試論油畫家妥木斯作品的意境

摘要 意境是每一幅油畫作品的靈魂。意境是畫家在創作過程中通過對生活和大自然的體檢、觀察、感悟，是作品中所流露出來的真實情感，是客觀事物和主觀情感的統一。油畫作品是一種特殊的藝術形式，是畫家的藝術創造物，同時也是觀眾審美對象的創造物，妥木斯是中國當代著名的油畫藝術家，其油畫作品得到了海內外知名人士的高度評價，本文就對畫家妥木斯油畫作品的創作意境進行簡要的論述。

關鍵詞：油畫 妥木斯 意境

中圖分類號：J203 文獻標識碼：A

畫家常常以自己富有個性的、獨特的手法把存在于內心的感受通過繪畫表現出來，從而使得他們的內心和自然更加貼近，他們通繪畫來抒發自己的感情，道出內心的感受，通過藝術手法表現人們無法表達的情感，甚至是存在于意識中的東西。大自然的環境對我們來說具有強大的客觀審美價值，通過繪畫家的進一步加工又增添了繪畫家的感情。因此，意境是客觀世界中景觀和繪畫者主觀情感交融而產生的結果。一幅畫就像是生活的場面，讓人向往和夢寐。妥木斯油畫作品中，它追求自然美、關注草原生活、表現真實的生活之美，妥木斯善于觀察，發現其他畫家所不能發現的細節，積累繪畫素材，他油畫善于運用畫筆來抒發內心的情感，這種情感包括對大自然的熱愛，對自我內心的關注，通過各種手段挖掘繪畫素材，從而使得油畫中傳遞出更加深刻的意境。油畫作品中，意境是通過構圖、色彩、情感等在情景交融的前提下產生的。油畫作品意境的高低，是一幅油畫作品好壞的最關鍵的因素，油畫作品如果缺少了意境，那么這幅油畫作品就像缺少了靈魂，失去了其存在的價值。從某種意義上說，意境就是油畫作品的核心，是油畫的靈魂。油畫作品是一種特殊的藝術形式，是畫家的藝術創造物，同時也是觀眾審美對象的創造物。所以，油畫作品的意境非常重要，可以把其當做衡量油畫是否成功的直接標準，如果油畫作品缺少意境，那么它就沒有藝術價值，所以油畫的創作要從內心傳遞出作品的意境，從而給欣賞者以啟發。

一 妥木斯油畫作品的意境

縱觀妥木斯的油畫作品，我們無不感嘆意象油畫魅力之所在，其形式多樣，造型之隨“意”，技法之精湛，意境之深遠。

妥木斯在跟隨王式廓老師學藝的時候，就開始對油畫的創作意境、創作風格進行了定位，直到20世紀50年代后創作的很多作品，都成為了美院學生的學習范本。從妥木斯的油畫繪畫作品中，以及繪畫素描中，人們可以體會到他繪畫的意境及繪畫的功底。在他的繪畫作品中，你可以感受到形態的生動，可以感受到筆的精煉和自信，尤可感人的是他那晝以繼夜、刻苦鉆研的精神以及在其繪畫中表現出來的意境。

妥木斯在跟隨羅工柳老師學藝的時候，對油畫的色彩有了更深的感悟，對于油畫的色調、意境的把握也變得更加的精準。在20世紀60年代，從蘇聯學成歸來的一批畫家，在中央美術學院展覽了一批別具生面的繪畫作品，當時的展覽室非常小，但是卻在中國美術界引起了不小的轟動，展示的繪畫主要以銀灰色調為主，并且展示的繪畫都是小型的注重色調的風景油畫。就是這樣一種風格的繪畫給妥木斯以及當時苦苦探索油畫創作的學生帶來了非常豐富的啟發，促使其對油畫意境進行慎重的思考。隨后，妥木斯在羅工柳老師的指導下進行創作，妥木斯在其新疆的一系列油畫寫生作品中，把這種影響，轉化為一種“立竿見影”的表現力和效果。例如，妥木斯在其油畫作品《剝玉米》《維族老人》《維族姑娘》等一系列作品中就體現了這種繪畫的色彩、情調以及意境的渲染。在其作品《井外》《石灣礦上》《朝鮮姑娘》等很多作品中，都有那份情感和意境。閱讀妥木斯當時的油畫作品，品味妥木斯的油畫色彩語言和油畫筆觸中的“寫意感”，可以發現，妥木斯的油畫所表現出來的意境之美，就像妥木斯與繪畫直接進行的戀愛一樣，把這個在馬背上長大的孩子，有一種更加清純、更加質樸的感情，在物象與心靈感應之間，展現出一派意象渾成的自然自在之感。

