電視紀錄片解說的藝術特征探析

郭兆龍

(北京人民廣播電臺，北京 100022)

一、電視紀錄片解說的內涵與外延

在國內，關于電視紀錄片與電視專題片這兩個稱謂之間關系的爭論頗多。王明軍等在《影視解說藝術》中指出，專題片與紀錄片“一個是中國電視界的稱呼，另一個是國外叫法，而且二者從制作、策劃以及攝制過程的角度看也存在差異。但從解說的角度來說，這兩種叫法之間的關系并不是那么重要”［1］。為了方便闡述，筆者將二者統稱為電視紀錄片解說。具體來說，電視紀錄片解說是指解說員對各類電視紀錄片的解說詞進行聲音演繹的過程，是對解說詞文字變有聲語言的再創作，是對電視紀錄片整體的凝聚紐帶，是電視紀錄片聲音的重要組成部分。

電視紀錄片解說的作用可以概括為三個方面:一是闡釋說明，這是紀錄片解說的基本作用，也就是對紀錄片畫面當中的內容進行描述與說明;二是補充拓展，對于畫面不能拍攝到的內容，比如拍攝條件限制、缺乏影像資料等情形，或者畫面的內在含義不容易被觀眾理解時，就需要解說者對畫面進行補充和拓展;三是提高升華，這是界定一個紀錄片質量優劣的重要因素，精彩的解說不僅給紀錄片增色，也將使紀錄片所表達的核心內容得到提高和升華。

電視紀錄片的解說在中國的興起與發展歷史并不長，但是，從實踐的意義上看，它飽含著經驗和技能。從1980年中國第一部15集電視系列紀錄片《絲綢之路》的播出到如今，電視紀錄片解說經歷了三十余年的發展，不少反映人文地理、政治歷史等題材的優秀紀錄片成為經典的同時，紀錄片的解說也成為符號式的記憶留存在觀眾心中。伴隨紀錄片解說人員的悄然更新換代，紀錄片的解說風格也隨之變化并反映出鮮明的時代特征。

中國的紀錄片解說，每前進一步，都離不開理論的創新和觀念的變化。另外，從學科層面上講，電視紀錄片解說是播音藝術學科的一個分支，因此，需要對實踐者不斷積累的經驗進行總結，特別是一些超常規的經驗和感受。另一方面，電視紀錄片解說也應該在社會大文化的潮流中接受洗禮和考驗，注入時代的新鮮血液，并通過不斷地探索實踐和學術研究來豐富自身的文化內涵。這是學科發展的要求，更是解說藝術本身的內在要求。

二、電視紀錄片解說現狀

1.播出平臺——風格多樣

(1)電視播出平臺。紀錄片一直以電視為主要的播出平臺，短小的紀錄片可以作為電視欄目的一部分，大型紀錄片則可以作為獨立的欄目進行播出。但由于其制作過程與一般欄目有所區別，比如，制作周期長、制作成本高等緣故，紀錄片未被作為一般頻道常態的播出欄目，而是根據不同頻道的需要，制作出相應成品后，在某段時間內集中播出。以央視為例，央視五套，播出的是與體育相關的紀錄片，比如紀錄片《亞運在中國》，就是在2010年11月7日首播，也就是在廣州亞運會開幕的前五天作為特別節目連續播出五集;同樣，央視三套，一般播出的是與文藝相關的紀錄片，比如在2010年春節后播出的紀錄片《春晚的幕后故事》等;再如央視一套，一般播出的是政治題材的文獻紀錄片，如在2011年慶祝中國共產黨成立90周年期間播出的大型紀錄片《旗幟》。近年來，隨著電視頻道逐漸細化，以及伴隨著大量國外優秀紀錄片的引進與播出，一部分電視臺開播了紀錄片頻道，如上海電視臺紀實頻道、中央電視臺紀錄頻道、北京電視臺高清紀實頻道等。此外，一些數字電視的頻道當中，也有不少專業的紀錄片頻道，比如SITV全紀實等。

(2)網絡播出平臺。值得關注的是，隨著網絡視頻技術的愈發成熟，網絡平臺也逐漸成為紀錄片的播出平臺之一。數字化的點播方式以及大量的節目資源，讓網絡平臺迅速占據紀錄片播出平臺的一席之地，這其中包括網絡電視臺的紀錄片臺和獨立運營的視頻網站當中設置的紀錄片分類檢索。時下比較熱門的網絡播出平臺有像中國網絡電視臺紀錄臺、鳳凰視頻紀錄片頻道這樣的網絡電視臺，也有諸如優酷網、土豆網、PPTV網絡電視這樣的專業視頻網站，還有一些門戶網站旗下的視頻網站，比如新浪視頻、搜狐視頻、騰訊視頻、奇藝視頻等。并且，高清視頻的不斷完善，使得網絡視頻擁有與電視畫質相同，甚至更加清晰的觀看體驗。這都表明，網絡平臺正在引領一種全新的紀錄片播出方式，它彌補了電視播出平臺的劣勢，如稍縱即逝、缺乏互動等“節目庫”式的運營模式，也必將使網站成為一個完整的紀錄片資料中心。如今，已經可以看到一些視頻網站的紀錄片專欄中容納了海量的紀錄片片源，它如同圖書館，觀眾和研究者能夠在任意時間各取所需。所以，筆者認為，網絡播出平臺的豐富與不斷完善，不僅顯示出紀錄片美好的發展前景，同時也代表了未來紀錄片播出平臺的主要發展方向。

