始終是個小門類而已，而且對收藏的空間也有一定要求，即便有錢人也不見得有多少閑地方放雕塑。所以，盡管當(dāng)代雕塑作為拍賣種類，早在1995年就已經(jīng)出現(xiàn)在拍場，還常常和油畫放在一個場次中進(jìn)行拍賣，但不管是上拍數(shù)量，還是成交量、成交價都無法與油畫相比。可就更大范圍的藝術(shù)市場而言，很多雕塑家過得不比知名畫家差，因為過去20年中國的城市美化運動和地產(chǎn)建設(shè)熱潮，對雕塑的需求相當(dāng)大，有點地位名氣的雕塑家不缺做城雕、景觀的項目，掙的錢不少。

當(dāng)然，雕塑是個有點老土的概念了，現(xiàn)在不如用涵蓋更為普泛的“裝置和雕塑”來描述眾多三維立體的作品。在國外，著名雕塑家的作品一點也不便宜。如2005年紐約洛克菲勒中心舉行的紐約佳士得“印象派和現(xiàn)代派藝術(shù)拍賣會”上，雕塑大師布朗庫西的《空中飛鳥》以2745萬美元成交，創(chuàng)下當(dāng)時世界雕塑作品價格的最高紀(jì)錄。2010年阿爾貝托·賈科梅蒂的青銅雕塑《行走的人 》 在倫敦蘇富比拍出6500萬英鎊。以作裝置著稱的杰夫昆斯、達(dá)明赫斯特等更是當(dāng)代藝術(shù)界的明星。在臺灣地區(qū)，朱銘的市場也不錯。如“太極系列”之《大對招》 2007 年曾在香港佳士得拍出1488 萬港元。

在國內(nèi)，雕塑和裝置市場主要分為三塊，一是隋建國、展望、向京、蔡志松這樣以雕塑和裝置為主要創(chuàng)作方向的藝術(shù)家的作品；也有張曉剛、岳敏君等畫家跨界推出的雕塑作品；徐冰、蔡國強等人裝置制品也可以算在內(nèi)，如新英文書法冊、火藥畫屏風(fēng)，等等。雕塑市場的特點是成名藝術(shù)家的拍賣價格還不錯，但是缺乏較為厚實的中層市場和底層市場的支撐，這和人們的審美習(xí)慣和家居空間限制有絕大關(guān)系，由此也導(dǎo)致對雕塑藝術(shù)的認(rèn)識不足，收藏乏力。

由于繪畫市場的高漲，自然有人想在偏門一些的市場尋找新機會。近幾年，有個別拍賣公司和藏家把注意力也投向雕塑，做系列性的研究、拍賣、收藏，但和油畫動輒百萬、千萬元的成交價相比，雕塑的市場規(guī)模要小很多，成交量不大。就創(chuàng)作來說，確實部分當(dāng)代觀念性的雕塑、裝置作品還是和中產(chǎn)階層的普遍審美有較大差距，不容易讓人接受。

現(xiàn)在的小潮流是知名畫家們動筆之余，自己或者讓合作機構(gòu)做些從繪畫主題中衍生出來的雕塑、裝置作品或者衍生藝術(shù)品，算是多種經(jīng)營的一種。也有人覺得光繪畫顯得太保守，因此努力要做復(fù)雜點的裝置作品，來顯示或者傳達(dá)自己的藝術(shù)觀念和探索意識。