《紅樓夢》海棠詩與蘇軾嶺南白梅詩關系探微

朱小枝

摘 要：蘇軾嶺南白梅詩是蘇軾貶謫惠州時所作，曹雪芹白海棠詩出現在《紅樓夢》第三十七回，托名書中幾位主要少女詠白海棠，以揭示她們的性格、命運。筆者通過細讀蘇軾嶺南白梅詩和曹雪芹《紅樓夢》中的白海棠詩，發現白海棠詩無論用韻、煉字、意境，均對白梅詩有所借鑒。在正文中，筆者就這三方面展開詳細論述，并以布魯姆“誤讀的詩論”相關引言做總結，指出借鑒對于創新的意義所在。

關鍵詞：押韻；煉字；意境；影響

中圖分類號：I22 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2013）03-0149-02

《紅樓夢》海棠詩，見第三十七回《秋爽齋偶結海棠社蘅蕪苑夜擬菊花題》。筆者認為，曹雪芹的海棠詩深受蘇軾在嶺南所作的兩首白梅詩的影響。①這點可以從用韻、用詞、意境三方面去印證。為了論述方便，筆者將蘇軾的白梅詩全引如下：

《十一月二十六日，松風亭下，梅花盛開》

春風嶺上淮南村，昔年梅花曾斷魂。（蘇軾自注：予昔赴黃州，春風嶺上見梅花，有兩絕句。明年正月往岐亭，道中賦詩云：去年今日關山路，細雨梅花正斷魂。）豈知流落復相見，蠻風蜒雨愁黃昏。長條半落荔支浦，臥樹獨秀桄榔園。豈惟幽光留夜色，直恐冷艷排冬溫。松風亭下荊棘里，兩株玉蕊明朝暾。海南仙云嬌墮砌，月下縞衣來扣門。酒醒夢覺起繞樹，妙意有在終無言。先生獨飲勿嘆息，幸有落月窺清樽。（其一）

《再用前韻》

羅浮山下梅花村，玉雪為骨冰為魂。紛紛初疑月掛樹，耿耿獨與參橫昏。先生索居江海上，悄如病鶴棲荒園。天香國艷肯相顧，知我酒熟詩清溫。蓬萊宮中花鳥使，綠衣倒掛扶桑暾。抱叢窺我方醉臥，故遣啄木先敲門。麻姑過君急灑掃，鳥能歌舞花能言。酒醒人散山寂寂，惟有落蕊黏空樽。（其二）

蘇軾的梅花詩，寫于初貶惠州時。剛到環境險惡的貶謫地，乍看到荊棘叢中的兩株梅花，不禁牽動他豐富的情感。在這兩首詩中，他主要是將梅花比作可人的女子，以博學多才為聯想的底蘊，在詩中抒寫梅花引發的翩翩美善情思，從而讓自己內心產生無限慰藉之感。

《紅樓夢》中海棠詩的背景如下：探春發起詩社，李紈、寶玉及園中姊妹紛紛響應。正巧賈蕓送來兩盆白海棠，孝敬他所謂的義父賈寶玉。眾人遂以白海棠為題目作詩。探春、寶釵、寶玉、黛玉各作一首，史湘云后來，卻作了二首。共計六首詠白海棠詩。這六首詩，詩題為《詠白海棠限門盆魂痕昏》。為了論述的方便，茲錄于此。探春的詩：