妥木斯的油畫作品創作意境深受中國油畫成長道路上“油畫民族化”之風的影響。從妥木斯的早期作品來觀察，其主體大都是寫實性的繪畫，后來發展到了描繪草原生活情節的繪畫，后來又不斷地改進發展成為運用草原的一些典型物象來表現自己的內心感受，以及表達自己內心情感的一種繪畫階段。妥木斯注重吸收民族傳統文化和民族文化，善于通過平靜的生活來發現草原上自然景物的自然美，同時他還注重繪畫的抒情以及意境的傳達，突出構圖和色彩上單純而含蓄的特點，以實現內容和形式的完美統一，從而最終形成自己獨特的油畫作品意境。

1 妥木斯油畫情景交融是意境產生的基礎

意境的產生要靠畫家情景交融式的表現。大自然的景物表現在畫家的筆下常常被畫家賦予更廣泛的審美特色，畫家把繪畫藝術染上了藝術家的感情色彩。因此，意境的產生是大自然客觀景物和繪畫這主觀意念雙重作用的結果，是主客觀相統一的產物。

妥木斯的油畫作品能夠體現作者身心與大自然的交融，可以啟發和培養欣賞者對自然萬物的理解力和領悟力，這樣有利于欣賞者意境的開拓。一切藝術形式都會帶有作者或表演者自己的思想、感情以及對該藝術的理解等因素，這些因素都來源于生活，是生活的抽象與匯總，但并不是簡單的將客觀物象復制，正所謂藝術來源于生活卻又高于生活。我國傳統藝術充分發揮了作者的主觀能動性，講求現實主義與浪漫主義的結合，為作者提供了廣闊的創作天地。只有在現實中深刻地感受到自然之妙，將自己的感悟與情感賦予繪畫作品中，才能醞釀出足以傳情達意的藝術形象，進而獲得意境的效果。

所謂情境交融是指欣賞者的審美意識、感悟等思想活動與被欣賞作品所具有的審美特征相互聯系，這正是感悟作品意境的重要規律。妥木斯用心體味景物的情趣，并將自己對景物、對生活的感悟與情感融入油畫作品中，所創造的作品自然有其獨特的意境，這也是他的油畫作品能夠經久不衰的重要原因。

2 別具一格的選材及意境

妥木斯把草原當成其繪畫創作的主要陣地，也是其感情表達的主要陣地。其油畫作品中經常表現草原這一生活場景，把其當成主要的題材。草原上生活的人們有著和其他人不同的生活方式和生產方式，妥木斯抓住這種獨特的視角，通過油畫作品來表現草原上勞動人民的獨特生活，表現他們的獨特服飾和民族風情，例如，草原上的摔跤、賽馬、婚禮，藍天、白云、氈房、勒勒車，遍地的牛羊、馬群……這些都可以成為繪畫中的豐富題材。妥木斯的作品很少描繪草原上熱烈的場面，而是描繪草原的寧靜和諧。妥木斯的油畫作品正是這種樸實的藝術風格，促使其在這片蘊含素材豐富的土地上進行了大量的藝術創作，同時他選擇了更適合自己的情感題材——馬匹和蒙古族婦女，因此其油畫作品的意境也傾向于描寫草原的真實和優美。

3 用色彩突出表現油畫意境

妥木斯油畫作品在色彩的應用上也有很多獨到的地方，這表現在其對自然色彩的理解和掌握上。妥木斯將自然色彩進行了概括，然后進行大膽的夸張以及重新組合等藝術處理后，把自己的思想感情和藝術想象融入到了繪畫作品中，從而使得作品更加富有意境。

妥木斯是蒙古人，他對蒙古民間藝術也有獨到的見解。正因為這樣，它在繪畫色彩上吸收了很多民間藝術的表現技法，例如，注重色彩的簡潔以及色彩的對比。他在創作時，注重表現明確的主觀色彩，通過色彩來表現自己的內心感受。在人們的印象中，草原的景象是天蒼蒼野茫茫，然而，在妥木斯的繪畫作品中卻看不到這種富有生機的色彩，它的繪畫作品的顏色都取自于大自然，并對這些色彩進行了大膽的取舍，用對比鮮明的色彩來組織其繪畫的色調。

