論技術藝術及其美學價值的實現(xiàn)

李一君

【摘要】人類在現(xiàn)代技術的支持下，將感性與理性融合而創(chuàng)造出技術藝術。又在傳統(tǒng)藝術不能企及的技術高度上，通過創(chuàng)作技術藝術作品形成獨屬于技術藝術的美學特質(zhì)。

【關鍵詞】技術藝術；技術美學

技術藝術是現(xiàn)代科學技術充分介入藝術創(chuàng)作的產(chǎn)物。然而面對具有深厚歷史淵源和漫長發(fā)展歷程的傳統(tǒng)藝術，新興的技術藝術形態(tài)只有通過構建獨特的美學體系，才能穩(wěn)固其作為獨立藝術的地位。

一、“技”“藝”的匯合

首先，技術是技術藝術產(chǎn)生的物質(zhì)基礎。它是理性的、抽象的，以真實為追求的。與傳統(tǒng)藝術中技術的淺層參與不同，技術藝術以現(xiàn)代技術為基礎——無此技術，即無此藝術：攝影藝術在底片反光技術研究的基礎上誕生，隨著曝光技術的革新、膠片質(zhì)地的演化、后期洗印技術的發(fā)展而發(fā)展；電影藝術在攝影技術的基礎上誕生，從黑白到彩色、無聲到有聲、手動剪輯到非線性編輯等等，脫離科技，電影理論和電影實踐的發(fā)展將舉步維艱。

其次，藝術化的情感表達是技術藝術創(chuàng)作的精神支持。它是感性的、形象的、以美為目標的。一切藝術源于人類對情感的認知和外化。技術藝術，大到整部電影、電視連續(xù)劇，小到一張照片，一個鏡頭都是一種情感的表達。不論多么尖端的技術，只要納入技術藝術創(chuàng)作的范疇，就必須在藝術化的支持下存在。于是，無形的、難以言喻的情感經(jīng)過技術加工凝聚成具體的作品，人們透過作品實現(xiàn)創(chuàng)作者與接收者之間的精神對話。

二、意義的延伸：技術美學價值的實現(xiàn)方式

首先，堅持藝術本位。技術美學體現(xiàn)在科學原理自身之美、技術裝置之美和技術藝術之美三個方面。而技術藝術之所以區(qū)別于前兩者，是因為技術藝術之美根本體現(xiàn)為是精神之美。這也就是為什么技術藝術稱之為“技術藝術”而非“藝術技術”。技術藝術作品首先是具有精神內(nèi)涵的是藝術品，其次是技術產(chǎn)品。顛倒二者地位等于徹底否定技術藝術在藝術殿堂中的地位。

其次，構建想象力與虛擬性的互利關系。創(chuàng)作主體的想象力和技術美學虛擬性特征之間存在互利關系，而構建和發(fā)展互利關系，本身就是技術藝術實現(xiàn)美學追求的方式。一方面，技術美學的虛擬性要求創(chuàng)作者具備天馬行空的想象力，在此基礎上，技術藝術的優(yōu)勢得以發(fā)揮、技術美學特質(zhì)得以彰顯；另一方面，創(chuàng)作者的想象力需要技術美學的虛擬性為其提供敘述語境和技術支持。在創(chuàng)作想象力和美學虛擬性的互利關系中，美學特征得以構建和體現(xiàn)，藝術感染力得以凝聚和噴薄。

三、中國技術藝術創(chuàng)作：脫韁的技術

處于改革發(fā)展期的中國對現(xiàn)代科技的總是熱情地敞開懷抱。然而較之于歐美，中國的技術藝術作品多是缺乏生命力的，優(yōu)秀的作品少之又少。造成這種局面的原因，除了技術不成熟這樣的硬性因素之外，主要體現(xiàn)為“技”與“藝”的失衡與脫節(jié)。不完成藝術與技術的思辨，我們的藝術作品將掙扎的一條距離技術美學越來越遠的道路上。

1 作品的內(nèi)容虛空而不足以承擔技術。

藝術憎惡空虛。而當前中國技術藝術創(chuàng)作一再陷入內(nèi)容虛無、技術繁復的誤區(qū)。

鮑姆嘉通說，一個觀念或意向所含的內(nèi)容越明晰（他把這種“明晰”叫做周延廣闊的明晰性），就越完善、越美。這種“明晰”和“完善”并不是對印象、婉約、朦朧等藝術表現(xiàn)手法的否定，也不是要求藝術創(chuàng)作極力擴大信息量或者否定東方藝術創(chuàng)作“留白”的傳統(tǒng)。而是追求主題清晰、在結構上沒有累贅，主體意識明確、敘事抒情充實而有所圍繞。