各地紀錄片頻道的開播，一方面是由于國產紀錄片是形象展示中國發展進步的重要文化傳播載體，另一方面也是滿足觀眾需求所致。但不得不承認，如今的中國電視頻道同質化現象相當突出，快餐類、低質化、搶眼球的節目比較多，甚至引起了社會輿論對電視文化低俗等過度娛樂化傾向的批評，因此，電視臺需要制作播出一些有底蘊、有內容的節目，而紀錄片無疑是最好的選擇。

2.電視解說——“中國好聲音”

紀錄片播出平臺的擴大，使得紀錄片的需求量與日俱增，一些由電視臺獨立制作的紀錄片，已不能滿足日益增長的播出需求。國內目前播出的紀錄片片源主要來自于兩種途徑:一方面，紀錄片的播出機構在積極引入一些國外拍攝制作的優秀紀錄片進行譯制;另一方面，播出機構將一些紀錄片的拍攝與制作委托給一些獨立的紀錄片制片人或制作團隊，也就是實現了制播分離。但不論制作與播出方式如何改變，紀錄片都離不開解說。

毋庸置疑，紀錄片產量的提升，使得解說人員隊伍不斷壯大，不同的解說員，也必然會衍生出不同的解說風格。其實，在中國紀錄片的歷史上，有很多值得回味和研究的優秀作品和動人的“聲音”。比如“中央電視臺幾個影響較大的欄目——《探索發現》《講述》《動物世界》，還有近期新聞頻道開播的紀錄片等，許多觀眾都是循著趙忠祥、李易、蘇陽等大牌配音主持人的聲音，不由自主地鎖定頻道、欣賞他們主持的節目。與其說欣賞，不如說是傾聽，用心去聆聽”［2］。他們的電視解說達到了聲情并茂的藝術特征，有情感、有意境、有品位。正如美學家蒲震元在《中國藝術意境論》中所說:“在中國藝術意境創造中，則促成了情景交融、動靜合一、虛實相生。”［3］這正是中國觀眾喜愛他們的主要緣由。

與此同時，中國新生代的解說人也在逐漸羽翼豐滿，解說了相當一部分從國外引進的系列紀錄片。他們的出現，帶來了全新的嗓音、全新的表達方式，不僅為紀錄片解說行業注入了新鮮的活水，而且使得紀錄片解說藝術更加充滿青春的活力，特別是年輕人充滿探索精神的藝術特質和聲音色彩，更使得紀錄片解說的藝術風格趨向多元。

當今的觀眾欣賞電視紀錄片的審美觀念與過去相比已大不相同，他們的欣賞水平和審美觀念的變化和進步，遠遠超出人們的想象。他們并不像從前一樣，在欣賞電視紀錄片時，只要聽懂解說員解說詞的內容，而是更加關注解說員的聲音色彩、聲音特征、解說風格、解說感染力等。因此作為電視解說藝術的從業者，絕不能忽視這一現象。

從解說技巧去欣賞和分析電視解說者的聲音藝術表現，有一個關鍵——用氣發聲的科學把握與靈活調控，是電視解說者藝術創作不斷進步并吸引和滿足觀眾欣賞水平的十分重要的一個途徑。事實上，除了紀錄片解說，在各種電視節目中，這種關注“聲音”的現象在觀眾的收看過程中已經形成一種審美慣性。比如，聽到《動物世界》熟悉的前奏，就會自然地想起趙忠祥的聲音;在電影作品中也是一樣，早期著名解說演員邱岳峰、李揚、林如以及童自榮等，他們動人美妙的聲音塑造出的許多國內外影視人物，至今都縈繞在人們的記憶里。他們不靠外表形象、不靠語言的華麗，靠的是他們用聲音塑造出的神秘的意境、厚重的文化、藝術的磁場。他們的聲音植根在真實生活的基礎上，既有生活發聲的自然，又具備用氣發聲——聲音藝術上的適當夸張和塑造。

