學習歌唱的技巧

葉茂芬

摘 要： 有的中學生在唱歌時喜歡大喊大叫，不注意方法，這對變聲期的青少年是極為有害的。作者結合十多年的教學實踐，探討了中學生在歌唱時要注意的幾個問題。

關鍵詞： 歌唱 氣息 咬字吐字 打開喉嚨

歌唱是中學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。在實際教學中我發現，中學生在歌唱時，有的喜歡大喊大叫，有的唱得很小聲，甚至不愛張嘴，這是因為中學生開始進入青春期，有的學生比較害羞。由于生理的原因，中學生開始進入變聲期，如果不注意變聲期的嗓音保護，唱歌時隨意喊唱，這對變聲期的中學生是極為有害的。那么，如何使中學生正確歌唱，順利度過變聲期，不傷害其嗓音呢？下面，我結合十多年的教學經驗，探討中學生在歌唱時要注意的幾個問題。

一、用氣息歌唱

“善歌者必先調其氣也”說明了氣息在歌唱中的重要性。其實唱歌就是唱氣，沒有氣息的歌唱不叫歌唱，那么如何用氣息歌唱呢？首先要學會呼吸，歌唱呼吸的基本方法是胸腹聯合呼吸法。要求運用胸腔、橫膈膜、腹肌共同控制氣息，使肺部氣息容量增大、控制自如并有明顯的呼吸支點。吸氣的方法是用口鼻同時輕柔、平穩地吸氣，要深而自然舒展，身體各部位應自然協調，不要僵；使氣息深入肺底，但不可太飽滿，膈肌下沉，胸腔兩助張大，胸廓下部稍感膨脹，并注意保持。呼氣的方法是呼氣時，兩肩、頸部、下頜及口腔各部位要絕對松弛自然，用胸、腹部肌肉共同控制氣息，使氣息的運用控制自如，注意保持氣息，使聲音獲得氣息的支持，不可一泄無余。歌唱時的呼吸應根據歌唱發聲和藝術表現的要求進行，隨歌唱的速度、力度、節奏、表情，以及旋律的分句與聲音的長短、強弱、頓挫、抑揚等而調節呼吸的急緩、時機、次數、深淺，恰當地運用與控制氣息。教學中要結合唱歌練習緩吸緩呼、緩吸急呼、急吸急呼等方法，使其逐步養成正確習慣。要多借用比喻的方法，如聞花、吹蠟燭、抽泣等幫助學生理解，還可以讓學生相互觀察、相互糾正，幫助他們盡快掌握。

二、歌唱時要注意咬字和吐字

咬字和吐字是歌唱技巧中重要的組成部分，是歌唱的基礎。要準確清晰地表達詞意，應依靠正確的咬字、吐字，使良好的自然而圓潤的發聲與歌詞的正確讀音融合起來，否則就聽不清詞意，失去了演唱的主要意義。應強調字頭、字腹、字尾這三個部分是一個字的整體。收音動作主要由上下牙關、舌與下唇來完成，收音時這些部位要放松，在下一個字即將出來的瞬間自然、干凈利落地完成。另外應當注意的是，歌唱中的咬字、吐字與歌曲中的內容也密不可分，在演唱不同的內容、風格、速度的歌曲時，咬字、吐字應當有不同的運用，如唱歡快、熱情、活潑的歌曲，咬字吐字要敏捷、清晰，而不斷斷續續；唱抒情舒展、慢速的歌曲，咬字應優美柔和，字頭的聲母相對占有時值略長些，不能唱得模糊不清；唱雄壯激昂的歌曲，聲母發音要短促，噴吐要結實有力，而不能唱得生硬呆板。

總之，歌唱前應加強對字的分析，分清字頭、字腹、字尾，以及出聲、引長、歸韻、收聲的特點，既根據正確讀音進行朗讀，也結合曲調的旋律進行練習。只有這樣，才能達到準確表達歌曲的目的。

