淺要:上世紀90年代以來,中國大陸娛樂節目進入了高速發展的黃金時代,各種形式的娛樂節目遍地開花。通過筆者探討分析,隱藏在這些電視娛樂節目繁榮景象背后的“復制怪象”便浮出水面。由于中國傳統臨摹文化、著作保護法規不完善、行業教育模式不成熟、機構運行模式高強度等多方面原因的影響,“復制怪象”在不斷蠶食電視娛樂節目的生命力,使得電視娛樂節目形式表現出壽命短、階段性單一等諸多特點。本文從以上幾方面淺析電視娛樂節目中的“復制怪象”,同時也為促使電視娛樂節目的健康發展提供幾點建議。
關鍵詞:電視娛樂節目;創新;發展策略
上世紀90年代以來,中國大陸娛樂節目進入了高速發展的黃金時代,電視產業蓬勃發展,電視娛樂節目形式也產生了天翻地覆的改變——從最早期的綜藝集錦模式到游戲娛樂模式再到真人秀模式,電視娛樂節目形式從單一變為豐富,內容從簡單變為復雜,投入從小成本制作轉為高資金運作,呈現出一派制作水平高、節目形式多樣、親民互動性強的繁榮發展景象。但是在電視娛樂節目繁榮發展的表象之下,缺乏創新、一味模仿的“復制怪象”正在悄悄蠶食著電視娛樂節目的生命力,電視娛樂節目的大廈已然面臨著傾塌的危險。
1997年,迄今為止中國大陸最具影響力的娛樂節目《快樂大本營》開播,相類似的游戲娛樂節目在同年便開始席卷大江南北;1998年,李詠帶著《幸運52》和觀眾見面,隨后熒幕就成了一張張寫滿了試題的考卷,益智答題類節目瞬間成為了主流;2005年,《超級女聲》第二季比2004年的知名度提高很多,同樣響徹娛樂節目舞臺的是各個電視臺毫無顧忌地“唱了又唱”;2010年,一個光頭取代了月老紅娘,《非誠勿擾》開啟了新相親時代,同年類似節目《我們約會吧》終于開始爭論誰“復制”誰的話題,同時也終于揭掉了中國娛樂節目長久以來的“遮羞布”,一直隱藏在繁榮表象之下的“復制怪象”開始逐漸被人認知。原來《快樂大本營》借鑒了香港綜藝節目《綜藝60分》,《幸運52》學習了英國益智節目《GOBINGO》,《超級女聲》在大洋彼岸叫《美國偶像》等等。原來我們的娛樂節目都有一個外國名字,于是再爭論誰抄襲、誰復制的時候就沒有了底氣。一味追求復制的電視臺工作者也走下了神壇,從以往高不可攀的架勢轉身變成了電視民工,出品著一個又一個類似的節目,制作精良卻也“短命”。
電視娛樂節目的壽命越來越短,可以說是“復制怪象”蠶食了電視娛樂節目的生命力——復制了形式卻復制不了內涵,復制了結構卻復制不了文化,美麗的西方禮帽戴在用慣了汗巾的農民頭上,美麗也變得不倫不類。而最可怕的是,因為“禮帽”美麗,因為習慣復制,在特定的時間段里,同一款“禮帽”的山寨貨橫行出世,席卷大江南北,滿目狼藉。
“復制怪象”橫行電視娛樂節目舞臺,是什么給予了它生存的土壤,又是什么讓其如此猖獗不可控制?下面從中國傳統臨摹文化、版權保護規章制度、教育培養模式、電視機構運行模式四個方面來進行簡要探究。
臨摹在中國美術史上發揮著極大的作用,是初學者入門的唯一必要途徑。通過學習前輩的經驗技藝,熟悉、熟練自己的創作手法,這一切本無可厚非,但隨著時間的推移,臨摹作品中的精品得到了大家的認可,甚至一些書畫大家的早期臨摹作品也成為人們爭搶的孤品,而世人對臨摹的看法也在潛移默化中改變。逐漸形成氣候的中國傳統臨摹文化,實際上改變了人們固有的價值觀,因其對“復制”的產物也貼上了正面的標簽,甚至產生了“竊書不算偷”這種錯誤的認知。基于這種認知,關于文化上的復制就變得理所當然,以別人為鏡正衣冠便成為一種值得標榜的行為,當然這也悄然忽略了別人是否愿意為鏡,別人的知識成果又是否愿意為你所借鑒。因此,在當今大陸娛樂節目中所產生的“復制怪象”,并非毫無歷史根據可言,早在明清臨摹之風盛行的年代,甚至更早,復制就已經打著美學的幌子,昂首走上歷史舞臺。