那么，他們之所以擁有這樣動人心扉、富有質感的聲音，究其緣由，一方面，是這些解說人具有與生俱來的良好聲音條件，另一方面，也是十分重要的一方面，他們深諳用氣發聲的基本原理，能夠將藝術嗓音的用氣發聲技巧與發聲功能很好地協調，對嗓音發聲位置、音色的變化、意境的塑造、情感表達等方面進行很好的控制與結合，當然還有隨后大量的藝術實踐。

三、電視紀錄片解說的藝術特征

1.風格特征

(1)解說語言的生活化。顧名思義，生活化是指與日常生活中的習慣相貼近的特征。解說語言的生活化，并不是指紀錄片解說用到的都是生活中的“白話”，而是指借鑒生活當中的話語交流方式，尋求與觀眾的良好溝通。生活化，不僅指解說詞的生活化，也指用氣發聲向平日的話語交流時的用氣發聲方式貼近。多年的演變，紀錄片的解說逐漸放下高姿態，向著平易近人的方式轉變。

(2)表達技巧的豐富性。不同的解說員，在處理稿件時，尤其是在語句的表達、聲音的把握等技巧處理方面有很大區別，這種技巧的區別，造就了每個解說員獨特的個性。并且，用同樣的聲音解說文化歷史、自然地理、科學知識等不同題材的紀錄片，顯然是不能滿足受眾要求的。所以，豐富表達技巧成為紀錄片解說必然的發展方向。值得一提的是，越來越多年輕一代的解說員，在對前輩的風格進行模仿的同時，也形成了自己的個性，極大地豐富了紀錄片解說的表達技巧。

(3)表達樣式的多元性。王明軍在《影視解說藝術》中根據解說詞的內容和題材，從宏觀的視角，將電視紀錄片解說劃分為五種樣式——議論型、講解型、抒寫型、白話型、陳述型，認為電視紀錄片解說過程中，要依據這樣的類型有針對性地去把握語言表達和聲音處理。由此可見，多樣的紀錄片類型，使紀錄片解說呈現出多元性的特征。播音藝術理論家張頌認為:“不同內容、類型、風格的片子，韻味、情調、吐字用聲、表達方法都存在不少差異，可形成不同的表達樣式。以一種表達方式對待所有片類的表達方式，是不適應電視紀錄片解說需要的。但從理論上講，明確地規定一部片子是什么類型，該用什么表達樣式，恐怕也非科學，且行不通。每部片子的創作，往往既遵循于一般創作規律又不拘泥于此，表現出極大的靈活性和創作個性。”［4］615

2.技巧特征

如果依據電視紀錄片解說詞的內容和題材，并從發聲的技術技巧，對內心揣摩的細節和主觀能動的創造性進行有機結合，那么，電視紀錄片解說者再創造的藝術空間會變得更加寬廣。也就是說，通過對用氣發聲的調整，能夠帶來電視解說表達特征的改變。

(1)發聲技巧——虛實結合。所謂聲音的虛與實，是指解說者控制氣息與聲帶震動之間的力度。人聲是依靠氣息沖擊聲帶引發的聲音和共鳴，聲帶的整體震動所發出的聲音是一種比較堅實的聲音和共鳴，而聲帶如果是依靠氣息沖擊邊緣，即邊緣震動，那么，所發出的聲音就比較虛。因此，可以根據電視作品內容的需要，將兩種發聲技巧結合起來，這樣既符合創造出別樣的解說特征，又順應了發聲用氣的規律。

同時，紀錄片解說經歷了從以實聲為主到虛實結合的過渡，可以發現，在不影響解說語言清晰度的前提下，在解說中加入更多的虛聲，使解說在清晰的基礎上更具吸引力，這種虛實結合的用聲方式，在一些陳述型的以歷史、文化、自然為主題的紀錄片中發揮著重要作用，使解說的過程更像是故事的講述，娓娓道來，充滿著生活化的氣息流動和聲音表達。以李易解說的《圓明園》為例:這段解說將虛聲的運用發揮得淋漓盡致，用耳語般的低沉聲音營造出充滿夢幻、神秘氣氛的開篇，渲染出詩畫般的意境。在之后的敘事解說中，解說者適當調整了用聲方式，增加了實聲的比重，音色由黯淡轉為明亮，這樣的調整，增強了解說的敘事感，也增添了歷史的厚重感。

(2)吐字技巧——前與后、橫與豎。吐字發聲的前后、橫豎調整與變化，在解說員的聲音形象塑造方面起到重要作用。所謂吐字發聲的前和后，是指解說者在藝術創作的過程中，根據電視紀錄片內容和情節的發展變化，將聲音進行前后調整，從而產生豐富的聲音色彩。吐字發聲的前與后所產生的聲音效果截然不同，靠前聲音比較明亮和尖銳，而靠后聲音比較沉悶和暗淡。所謂橫與豎，主要指發聲時口腔內部的狀態。橫的狀態所發出的聲音是一種比較扁平和自然的聲音和共鳴，最為典型的就是任志宏的解說;而豎的狀態所發出的聲音是一種比較夸張和有力的聲音，例如徐濤的解說是很具有代表性的。針對不同題材的紀錄片，解說員應根據作品內容的需要，利用吐字發聲的前后、橫豎變化，調整到適宜的聲音狀態進行解說。如今的紀錄片解說員，利用多種發聲方式的組合，使解說的技巧得到極大豐富和發展，豐富的組合變化，也鮮明地展現當今中國電視紀錄片解說的表達特征。

