淺談孫文明之《流波曲》的創(chuàng)作與演奏心得

摘要：孫文明作為中國(guó)二胡藝術(shù)史上最有影響力的代表人物之一，無(wú)論是在二胡表演、樂(lè)曲創(chuàng)作、樂(lè)器革新、音樂(lè)教學(xué)等各方面均做出了杰出的貢獻(xiàn)，1952年冬，醞釀已久的，以傾訴自己流浪生涯的《流波曲》創(chuàng)作完成。此曲深刻地傾訴了自己在舊社會(huì)中遭遇的坎坷和顛沛流離的悲郁之情。可被視為孫文明的人生自畫像。

關(guān)鍵詞：孫文明；流波曲；演奏心得；音樂(lè)內(nèi)涵

這是本人學(xué)習(xí)孫文明的第一首樂(lè)曲，正是通過(guò)這首《流波曲》讓我認(rèn)識(shí)了這位偉大的盲人音樂(lè)家。當(dāng)時(shí)因?yàn)槟昙o(jì)尚小，對(duì)這首作品僅僅只是按照譜子上的要求演奏完成，對(duì)于其音樂(lè)內(nèi)涵的表現(xiàn)和韻味上的演奏只是單純的模仿老師或者是錄音。隨著時(shí)間的推移，從孩提步入成人，雖然沒有經(jīng)歷像作者那樣曲折坎坷的人生，但在思想情感上也有了自己的看法和理解。此時(shí)的我希望通過(guò)研究演奏此曲近距離的認(rèn)識(shí)一個(gè)真實(shí)的孫文明，用心去感悟那個(gè)深處苦難世界里街頭流浪藝人的情感世界。

這首作品創(chuàng)作完成于1952年冬天，此時(shí)的孫文明入贅上海奉賢縣潘家，建國(guó)之初生活上的安定使其創(chuàng)作欲望也愈加強(qiáng)烈。回顧過(guò)去舊社會(huì)苦難的痛苦經(jīng)歷，感慨萬(wàn)千。而這首樂(lè)曲正是其前半生的真實(shí)寫照，是其內(nèi)心深處強(qiáng)烈情感的真實(shí)流露，是一首感人至深的敘事詩(shī)，它是孫文明最著名的代表作品。正如作者所述：“《流波曲》表現(xiàn)了過(guò)去流落他鄉(xiāng)的困苦生活。”如泣如訴、委婉動(dòng)聽的音調(diào)，向人們展示了一位“衣衫襤褸，頭戴墨鏡，身背二胡，手持竹竿，貧困交加的流浪盲藝人^[1]”為了生存奔波于城市的街頭巷尾、茶館酒樓，飽嘗了人世間的辛酸苦楚，身處舊社會(huì)受壓迫、遭歧視的最底層窮苦百姓的形象。

孫文明的二胡把位極大，甚至創(chuàng)造了在《彈樂(lè)》中不用千斤的演奏方法，其定弦也要比我們現(xiàn)在的標(biāo)準(zhǔn)要低。在本曲中用（低音so—re）弦演奏為1=bB。音樂(lè)材料主要取自灘簧及蘇南民歌，江南絲竹甚至京劇的音韻也夾雜其中。整首曲調(diào)情緒深沉、節(jié)奏平穩(wěn)、速度變化不大，旋律富有敘事性。作品為ABA帶有再現(xiàn)性的單三部曲式結(jié)構(gòu)。其中運(yùn)用了民間傳統(tǒng)的循環(huán)變奏的創(chuàng)作手法。全曲沒有引子，第一小節(jié)的五個(gè)音即構(gòu)成了全曲的音調(diào)核心，緊緊圍繞著這五個(gè)音符展開敘述，經(jīng)過(guò)多次的變化發(fā)展而貫穿始終。在演奏這一句時(shí)首先要注意氣息的調(diào)整，如果演奏者此時(shí)心情急躁或是極度興奮時(shí)是不宜演奏此曲的，首先我們可以運(yùn)用自己豐富的聯(lián)想性思維，在其內(nèi)心世界勾畫出一個(gè)特定的情境，以幫助我們更快的投入到音樂(lè)當(dāng)中，就像演員演戲一樣將自己想象成他所要扮演的角色當(dāng)中，要“入戲”。孫文明的音樂(lè)樸實(shí)真摯，所以我們?cè)谘葑鄷r(shí)無(wú)需過(guò)多的裝飾音，就是有也只是輕輕地帶過(guò)，揉弦的動(dòng)作也小，頻率很慢。樂(lè)曲第一個(gè)音雖是輕起，彈藥加一點(diǎn)松弛的音頭，隨后的三個(gè)音都不揉弦，兩拍的長(zhǎng)音do要運(yùn)用孫文明特有的帶頓弓奏法，微微一頓，順勢(shì)走出平穩(wěn)的長(zhǎng)弓加上不快的揉弦，此時(shí)注意氣息要像石沉大海一樣向下“沉”到底，仿佛一位老人在緩緩地向人們講述自己的悲慘故事，痛苦的回憶也由此展開。