斜陽寒草帶重門，苔翠盈鋪雨后盆。玉是精神難比潔，雪為肌骨易銷魂。芳心一點嬌無力，倩影三更月有痕。莫謂縞仙能羽化，多情伴我詠黃昏。

寶釵的詩：

珍重芳姿晝掩門，自攜手甕灌苔盆。胭脂洗出秋階影，冰雪招來露砌魂。淡極始知花更艷，愁多焉得玉無痕。欲償白帝憑清潔，不語婷婷日又昏。

寶玉的詩：

秋容淺淡映重門，七節攢成雪滿盆。出浴太真冰作影，捧心西子玉為魂。曉風不散愁千點，宿雨還添淚一痕。獨倚畫欄如有意，清砧怨笛送黃昏。

黛玉的詩：

半卷湘簾半掩門，碾冰為土玉為盆。偷來梨蕊三分白，借得梅花一縷魂。月窟仙人縫縞袂，秋閨怨女拭啼痕。嬌羞默默同誰訴，倦倚西風夜已昏。

湘云的詩（二首）：

神仙昨日降都門，種得藍田玉一盆。自是霜娥偏愛冷，非關倩女亦離魂。秋陰捧出何方雪，雨漬添來隔宿痕。卻喜詩人吟不倦，豈令寂寞度朝昏。（其一）

蘅芷階通蘿薜門，也宜墻角也宜盆。花因喜潔難尋偶，人為悲秋易斷魂。玉燭滴干風里淚，晶簾隔破月中痕。幽情欲向嫦娥訴，無奈虛廊夜色昏。（其二）

曹雪芹的海棠詩，借物擬人，詠白海棠其實是讓人物展示自己的內心，就是作詩女子自道其性格、命運，所以其異如面，有助于塑造人物形象。蘇軾的白梅詩，也是擬人化的，其人格是一位冰清玉潔的美女或仙女。曹雪芹的白海棠諸詩，明顯受到蘇軾嶺南白梅詩的影響，可以從以下三點加以驗證：

一、韻腳

海棠詩和嶺南白梅詩的韻部都屬于十三元，都有韻腳“門、魂、昏”。

嶺南梅花詩的韻腳是“村（首句入韻）魂昏園溫暾門言樽”，海棠詩的韻腳是“門（首句入韻的韻腳）盆魂痕昏”。都有韻腳“門魂昏”。關于海棠詩的體裁是七言律詩，以十三元為韻，以十三元的“門、盆、魂、痕、昏”為韻腳，《紅樓夢》安排了一個有趣的理由：

迎春道：“既如此，待我限韻。”說著，走到書架前抽出一本詩來，隨手一揭，這首竟是一首七言律，遞與眾人看了，都該作七言律。迎春掩了詩，又向一個小丫頭道：“你隨口說一個字來。”那丫頭正倚門立著，便說了個“門”字。迎春笑道：“就是門字韻，‘十三元了。頭一個韻定要這‘門字。”說著，又要了韻牌匣子過來，抽出“十三元”一屜，又命那小丫頭隨手拿四塊。那丫頭便拿了“盆”“魂”“痕”“昏”四塊來。寶玉道：“這‘盆‘門兩個字不大好作呢！”

曹雪芹一定心知肚明，他的海棠詩在諸多方面受到蘇軾白梅詩的啟發，然而他卻先把海棠詩的體裁、韻腳這些規定性寫成是不經意的，“隨手”“丫鬟倚門”的細節，似乎在說用何種體裁、用哪些韻腳都是偶然的。還要借寶玉之口說“盆、門”的韻腳不好作。似乎真是這些人物在創作海棠詩。這樣寫一來增加了趣味性，二來又兼寫了“二木頭”迎春也有心熱活潑的時候，可謂聰明筆墨，一箭雙雕。實則海棠詩為曹雪芹創作，并且深受蘇軾白梅詩的影響。

二、煉字

曹雪芹的海棠詩與蘇軾的白梅詩，都用到了“玉、雪、冰、冷、艷、縞”等字眼，如果再加上三個相同的韻腳“昏、門、魂”，相同的詞有九個之多，這肯定不能說是巧合。一定是有意借鑒了。現將九詞出現的情況加以說明。

“玉、昏、門、魂”。這些字眼在兩首白梅詩和六首海棠詩中都出現了。共出現八次。除了三個韻腳必須出現之外，“玉”是其余六詞中出現頻率最高的。或形容花潔白珍貴，如“種得藍田玉一盆”；或形容器物潔白珍貴，從而更加襯托花的潔白珍貴，如“碾冰為土玉為盆”；或形容花的精神品格，如“玉雪為骨”“玉是精神難比潔”。因為玉在我們民族是至高無上的珍貴，所以蘇軾的兩首詩不避使用玉。曹雪芹寫白海棠是借物喻人，白海棠人格化為作詩女子，作詩女子物化為白海棠。因此六首詩不避使用“玉”的字眼，這實在是曹雪芹有意為之。而且筆者認為，這可以和《紅樓夢》中尊崇女子的其他文字相互印證。

“昏”。在黃昏微弱的光線下，花樹和花朵沒有白天在明亮光線下顯出來的活潑俏麗，外向奔放。花樹悄悄，花朵朦朧，好似無限含情又默默無語，讓人聯想起在禮教約束下，生命和情感內斂的閨閣女子。八首花詩都關注黃昏背景中的花，原因就在于作者是把花比擬為閨閣女子來寫的。