在諸多紀錄片中，由孫悅斌解說的《千年菩提路》，可謂將聲音的前后塑造發揮到了極致，對這部紀錄片的解說處理，更像是在處理一件藝術品，能夠感受到創作者對每個字的雕琢都有著極高的要求，以致把每一句單獨拿出，都可以作為一段廣告式的解說。并且，這也是在以往紀錄片中不多見的，是在同一部紀錄片中，通過聲音的前后變化，塑造出不同聲音形象進行解說的范例。

(3)解說技巧——“情聲氣”三結合。“形象的表現和情感的表現都是藝術的特征，藝術作品只有形象是遠遠不夠的，它還必須有情感、有韻味。只有形象而無情感的作品如同僵尸一般，沒有任何生命力;富有感情的作品，才有奔騰的血液、蓬勃的生氣、旺盛的生命力，才能誘發觀眾、讀者的情感，撥動他們的心弦，震撼他們的心靈。”［4］470“審美和藝術使人們的情感、思想賦有審美形式，也就是把它們變為自由而積極的狀態。顯然，在各種藝術作品中，情感思想本身已經成為一種構成力量。”［5］

任何一部電視紀錄片解說作品，都離不開藝術創作者飽滿的情感和豐富的想象力、創造力，更離不開其扎實的用氣發聲的技巧。實際上，當拿到一部片子的文字材料時，經過認真備稿和醞釀，只有通過解說者的“情聲氣”多方面相互結合才能夠創作出來。聲音的大小變化、音量強弱以及明亮與暗淡，都與人的情感表達存在直接和間接關系，正所謂以情帶聲、以聲傳情、聲情并茂。日益高漲和變化的電視欣賞需求，催生和造就了一大批不同題材的電視紀錄片，這種喜人的現象也為電視紀錄片解說者帶來機遇和挑戰。電視解說者必須在認真研究電視紀錄片的基礎上，更加深入地研究用氣發聲技巧，將用情、發聲和用氣多方面科學有效地結合起來，以適應不同題材、不同樣式、不同風格的電視紀錄片的解說要求。

四、結 語

一代又一代的播音人，他們用自己的真實情感和高超嫻熟的發聲技巧創作了一個又一個優秀的電視作品，他們用自己的實踐，探索和確立自己的解說藝術風格，正是他們的藝術創造和傳承，使得中國電視解說藝術的天空群星燦爛、五彩斑斕。

30多年的發展變遷，產生了許多優秀的紀錄片解說作品，但是，目前的紀錄片解說也存在很多問題，值得思考。隨著電視技術手段的更新，非線性的編輯模式允許了紀錄片的畫面剪輯與解說錄制分開進行，或者先錄制解說，再根據解說內容編輯畫面，也就是說，解說員不看畫面，直接根據稿件進行創作。這與從前的制作模式是不同的，也可以說是完全相反的。這樣的編輯模式打破了紀錄片解說的一般創作規律。解說員脫離畫面，僅僅根據稿件內容進行創作，勢必會影響到解說與畫面的契合度，對紀錄片的成片效果造成影響，但由于受到制作時間和播出時間的限制，這樣的制作模式普遍存在于如今的紀錄片解說工作當中。同時，同質化的現象也凸顯出來，大批量的紀錄片解說工作，使解說員無暇深入地準備稿件，而是憑借經驗來把握稿件，不論是語言的處理還是聲音的使用，都難免陷入模式化的解說狀態，使不同的紀錄片聽起來千篇一律，照此下去，電視解說藝術難免會出現“千人一聲”的危機!不僅如此，未經過深入準備就進行解說創作勢必影響解說者對稿件的理解，從而產生一些語義表達上的低級錯誤。這也許是紀錄片的制作數量逐年增加，某些解說的質量卻不見提高的重要原因之一。

［1］王明軍，閻 亮.影視解說藝術［M］.北京:中國傳媒大學出版社，2009:136.

［2］郭兆龍，趙世蘭.播音主持專業聲音藝術的理論與實踐［J］.渤海大學學報:社會科學版，2011(4):135.

［3］蒲震元.中國藝術意境論［M］.北京:北京大學出版社，2000:97.

［4］張 頌.中國播音學［M］.北京:中國傳媒大學出版社，2003.

［5］丁亞平.藝術文化學［M］.北京:文化藝術出版社，1996:85.