三、歌唱時要打開喉嚨

歌唱時為什么要打開喉嚨？打開喉嚨一是使聲音出來，二是喉結保持在下面，聲音穩定，聲音更純正。那么，怎樣打開喉嚨？我認為以下幾種感覺都可以：

①張嘴吸氣，唱時感到一直是吸著唱，一直到歌曲最后一個音唱完還吸著的感覺。

②打哈欠感覺，特別是那半打哈欠的感覺，唱時始終是這個感覺。

③笑的感覺，非常開心大笑的感覺來唱。

④哭的感覺，悲痛哭的感覺唱好每一音。

⑤害怕的感覺，唱時想到太可怕了，特別是高音，腦子中想最可怕事情時，高音就唱出來了。

⑥要打噴嚏前的感覺去唱，在將要打噴嚏前，什么器官全打開了再去唱，喉嚨必然打開。

以上幾種感覺根據每個人的體會，哪種容易掌握用哪種，無論哪種感覺做到了明顯感到喉結下降，喉嚨打開，聲音出來。這里有一點說明，打開是松著打開，不是僵硬、撐著。否則聲音很暗，聲音悶在里面，特別民族聲樂要松著打開，聲音打在硬口蓋上，聲音就明亮，集中，有利表現中國的歌曲。喉嚨的打開使聲帶舒展開，更利于振動，聲帶的充分振動，聲音會更純。往往打開喉嚨應注意，有些人一開始還是“打哈欠”感覺，第二句忘了，第三句又想起來了，這是不行的，聲音一會兒好一會兒不好，那么歌曲還是沒有演唱好。要始終從頭一個字，到最后一個字結束時，還是打哈欠的感覺。美聲唱法喉嚨打開是喉嚨底部打開，要盡量把里面打開，唱歌時前面的嘴不要張得特別大，記住里面打開前面也要適當打開，如果前面嘴張的過大，那么喉嚨反而關上了，主要是里面打開。當我們打哈欠時，用手摸我們的喉結，喉結明顯下降，同樣張嘴吸氣、大笑、哭、害怕，喉結也明顯下降，這時喉嚨也就相應打開了。想象我們的喉像一個漏斗，漏斗是倒放的。口是喉，越往上越小。進入面罩后要使聲音集中，一定不能把喉嚨收緊，要放松打開，上面要集中，下面要打開，二者要很好結合。

四、歌唱時如何解決聲與情相結合問題

聲與情二者是相互依存、相互促進的。我個人認為首先把聲音解決好，聲音沒有嚴格地科學訓練，就是情緒再高也唱不好高音。歌唱是一種感覺的藝術，教師告訴你，打開喉嚨如同打哈欠一樣，教師告訴你后，并不等于會了，而是反復練習，琢磨找到正確感覺，今天找到好的感覺，明天又找不到了，反反復復找到正確感覺，重復正確感覺，打開喉嚨也就掌握了。聲音訓練一定要先打好基礎，然后提高技術、解決音域問題，氣息、喉嚨打開，位置、渾聲通暢等一系列問題解決了，無論演唱什么歌曲都能得心應手，自然歌唱時情緒就高，而情緒高又促進聲音魅力，聲音越好就唱得越起勁，一氣呵成，把歌曲唱得完整感人動聽。情與聲密不可分，要有好的情緒首先要有好的聲音。

五、歌唱時如何唱出高音

演唱高音是個技巧問題，必須有一個科學嚴格地聲音訓練，如同蓋樓房，首先把地基打好，然后從下往上一層一層蓋。唱高音把演唱基本功練好，把中低聲區解決好，最后練習高音。在唱高音前首先考慮是深呼吸，橫膈膜要積極主動配合工作，口腔里的感覺是軟腭小舌頭一起往上提，提的同時要高度興奮，舌頭后面抬高感覺是口咽腔上腭像月亮抬高，下巴微微往后收一點，同時把鼻腔打開，氣擴大鼻腔共鳴，高音就出來了。高音不走鼻腔是沒出路的。有些學生說你這樣講太難，聽不懂。那么簡單說是深呼吸，然后想極害怕的感覺，就更好一些。因為當你害怕時，自然口咽腔小舌頭軟腭已經提起來了，你用鼻腔就是在位置上唱，到高音不要怕人家講你鼻腔共鳴重，時刻想給鼻腔點氣息，大膽用大膽唱，高音就能唱出來。唱高音的感覺有了要記住，不要找到高音就拼命練習，高音往往會毀壞你的嗓音。另外練習高音最好有教師的指導，高音切記深呼吸高位置。

總之，由于歌唱的器官既看不見又摸不著，學習全憑自我感覺，這給學習者帶來了極大的困難。因此，在學習歌唱中，必須要有堅韌不拔的毅力去進行長期的學習訓練，才能取得成功。