數字化背景下的音樂創作價值發展趨勢思考

摘要 數字化技術的快速發展，使多種藝術創作形式也發生了變化，數字音樂就是在這種背景下孕育而出的。數字化音樂的應用與傳播不僅彰顯了音樂藝術的廣泛傳播，同時也促使音樂藝術華麗轉身，回歸了平民化的姿態。數字化音樂為藝術創作的內涵發展提供了優化發展的環境和途徑，也為音樂創作的價值發展、科學發展奠定了堅實的基礎。

關鍵詞：數字化 音樂創作 知識產權 內涵發展

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A

數字化背景下，音樂創作、傳播和消費等重要的三個環節相繼都融入了數字化的要素，數字化首先改變了音樂創作的途徑和方向，數字技術的應用，促使數字音樂的誕生、普及以及應用更加廣泛，受眾無限增加；其次是傳播方面，數字化技術保證了數字音樂的傳播能力，增加了美感，提升了音樂元素和娛樂審美的雙軌制結合；再有就是數字化音樂的消費促進音樂創作、音樂傳播等的能力提升，完善了數字音樂的內涵發展途徑。本文就數字化背景下的音樂創作價值變革以及其科學發展提出了創新思考。

一 數字化背景下音樂創作的現實意義和廣泛價值

數字化背景下，音樂創作的變革首要反應就是音樂創作本身的多元化參與，大眾媒體的參與拉近了音樂創作和音樂傳播的距離，然而這個反應是一系列的。“音樂產業的發展與大眾媒介間有著緊密關系，在新媒介時代，中國音樂產業的傳播范圍、銷售模式和發展方向等都發生了巨大變化。”那么，在這里我們需要關注的是價值的認同和回歸，數字化音樂的平民化、廣泛性、覆蓋高的特點在成就了音樂價值的同時，更加傾向于音樂創作的內涵發展，積極迎合市場，優化了音樂創作的途徑；數字化音樂的變革過程是數字技術發展的過程，這個過程一方面是技術優勢的先入為主，另外一方面是傳播能力的無限擴張，因為音樂最終要面向消費者，所以，音樂創作的數字化是未來音樂創作的一個必然的發展趨勢；再有一點，數字化音樂更加平民化，更加接近消費者，隨著社會文明的不斷進步，藝術形式的變種不再是狹義上的方式方法轉變，而是更深層次上的內涵發展。

因此，數字化音樂在當今社會快速發展的前提下已經不單單是藝術創作的主要表現，市場的需求，消費者的口味，音樂傳播的內涵都賦予了音樂創作更具社會責任和藝術傳播能力的使命。

二 數字化背景下音樂創作的價值認同

一切藝術都是來源于人民，更要服務于人民，這便是藝術創作的宗旨。有了這個前提，數字化音樂的平民性、廣泛性、現代性、文化自性以及音樂本身的傳播能力和訴求都要歸咎到音樂創作的價值體系上來。筆者認為：數字化背景下的音樂創作的價值認同有以下幾個原則。

1 數字化背景下，音樂創作的多元價值

傳統意義下的音樂盡管很豐富，但是與現代文化融匯，技術植入，受眾欣賞能力改變，創作訴求變革的階段，傳統意義下的音樂就略顯單薄，甚至在一定程度上，無法滿足現代人的審美需求，因而也就難以迎合市場。那么數字化的多元并舉，最大化地解決了上述矛盾，不僅奠定了音樂創作在現代社會的地位，而且在社會轉型時期，音樂藝術服務社會大眾的社會使命得到了充分體現。

不可否認的是，數字化背景下，音樂創作所面對的人群更加廣泛，音樂創作的傳播方式營業因為技術的植入和技術的個性，完善了音樂創作的市場化要素建設，另外一方面，數字化音樂背景下，音樂創作的形式變化，拉近了和音樂之間的距離，填補了音樂創作的空白點，在創作方面，音樂藝術的冬面性和音樂的國歌功能得到了有機的開發，并在開發過程中形成了數字化音樂的價值體系。