1990年《中華人民共和國著作權法》頒布,1991年1月1日起實施。至此,著作權的合法利益終于有法可依。90年代以來同樣也是中國大陸娛樂節目的黃金時期,按照常理應當會受到著作權法的嚴格保護,但結果卻不是那么理想——關于版權的糾紛幾乎伴隨了整個娛樂節目的黃金年代。筆者認為產生糾紛最大的原因在于,電視娛樂節目即便是抄襲復制也只是針對框架和結構、創意和理念,各個電視臺都是自己獨自錄制,并非完全復制他人錄像帶來播出,這一點在著作權法中并沒有明確的條款和規定。關于電視娛樂節目的“復制怪象”,問題較為復雜,暫時還沒有具體的相對應的管理辦法,而著作權法也還在逐步完善中,這無疑給了電視娛樂節目行業一個可趁之機,使得“復制怪象”肆無忌憚的橫行。
教育從娃娃抓起,筆者認為電視行業繁榮發展的潛力在于教育。2000年以來,電視編導專業在各大院校開辦,掀起一股“編導熱”狂潮,學生資源蜂擁而至。但學校真的做好了準備嗎?筆者研究了部分學校的教學大綱,理論知識和動手操作、實踐能力是各大院校教學的重點,具有電視行業的即戰力成為了大學培養的直接目標,能否適應電視行業一線崗位成為了學校評判學生優劣的直接體現,而對欄目創新意識的培養一般只是作為輔助課程。于是,大學成為了標準化產品生產工廠,一個個電視民工按著標準模式“出廠”,創意成為了附屬屬性。“復制教育”在學習階段就被刻入了大腦意識深層,當學生真正踏上工作崗位,不僅沒能阻止“復制怪象”的發展,反而成為了“復制怪象”的有力助推器。
“女人當男人用,男人當牲口用”是近幾年電視行業中最常說的口頭禪,也得到了廣大電視工作者心理上的認可。當電視娛樂節目的創新指望著一群“牲口”時,已然可以料想到最終結果。高強度的工作壓力甚至讓工作人員失去了每日的思考和總結,更何況節目的創新呢?日復一日的工廠化生產,保證節目的正常播出是電視工作者的任務,至于節目的創新和研發也就在高強度工作的摧殘下變得不切實際,沒有生活的工作就好像閉門造車,“復制怪象”就不可避免了。
“復制怪象”肆意橫行,難道就真的沒有救命良方嗎?其實不然。首先,將藝術臨摹和產品抄襲區分開來、將歷史借鑒和作品復制區分開來,在思想上塑造非法復制可恥的正確價值觀,從而在根源上破壞“復制怪象”賴以生存的土壤。其次,健全著作權法相關法律細則,針對具體問題做到清晰明了,做到有法可依、有法必依,樹立法律權威,對電視娛樂節目著作權提供有力保障。再次,轉變行業教學觀念,在電視娛樂節目教學過程中將文化創新放置在第一要位,從基礎上加強創新能力的培養。最后,在電視娛樂節目工作一線,降低電視從業者機械工作強度,增強創意工作力度,保證及時總結節目成果,為節目創新提供源動力。
“復制怪象”并不可怕,可怕的是“復制怪象”瘋長后的“創新死亡”,稍微控制電視娛樂節目發展的腳步,降低節目更新的節奏,多一點思考、多一點改變、多一點創新,使得電視娛樂節目重獲生命力才是發展之道,一味的追求復制和表象的繁榮,最終將不可避免地走向衰落。
作者簡介:宿曉偉(1987—),男,山東臨沂人,畢業于湖南大學新聞傳播與影視藝術學院廣播電視編導專業,現任湖南大眾傳媒職業技術學院電廣傳媒系教師,主要研究方向:影視藝術。
龔越(1989—),女,湖南益陽人,碩士,畢業于香港中文大學社會學系,本科畢業于湖南大學新聞傳播與影視藝術學院廣播電視編導專業,現任長沙學院教師。