談兒童創意素描在小學生素描教學中的影響

摘 要：小學生素描創意教學既符合孩子心理、生理發展的特點，又不失藝術的真諦；既豐富了兒童繪畫的種類，又填補了兒童繪畫向專業繪畫過渡技法上的空缺，但小學生的接受能力也是有限的，運用科學的方法，有效地培養他們的恒心與耐心，也是激發小學生學習興趣的有效方式。

關鍵詞：素描；創意；恒心；耐心

中圖分類號：G427 文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2013）04-023-2

最近，在蘇州的市場上刮起一陣小學生學素描風，家長們急切地要讓自己的孩子去學習素描，其實家長們根本不理解什么是素描，只是單純地認為素描是繪畫的基礎，是孩子要掌握的一門技能，越早學會越好。真的是這樣嗎？其實素描是只強調明度而不強調色彩的繪畫形式，通常用單色來完成，注重的是結構和明暗，并用明暗關系在二維平面紙上表現三維立體的藝術效果。但你的孩子有多大了，能否理解素描里的透視概念，能否理解這個所謂的“三維立體”，家長們又懂了嗎？恐怕沒幾人能真正認識到這一點。我也嘗試著在興趣課上進行小學中低年級的素描教學，一接觸，還真有些感觸，下面來談談我的真實體會。

一、是順還是逆？請站在兒童的立場思考一下

剛開始教，我采用了最通常的素描起步教學——石膏幾何體，先擺個正方體，練一練橫豎線條，拉一拉直斜的超長線條，找一找每根線條的方向、位置，說一說透視中的線條發生了哪些改變……這是比較正規的教學方法，學生也能聽懂個大概?？珊⒆觽兯嫷牟恢趺锤愕?，好多都變成了近小遠大，變成了馬蒂斯筆下的奇形怪狀，看來是兒童天生的獨特觀察視角在“作怪”。難道我要很嚴肅地告訴孩子們：“你們的觀察表達方式是錯誤的，要從透視的角度去觀察表現？”這樣的美術教學好像有所違背孩子的天性，何必一定要讓他們過早地走進成人的觀察世界呢！

我陷入思考中：如果就此放棄了，那對于想學素描的孩子來說是一種不負責任的態度。想著，還是繼續教下去吧，雖然孩子的領悟不是一朝一夕，但至少他們堅持著在學，我又為何不能堅持著去教呢！可是，教下去，又該怎樣去教。我查閱了很多關于小學生學素描的評論與教材，無意中發現了《姜宏兒童創意素描》這本教材，在我最迷茫的時候，這本素描教材深深吸引了我，姜宏老師說到：“兒童創意素描就是用素描的技法表現兒童畫、創作畫的構思。它是孩子由兒童畫學習轉向專業素描學習的一個很好的過渡，既能保持住孩子的童真、童趣，又能使孩子體會到專業繪畫藝術中黑白灰構成的藝術美。從技法上來說，孩子在興趣的驅使下順利完成線條的練習和對點、線、面及黑白灰構成的感知，為將來進入專業基礎的學習奠定很好的基礎，將孩子不知不覺地帶入更高的藝術境界。”可不是嗎，這樣的教學既順應了孩子的天性，又能扎實地學習素描的基礎技能技法。

我終于想明白了該如何去教小學生，也切實進行到教學中去。太陽、蝸牛、公雞等簡單形象出現在我的素描教學中，孩子們能一邊學畫這些可愛的形象，一邊還你一言我一句地編排畫面中的故事情節，也許有人認為——這不就是兒童畫的教學嗎？哈，確實有點哦，孩子們最喜愛的是兒童畫中簡單易畫的形象，孩子們最感興趣的是兒童畫中豐富的想象空間，我的素描教學就是從這里起步，從孩子們的興趣著手，但畢竟是學素描，在色彩表達上就只有單一的由不同的H到不同的B的鉛筆了。有了一開頭的興趣帶入，孩子們又怎么舍得半途而廢呢？他們愿意學習素描的表現手法，他們嘗試跟著老師一步步、一筆筆地從造型入手，借助線條的排列來表現畫面物體的黑白灰關系、表現空間和立體感。久而久之，線條的輕重、疏密的排列便形成了調子。不知不覺，孩子們就從兒童作畫過渡到了專業素描啦。

二、堅持還是放棄？培養孩子的恒心也要講方法

聽一位朋友說起，他的小孩在讀小學二年級，在校外的培訓班學素描，他們請的素描老師很有水平，一開始就從人物的石膏耳朵形體畫起。第一天學著畫了點，第二天繼續學，第三天、第四天……，直到第十天，這個孩子哭鬧著不肯去學習了，這位朋友可急了，錢都交了，不去怎么行?。”茊栂?，孩子道出原由，一連十天，就畫一個耳朵，朋友是又氣又急，帶著孩子去找培訓老師理論，沒想到老師說了：“耳朵可是素描的基礎啊，要是練好了畫耳朵，人的其他五官就容易學啦，學習素描要有恒心！既然孩子實在是膩了，那咱們就換畫鼻子吧。”把這父子倆聽得都驚呆了，不知道該說什么。