2 數字化背景下，音樂創作的價值構建

現代人的觀念變化，促使音樂創作的審美觀念也得以改變。顯然音樂的價值是這個變革過程中的重中之重，音樂的價值就是要改變人們的審美觀念，最大化地影響人，影響人們的思維，使人類文明向更高的境界發展。音樂價值的構建無非是要善于解構民族精神和民族文化，使之成為大眾的精神食量，并得以廣泛傳播。無論是任何方法，藝術手法，藝術種類都必將服從社會價值觀的建設。全民化，娛樂化，數字化作為音樂價值體系構建的要素，他們的存在不僅影響著音樂創作的發展方向，同時數字化的背景下，音樂創作更加注重以人為本，要深度發掘生活的本質，凝練音樂藝術的創作標準，并能夠使其適應數字化，全民化和娛樂化的音樂創作和傳播的空間。

3 數字化背景下，音樂創作的價值參與

音樂是人類的普通話，音樂創作的價值是弘揚人性，弘揚精神，弘揚社會的文明。和諧社會的建設倡導先進文化的發展方向，音樂創作在其中一方面要嚴格掌握和理解音樂藝術的特點和規律，另一方面要做到與時具進，影響、涵蓋大眾的文化生活，在這個基礎上，數字化的傳播能力得以凸顯，并迅速將社會的核心價值能力依附于音樂的傳播基礎之上，最終更積極地推進人類文明建設。

4 數字化背景下，音樂創作的價值擴張

“數字音樂是指在音樂的制作與傳播及儲存過程中使用數字化技術的音樂。當音樂產品由CD、磁帶轉變成MP3、手機彩鈴等形式時，音樂產業也隨之轉型。傳統的音樂產業，在技術變革的背景下，受到巨大沖擊，但也迎來了新的發展機遇。”數字音樂的價值參與不僅是單方面的，更為重要的是，音樂創作價值隨著社會文明的建設，其作用力將不斷拓展，音樂創作的應用不僅運用于音樂欣賞，而且會更多地服務于生活。

三 數字化背景下的音樂創作價值發展的創作思考

數字化背景下，音樂創作的價值發展的多元參與模式，導致音樂創作的體系發生了根本的變化，這種連動效應必然引發了在這種背景下的音樂創作的創新。“‘數字音樂’是近年來信息產業、娛樂業、風險投資業關注的焦點之一，也是‘草根文化’崛起的重要標志。究其內涵，音樂產品和播放方式的數字化，使音樂產業的制作、分發和營銷成本大幅降低。簡而言之，數字化使音樂產業的商業模式發生了革命性的變化。”

1 數字化音樂的音樂藝術與科技創新價值體現

我們知道傳統的音樂是藝術創作與傳播能力的結合，在更高的層面，傳統的音樂創作立足藝術本身與受眾的接受能力。數字化音樂體現了科技創新與音樂藝術創新的同時，已經打亂了音樂藝術的傳統格局。隨著以網絡音樂、手機下載和以“微時代”媒介特征為主題的微音樂或者網絡小調，網絡民謠等為代表的數字音樂的崛起，顛覆了傳統的音樂創作意義。然而，這一現象說明的恰恰不是音樂藝術創作能力的縮減，而是在提升了科技含量之后的音樂方式以更加直接、直觀的方式出現在受眾面前。誠然，這種方式的出現既是對科技創新成果的肯定，又是對音樂藝術的挑戰。不過，音樂藝術與科技創新的結合產生了更多的元素與音樂藝術的創新發展是不相適應的，例如，過于濃郁的商業氣息，平白化的音樂內涵，大眾化的娛樂環境都可能應用到音樂藝術的創作。因此，筆者以為：數字化的音樂創作價值重在提煉音樂藝術的多元價值，在此基礎上利用互聯網技術來使音樂創作的價值更加廣泛。

數字化作為音樂藝術創作的客體，他必須服務與音樂創作的這一主體，不管是哪種音樂形式，也不管是任何音樂傳播效果，科學技術的應用和市場化的標準必然促進藝術本身的自性發展，最終形成與其他門類藝術的同一性，以達到服務人民生活為最終極的標準。

2 數字化音樂價值發展對音樂產業的矛盾彌補

大眾化的娛樂環境長期以來是音樂產業的發展矛盾，市場環境的需要催生了音樂價值的變異。數字化時代，音樂創作的價值發展有兩個重要的元素：一個是音樂的敘事方式發生了變化，我們傳統的音樂創作注重敘事的藝術性和傳播能力的藝術表現，而在音樂藝術與科學技術融合的情況下，音樂創作更加注重體驗，娛樂在音樂創作中的成分逐漸淡化，無論是傳播還是創作，甚至是音樂的價值體現都更加生活化；另外一個變化的元素就是體驗性，這種體驗在傳統的音樂模式中僅僅是創作者，那么現在的體驗性就可能延伸到受眾中間，使藝術的形式更加規范，更加具有代表性。

