早到了十五年的青睞

夏振航

因為黃綺珊在2013年的大放異彩，讓所有聽眾都不得不開始思索，內地流行樂壇在這二三十年里，除卻了依舊活躍在臺面上可以稱作大哥大姐級別的歌手們，到底還有多少被我們遺忘的好聲音、好專輯？而劉沁于1998年創作的這張《青睞》，無疑就是眾多遺珠中的一枚。

哪怕由劉沁所創作的孫楠的《你快回來》和滿文軍的《我需要你》早已是爛大街的歌曲；哪怕很多人仍記得電視劇《奮斗》主題曲中那個時而縈回時而有力的女聲；哪怕因為《青睞》這張專輯，劉沁成為了中國內地第一位征戰臺灣金曲獎的選手（第十屆金曲獎最佳新人，最終惜敗給林曉培）……可是對于普通聽眾來說，這個名字還是太過于陌生。因為對于1998年的內地流行樂壇來說，在大眾依舊陶醉于相對溫婉簡單的情歌時，發行一張R&B味如此純正的專輯，的確是一種過于超前的行為。這一種過于超前的行為所帶來的直接后果就是當年的觀眾們無法消受，而時過十五年，再來聽這張專輯，卻感受不到年代所帶來的陳舊味，而是愈發驚嘆于它的超前性。

女式R&B風格，對于歐美樂壇來說，并不能算一件稀罕事。歐美流行天后們，從惠特尼·休斯頓到瑪麗亞·凱莉，無不是這種風格的演繹者。而在華語圈中，朱樺雖然對R&B進行了最早的嘗試，可是以現在的審美眼光，總感覺旋律和咬字上仍欠缺點什么，真正讓人覺得純熟的，一個是臺灣的汪佩蓉，一個就是內地的劉沁。在《青睞》這張專輯封面上，純藍色的背景之下，劉沁留著利落的短發，側身低頭，透露出一種干練的氣息。而整張專輯聽下來，首先會驚訝的一定是劉沁那一把絲滑的好聲音，高低音大小聲的強烈對比，對轉音和滑音游刃有余的駕馭，黑人式的爆發和東方式的含蓄以及在此基礎上體現出的強烈律動感，都讓這些本身極具特點的歌曲散發出了它們該有的魔力。整張專輯中的歌曲，在彼此都具有一定獨特味道的基礎上，所體現出的統一性也讓人欣喜。

《影子》是專輯的第一首歌，也是最好被市場所消化的歌曲，這可以從其是劉沁這么多歌曲中唯一在選秀節目中被演唱過得到證明（臺灣超級星光大道第二屆）。《影子》算是一首相當標準的情歌，開場伴隨著劉沁清唱漸進的是若有若無的鋼琴聲。正如歌曲本身所講述的苦澀愛情一樣，主歌部分劉沁低吟淺唱，聲音讓人覺得若即若離，從副歌“我做了你的影子”開始，才將力量逐漸放出，展現出與主歌全然不同的力量感，層次分明。整首歌聽下來，已經可以將劉沁的演唱風格窺探一二了。

接下來的《適應》、《探望》、《亮點》則更是將R&B情歌路線走得更加徹底。特別是《適應》一曲，你可以說劉沁是在歌曲中進行了徹底的炫技，把所有R&B演唱的方式通通融匯于其中秀了個遍，但是這就是劉沁的演唱方式。雖然在之后兩張專輯中，劉沁將自己的唱法更加嫻熟自然地運用到歌曲的演繹中，但是在此刻我們能聽到的，是她23歲時最為真實的演唱方式，而這一份不同，也正是她避免被貼上標簽，成為獨一無二的原因。

《距離》、《碎片》、《愛很透明》算是專輯里節奏相對輕快的三首歌曲，但三首歌曲卻呈現出了相對不同的三種面貌。《距離》是標準的R&B式情歌，在聆聽的時候，你會感嘆于劉沁在快歌部分展現出來的律動，以及在“跌墜”、“遠離的美”這些每一句最后字眼時氣若游絲般的轉音。整首歌雖然用中文演繹，可是卻始終讓人有一種如在聽歐美歌手演繹的感覺。《碎片》整首歌是當時在國內開始逐漸流行的日韓舞曲類型，但是這首歌的編曲不僅限于當年流行的青春美少女組合那樣簡單，而是充分利用了電吉他和合成器制造了相對調皮又熱烈的氣氛，劉沁在這首歌中用相對夸張的咬字和更加強弱分明的演唱方式，傳遞出了相當動感奔騰的感覺。《愛很透明》的開頭，沙錘和非洲鼓就營造出了濃厚的波沙諾瓦的感覺，仿佛讓人置身大草原一樣，而這首歌中劉沁的演唱，算是整張專輯下來相對最穩、用技最少的一首。

我曾在網絡上找尋了很多次劉沁的視頻，除卻了幾首歌的MV，也只有她和解曉東曾經在某節目合唱過的現場記錄，甚至連入圍過的金曲獎，也因為時代的原因，而沒能在現場進行金曲新人慣例的演出。作為她歌曲的聆聽者和欣賞者，我當然極其盼望劉沁能夠再次憑借著一兩個節目而翻紅，可她在微博上說，她不是沒有接過比賽的邀請，可是還是婉言拒絕了，想來，這樣的音樂人，應該還是想全情投入音樂的創作吧！她自己也透露，新專輯在進行了，讓大家久等了。我想，在那樣一個年代下，她就已經是華語圈內超前的音樂人了，而今，我們更有理由相信，她會準備得更好，再次讓大家驚艷。