正如很多老師都認為的那樣，素描就是要多練習，勤練才有手感，多觀察才能抓準形體的特征，就同一事物多次繪畫才能更精確的表達，更深入的體現?？墒怯芯湓捯舱f了“我們的教學要以人為本?！彼孛柙瓉硎菫榱酥懈呖级鴮W的，現如今，它面對的是我們的小學生，有的甚至只有一年級，孩子還小，他們的理解能力有限，他們還需要我們老師手把手地去教。如果一味地要孩子堅持畫同一事物，那么久而久之就失去了對素描的興趣，所以老師要趁早換些結構相似的物體，不要讓孩子萌生“素描太枯燥了，我要放棄”的念頭。據一些心理學家觀察、研究后所得數據顯示：7—10歲時，兒童注意力集中時間約為15—20分鐘；10—12歲時，注意力集中的時間約為25—30分鐘；12歲以上能超過30分鐘。作為本身就很枯燥的單色畫素描教學，能讓孩子一次堅持多長時間呢？從興趣出發，從技能著手，讓孩子每堂課上堅持完成一定的目標量，讓孩子堅持一段時間的練習，在每一次的堅持中培養了孩子的恒心，長久以往，孩子們學習素描就能靜得下心來，也能多層次思考相同、不同的對象物體，更能漸漸地從專業的視覺角度去認識與表現物體的黑白灰構成。學素描的孩子，恒心一定要有，只要你能堅持不放棄，就一定會有收獲！

三、從結構到明暗？素描教學的層次漸進需要孩子耐下心來

在整整學了一年后，孩子們的素描畫有了一定的模樣了，他們能憑感覺結合概念畫出擺放好的幾何體組合，用筆也干脆了很多，但是他們耐心不夠，用了所有的鉛筆走了個流程，然后就很自信地對我說：“老師，我畫好了！”其實他只是畫了個大概，可這是明暗素描啊，不是結構素描，更不是速寫，為什么孩子們的畫筆會就此停頓，而不懂得像做數學題一樣去驗算一下呢！其實，我發現了很多問題，比如：某條線的角度不準確，明暗交界線的定位有偏差，色調的層次沒有拉開等等。與孩子一一指出，他在一旁點頭細聽，虛心接受了我提的一系列問題所在，立刻提筆補畫開來，慢則半小時，少則十分鐘，又滿懷信心地喊道：“老師，我又畫好啦！”再次走過去一看，雖然畫面有所改進，但問題依然還在，更何況還有我沒有指出的呢，他為什么不能自己好好看看、想想、比比、畫畫呢？是孩子特有的依賴思想在作祟嗎？還是確實不懂得怎樣去更深入仔細觀察，而畫不下去了呢？

大畫家達·芬奇曾經說過：“對于一切物體，只要曉得它們的長度、密度和深度，也就獲得了關于它們的正確的觀念?！倍鯇W者經過一段時間的臨摹，已經具備一定的構圖能力，但作為孩子的他們并不能夠真實理解物體的結構關系、線條比例、空間層次等因素的表達，更缺乏表現不同質感及掌握不同色調的能力，所以孩子們會經常出現畫不下去的現象，也許是他們還小，無法理解復雜的形體，但最主要的還是缺乏有力的觀察。素描的學習，本身就是循序漸進的，這樣才會不斷更新孩子的認識。在我手把手教了孩子一段不短的時間后，孩子確實掌握了很多素描的基本要素，但俗話說：“師傅領進門，修行在個人?！苯酉聛淼膶W習還要培養孩子足夠的耐心，要耐心去體會物體的各種變化，要耐心去表現物體之間的色調關系，要耐下心來仔細觀察，更要耐心用筆去表達濃淡、粗細、剛柔的線條。

當我們把對象細到一小個塊面，細到一個微弱的反光，耐心看看，耐心比較，耐心從面、線再回到點上，一遍遍，一層層去表現素描的黑白灰調子時，我們就離成功不遠了。從形體結構的定位到明暗色調的表現，我們面對孩子的素描也需要耐下心去教，需要把素描的神秘面紗，一層層地在孩子們面前揭開，讓他們了然于心，靜心、耐心地畫下去，才能逐步漸進！

兒童素描教學的觀念應當與時俱進，具有時代性的思想觀念所產生的藝術形式也同樣具有時代性，所以讓我們換種思維，如同《義務教育美術課程標準》（2011年版）中指出的那樣：“美術課程更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，有利于發展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養。美術課程能逐步培養學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。”結合小學生的特點，把枯燥的素描教學升華為快樂的創意素描，由此，我也豁然開朗，素描的多樣性成為可能，素描教學不僅有技巧與能力的訓練，也有思想與觀念的培養，創意素描教學改變的是繪畫技法，改觀的我們對待繪畫的態度。

[參考文獻]

[1]姜宏著.姜宏兒童創意素描.萬卷出版公司，2008（05）.

[2]步燕萍編著.素描教程.吉林美術出版社，2010（03）.