二 妥木斯油畫作品構圖與意境的統一

妥木斯油畫作品創作都是以時代為背景，其作品在形式上和構圖上講究和諧統一，把構圖的語言形式與意境相結合。所以，意境在繪畫中就與構圖緊密聯系。掌握了構圖形式才能掌握意境。例如，妥木斯在其油畫作品《晨曦》中就運用了水平線，這種水平線構圖的方法成功的把草原安靜的生活記錄了下來，也因此取得了較好的意境效果。此外還有，曲折的“S”型構圖，這種構圖方法，以特殊的手法把空間的深度和廣度展現得淋漓盡致，使得繪圖顯得優美而富有動感，也因此具有了較深厚的抒情意味。此外，還有直橫構圖、品字構圖等一些構圖方法，只要運用恰當都能取得較好的效果。

通過溝通可以看出，構圖是可以產生意境優美的效果的。構圖好可以使得繪畫的畫面得到更好的審美效果。而美又來自于繪畫者的內心以及繪畫者對繪畫的理解。因此，構圖不但體現意境之美，還體現著一種人與自然的感情。

三 妥木斯油畫作品色彩與意境的協調

意境并不像某些人說的那么不可琢磨，它通常是繪畫家思想情感和繪畫對象達到和諧而產生的一種情景交融的藝術境界。

人們都說色彩是一種感情語言，因此對于油畫來說色彩就顯得作用重大，中國的繪畫講究的是自然平靜、通常表現出樸素幽靜的意境。

妥木斯的油畫作品很多都十分注重色彩形式的應用，正是這種色彩形式的重視才促使其產生深刻的意境。我們都知道，色彩在油畫中的地位是非常重要的，從某種意義上說，色彩就像是人們交談的語言，能有效的進行溝通和交流。色彩對于一個繪畫家來說，其意義不僅僅是表現大自然的顏色，更重要的是通過色彩能夠再現某種情景，或者還原實物，同時還能通過色彩進行傳神和抒情。其實，不管是真實的繪畫作品還是抽象的繪畫作品，都沒有辦法阻止色彩對繪畫意境的傳遞。

油畫創作也是有著一定色彩規律的，色彩在使用像自然界的一切事物一樣都是相對的而不是絕對的。我們可以用一句話來概括色彩“丹青無定法，向外運神機”。意思就是說，色彩沒有固定不變的法則，設色運籌是為了追求深邃的意境。

四 妥木斯運用各種藝術手段是意境開拓的需要

繪畫家往往是通過景物抒發自己的感情，并進行創作的，畫家就會沉侵在繪畫的情感中，使得作品具有強烈的感染力，吸引讀者在情感上產生共鳴。畫家為了表達和抒發自己的情感，也要像文學家一樣，對自己文章的文字進行千錘百煉，畫家要對自己的繪畫進行積極的思考并投入真摯的感情，這樣才能促使心中的意蘊轉化為形象的藝術。在這方面我們的前輩積累了不少的經驗，也研究啟發了新的思路，因此，我們要有選擇的進行借鑒，同時，我們要積極的開拓，勇于創新。一方面我們要有選擇的進行引用和借鑒，取其長，避其短；另一方面我們要積極地面對未來，勇敢開拓創新，無論是在手法上還是在技術上。如妥木斯的作品永遠是那么深遠、寧靜、永恒，同時又是那么的樸實、表現效果又那么的到位和得心應手，這其中不僅僅是妥木斯創造性勞動的成果，更重要的是妥木斯那種持之以恒，對大自然的長期觀察和感知，以及對油畫技法的研究和探索。運用各種藝術手段是意境開拓的技術需要，但意境的營造更需要真情實感，實際上就是藝術源于生活的問題，重提這個問題是針對當前油畫中出現的技法技巧追求畫面的偶然性以及不可預料性而言的。

五 結語

妥木斯的油畫創作立足于蒙古草原，意境優美。他的創作展現了對蒙古草原的感情以及濃烈的民族感情。他對草原有最淳樸、最深沉的理解和感悟。他通過油畫的意境來表達對蒙古草原的熱愛、眷戀，抒發了對這片土地的情感。在他的油畫作品中，把一切草原平靜的事物描繪得平平淡淡，卻帶有強烈的草原氣息和魅力。

參考文獻：

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[6] 葉長斌：《中國油畫家在風景畫中對意境的追求》，《劍南文學》（經典教苑），2012年第1期。

作者簡介：王改利，女，1975—，內蒙古包頭人，碩士，講師，研究方向：油畫民族性，工作單位：集寧師范學院。