濫用技術、內(nèi)容缺失之中國大片的普遍癥結。2005年，耗資四億的電影《無極》一經(jīng)上映就引發(fā)爭議，后來還被改編成網(wǎng)絡短片《一個饅頭引發(fā)的血案》。作為頂尖團體的心血之作，《無極》的缺點不在于制作質(zhì)量而在于創(chuàng)作認識——創(chuàng)作者沒有正確認識到電影各元素之間的關系，過分強調(diào)技術的地位而造成內(nèi)容虛空和技術表現(xiàn)過剩，在許多敘事場景中添加了沒有必要的技術化表現(xiàn)（比如政變段落中王與女主角在屋頂上的表現(xiàn)；電影結尾時無歡、昆侖、光明和鬼狼的決斗的長場面等等），甚至一度使敘事中斷。在由技術打造的絕美畫面背后，電影情節(jié)的缺乏邏輯支撐；凌亂復雜剪輯手法下，主體在作品中的態(tài)度一度是曖昧甚至隱沒的。技術藝術的審美對象是作品本身，而不是諸如技術這樣的、構成作品的某一個單一元素。

2 技術的存在與內(nèi)容脫節(jié)。

在我看來，大凡真理都是樸素簡單的，大凡真正的美都是淳正清明的，它們往往以輕捷之力撼人心魄，而非以技術之龐雜、手段之繁復給人稍縱即逝的感官刺激。美從來不是光鮮亮麗、光艷奪目的一景一物，美是哲學，是形式與內(nèi)容的辯證的交融。與內(nèi)容緊密聯(lián)系的技術才具有存在的資格。而當代技術藝術作品中，很多創(chuàng)作者強調(diào)技術表現(xiàn)而使原本明晰的故事線索旁生枝節(jié)，敘事內(nèi)容模糊不清，結構凌亂。

2006年，馮小剛導演嘗試轉(zhuǎn)型，拍攝出古裝電影《夜宴》。電影從布景、服飾、道具到整體視覺效果上均超越了之前的幾部古裝片：《英雄》、《十面埋伏》和《無極》。而《夜宴》存在一個致命的問題，那就是技術和內(nèi)容之間存在很大的縫隙。故事主體改編自戲劇《雷雨》和《哈姆雷特》，敘事內(nèi)容應當說是豐滿而具有巨大藝術張力的，然而技術表現(xiàn)的重點并沒有放在內(nèi)容主體上，而是著力凸顯形式化的所謂“黑暗”和“陰郁”的情調(diào)。然而沒有內(nèi)容作為填充的技術并不能引發(fā)審美震驚，反而讓原本炫麗多姿技術變得蒼白無力。

人們?yōu)榍楣?jié)產(chǎn)生的感動，同樣也是對技術的嘉獎。比《夜宴》早近十年的電影《泰坦尼克號》投資超過2億4千萬美元，其中很大一部分資金用于技術表現(xiàn)。電影基本是在攝影棚中完成的，僅Jack站在泰坦尼克號的船頭高呼隨后鏡頭緩緩后拉俯瞰整個泰坦尼克號，這短短的10余秒鏡頭就運用了當時尖端的電腦制作技術，花了大概100萬美元才得以完成。盡管投資巨大、技術復雜，而電影中每一次特技的運用都與內(nèi)容密切相關。時至今日，仍有很多人對主人公站在船頭上的唯美場景印象深刻，然而人們不會想到，當演員手牽手站在“船”上時，他們看到的其實是鋪天蓋地的綠屏背景。然而技術的偉大，正在于它貫穿其中，而不著痕跡。

對藝術來說，技術是手段的一種，而藝術從不以手段為生命。技術在講述中漸漸遁形的時候，就是技術存在價值漸漸提升的時候。不論是技術還是內(nèi)容，他們唯一的目的在于通過藝術實現(xiàn)美。因為雖然偉大的藝術家也是科學家，然而他們首先是藝術家，其次才是科學家。

本世紀初，電視劇《大宅門》風靡全國，人民贊許它生動的人物形象、動人的故事情節(jié)、引人深思的人物命運、發(fā)人深省的人生哲理而很少有人提及它作為國內(nèi)第一部高清電視連續(xù)劇的技術地位。2009年，馮小剛的《唐山大地震》震出電影票房的巨大奇跡，我們?yōu)楣适赂袆?、為場景震撼，而很少有人強調(diào)它作為國內(nèi)首部imax放映電影為觀眾帶來怎樣的審美方式的突破。

觀眾的這些反應并非弱化了技術之于藝術的意義，相反，它說明一個技術藝術作品的成功，是技術與藝術的雙重成功：當人們在贊賞一部作品時，榮譽同屬于藝術與技術。當人們?yōu)閮?nèi)容感染時，就是為技術打動時。對我們來說，要充分運用技術的手段、保持藝術的地位，并實現(xiàn)二者的融合。永遠乘著飛奔的技術，并牢牢地駕馭它。只有如此，技術藝術及其構建的技術美學才能健康、獨立而有尊嚴的活著。