“門”。在蘇軾嶺南白梅詩中，門間隔出門內狹小的空間和門外廣闊的世界，蘇軾在門內，這象征蘇軾政治處境和人際交往的幽閉狀態。白梅詩第一首說“月下縞衣來叩門”，用到趙師雄遇梅花仙子的典故[1]2076，把梅花寫成善解人意的仙子，叩詩人的門拜訪詩人。第二首把海南的一種鳥叫倒掛子的寫成使者，而使者派啄木鳥敲詩人的門，說麻姑要來拜訪詩人。兩首詩反映了詩人在心靈上沖破幽閉處境的愿望。第二首麻姑拜訪還反映出詩人長壽的愿望。曹雪芹白海棠詩中的門，同樣具有象征意味。門外，是閨閣女子不熟悉的世界，門內的有限空間，才是閨閣女子活動的天地。一道門隔開兩重天地。所以盡管《紅樓夢》借寶釵之口表示不必見了白海棠才作詩：

李紈道：“方才我來時，看見他們抬進兩盆白海棠來，倒是好花。你們何不就詠起他來？”迎春道：“都還未賞，先倒作詩。”寶釵道：“不過是白海棠，又何必定要見了才作。古人的詩賦，也不過都是寄興寫情耳。若都是等見了作，如今也沒這些詩了。”

而這些詠海棠的詩果然也沒有拘泥定詠那兩盆白海棠。比如寶釵的“自攜手甕灌苔盆”，花盆未必長苔，貴族女子也未必親自澆花；湘云的“也宜墻腳也宜盆”，自然是就想象擬論。但是貴族女子的想象力再豐富，如“神仙昨日降都門，種得藍田玉一盆”，也還是將白海棠種在門墻之內。因為門墻外的世界，對于閨閣女子是陌生的，所以即使想象也到不了。

白梅詩和白海棠詩都以“門”為韻腳，實在是因為無論對貶謫的蘇軾來說，還是對《紅樓夢》中的閨閣女子來說，“門”都具有重要的象征意義。

魂。“賦詩必此詩，定非知詩人”[2]1525。如果寫詠物詩只停留在單純詠物，那他必定不是高明的詩人，他也必然不會用到“魂”這個高度精神化的字眼。蘇軾和曹雪芹都是高明的詩人，這里論的八首詠花詩，不僅把花人格化了，而且還提煉出很動人的精神品格，用“冰魂、玉魂”等字眼表達。在白梅詩和海棠詩中，“魂”有兩種基本用法。一是花魂如前所述；二是令人銷魂，如“昔年梅花曾斷魂”、“人為悲秋易斷魂”。“魂”做韻腳，體現詠物詩高度擬人化的特點。而不論白梅還是白海棠，其花魂都是冰玉一般，如蘇詩寫“玉雪為骨冰為魂”，曹詩寫“玉是精神難比潔，雪為肌骨易銷魂”，“偷來梨蕊三分白，借得梅花一縷魂”，精神氣質極為相似，于此也可見白梅詩對白海棠詩的影響。

三、意境

筆者注意到，構成白梅詩和海棠詩的意境要素有以下幾點是相同的：1）黃昏。2）將花比作美貌的女子或女仙。3）“冰、玉、雪、冰、冷、艷、縞”這些皎潔、冷艷的物事意象。

綜上所述，曹雪芹海棠詩深受蘇軾嶺南梅花詩的影響。然而，海棠詩同時也具有很強的獨創性。不僅寫出人格化的白海棠與人格化的白梅花精神氣質的相似，也寫出了人格化的白海棠自身的特點。如“芳心一點嬌無力”，“曉風不散愁千點，宿雨還添淚一痕”等，把白海棠比擬為閨閣中嬌弱的少女，含愁含怨，把白海棠的雨漬比作少女的淚痕。白海棠在曹雪芹的筆下，成為美麗純潔卻身世不幸的少女的象征。海棠詩的創新還表現在：托名為幾個貴族少女所作的白海棠詩，還寫出了各自不同的個性、命運，成為塑造人物形象的有力手段。

參考文獻：

[1]柳宗元.龍城錄[G]//蘇軾詩集.北京：中華書局，1982.

[2]蘇軾詩集[M].北京：中華書局，1982.

（責任編輯：姚 麗）