隨著大眾欣賞水平的提高，音樂藝術的內涵在逐步發生著變化，那么其價值矛盾在實踐中也發生了變化，過去的音樂創作長期停留在學術爭論和藝術欣賞，現在的音樂創作除此之外還保持了音樂本身對受眾的價值觀影響和思維方式影響。數字化的產生發揮了科技創新的作用，使音樂藝術由感染模式眼神到了體驗模式，音樂創作所蘊含的豐富信息量也是前所未有的，所以，它對受眾的價值觀念影響是潛移默化的。長此以往，不僅完全改變了音樂創作的方向，同時也更加貼近生活，更加迎合大眾的需要，有效地解決了受眾與創作群體之間的矛盾信息含量的增加，音樂情感的流露，音樂元素的傳統繼承和后現代擴張都增加了音樂創作的內涵價值。我們上面說到的幾個數字化背景下的音樂創作特點，基本構建了數字音樂的藝術價值、社會價值、人文價值和情感價值，這幾種價值的總和也就構成了音樂藝術床價值的核心能力，必然地它們能夠有機地解決音樂創作價值與音樂產業之間的矛盾。

3 數字化音樂的多元價值參與

草根文化是一個具有代表性的層面，我們在媒體上看到的如旭日陽剛、西單女孩這樣的音樂人就是極具草根文化的代表，同時網絡技術的應用，我們也看到了音樂創作模式發生的變化，一些網絡民謠，一些具有體驗性的音樂形式都名正言順地登上了大雅之堂，這不僅僅是音樂藝術體驗模式的結果，更是音樂藝術生活化回歸的具體表現。

音樂創作的終端是市場，無論是傳統音樂還是數字音樂，它的宗旨必然是贏得消費者的信賴，最終產生效應和效益。音樂創作的市場化一方面是市場經濟的產物，再一方面是音樂藝術百花齊放的結果，音樂藝術拘泥于固定的模式，形成了音樂藝術創作發展的“孤獨”境遇，遭遇這樣的困窘，一個很重要的因素就是，音樂價值的構建定位不符合藝術發展的規律。

數字化音樂的產生有效解決了上述的問題，一方面是各種音樂藝術形式并存，并相互影響，另外一方面是音樂藝術的價值認同在受眾中間有了深刻的變化，音樂不僅僅是陶冶情操的，相對來說更是一種生產力。在這種情況下，音樂創作的價值不再是傳統意義上的顛覆，更是由點到面的變化，形成了藝術的合力。最終產生了音樂創作的核心能力。

4 數字化音樂價值與音樂市場化的價值耦合

無論是流行音樂還是民族音樂，它必須要面臨的是作品市場化，市場化的本身就要求音樂藝術的維度與經度所產生的效能對市場需要的精確把握。由此，數字化音樂本身所蘊含的信息、審美、精神、文化都必須依賴于市場化的發布和傳播平臺。這個平臺的構建恰恰是藝術價值與科技價值的相互取舍，更是時代創新的結果，因此，數字化音樂包含了血統高貴的音樂藝術，但是也容納了平民文化的網絡民謠，音樂小調，甚至在當前文化發展環境下產生的音樂秀。

由此可見，數字音樂必然成為音樂創作的必然發展趨勢，再者，音樂創作的價值隨著音樂發展的內涵而豐富，這種價值的內涵性不僅包羅了音樂創作的發展方向，更指出了音樂創作的流行趨勢。

參考文獻：

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[4] 李明穎：《中國數字音樂產業運營研究》，四川大學碩士論文，2007年。

[5] 曹克勇：《數字音樂版權及商業模式研究》，北京郵電大學碩士論文，2007年。

作者簡介：

劉俊杰，男，1969—，天津人，本科，講師，研究方向：音樂教育，工作單位：河北工業大學藝術教研室。

張更，男，1971—，天津人，本科，講師，研究方向：音樂教育，工作單位：天津師范大學學前教育學院。

孫志虹，女，1978—，天津人，碩士，講師，研究方向：藝術學，工作單位：河北工業大學藝術教研室。