第2、3小節(jié)平穩(wěn)的節(jié)奏上旋律起伏波動(dòng)，使人們感受到一種平實(shí)的敘說(shuō)，委婉的嘆息中隱含著極力克制的激動(dòng)情緒。在這里孫文明采用三指按高音do使其在換音之間自然的帶出滑音，這也形成了其個(gè)人獨(dú)特的演奏習(xí)慣。我們也可采用此類指法。在第4小節(jié)低音la在內(nèi)弦一指上的透波音奏出，音色渾厚極富江南韻味，在音色上與第三拍外弦上的mi形成鮮明的對(duì)比。隨后緩緩地結(jié)束在第6小節(jié)的主音do之上運(yùn)用波弓加遲到揉弦的手法表現(xiàn)出其內(nèi)在的韻味。樂(lè)曲開頭的前七小節(jié)即構(gòu)成了起承轉(zhuǎn)合的關(guān)系。這里運(yùn)用了民間常用的旋律寫作手法即“頭尾相疊”。這在文學(xué)上稱為“頂真”，又叫“頂針”、“聯(lián)珠”，在民間音樂(lè)中稱為“魚咬尾”，即前樂(lè)句的結(jié)尾和后樂(lè)句的起始音為同一個(gè)音或?yàn)橄嗖畎硕鹊囊簟?sup>[1]

譜例：

這一主題樂(lè)思在中、低音區(qū)的陳述表現(xiàn)出作者深沉、壓抑、悲傷的情緒，緊跟著在第六小節(jié)第四拍上旋律以十度音程的大跳進(jìn)入高音區(qū)中，音樂(lè)轉(zhuǎn)為對(duì)過(guò)去苦難生活發(fā)自內(nèi)心的憤懣與抗?fàn)帯Ｐ蛇M(jìn)一步向前發(fā)展，情緒更加激動(dòng)，在這里出現(xiàn)了與阿炳的《二泉映月》高潮部分相似的音調(diào)，據(jù)蔣風(fēng)之先生介紹說(shuō)，這是孫文明在聽到了阿炳作品之后，有意識(shí)地將《二泉映月》中的音調(diào)吸收到《流波曲》中來(lái)的。在這一樂(lè)句中出現(xiàn)了多次的同指換把滑音，下滑音的委婉、哀怨，帶有一種悲傷的神情，而上滑音的果斷、堅(jiān)決表現(xiàn)出與黑暗社會(huì)抗?fàn)幍挠職猓筛挥袆?dòng)感，力度強(qiáng)弱變化頻繁，情緒更加激動(dòng)。

結(jié)尾的速度放慢，呼吸松弛下沉，在此處我們可以借鑒拍攝電影中的鏡頭感，將蒙太奇式的淡入淡出鏡頭拍攝手法運(yùn)用于表現(xiàn)樂(lè)曲結(jié)尾的演奏上，音樂(lè)漸慢漸弱，鏡頭也慢慢的拉遠(yuǎn)，眼前的影像漸漸模糊消失不見了，只留下無(wú)限沉思與惆悵。^[2]在奏此曲時(shí)，我們要準(zhǔn)確地抓住樂(lè)曲的內(nèi)涵，注意把握好分寸，不能演奏得過(guò)分凄凄慘慘、氣息奄奄，音樂(lè)的氣息上要“深長(zhǎng)如絲”，做到“形神兼?zhèn)洹薄?/p>

在學(xué)習(xí)過(guò)程中，聽過(guò)孫文明本人演奏的版本，也聽過(guò)劉長(zhǎng)福、宋飛、嚴(yán)潔敏、孫凰等不同時(shí)代、不同年齡演奏家的音響錄音。同一首作品，不同的音樂(lè)詮釋、不同的音樂(lè)效果，從過(guò)去到現(xiàn)在，隨著時(shí)代的不斷變遷，對(duì)于這首作品的理解也在不斷地深化，對(duì)于音樂(lè)的處理更加細(xì)膩講究，音色也更加豐富多變，并且配有多種形式的伴奏，使其在藝術(shù)表現(xiàn)上得到了更好的提高與豐富。對(duì)于傳統(tǒng)音樂(lè)我們要秉承“繼承與創(chuàng)新”、“去其糟粕，取其精華”，有選擇的繼承，結(jié)合我們這個(gè)時(shí)代個(gè)人的思想感情體驗(yàn)，為這些作品注入新的血液，新的生命，使它成為符合我們當(dāng)代人音樂(lè)品味與藝術(shù)審美觀的作品，并得以繼續(xù)流傳下去，這樣的傳統(tǒng)音樂(lè)才是有生命力的、有活力的音樂(lè)。

參考文獻(xiàn)：

[1] 陳應(yīng)時(shí).《二泉映月》的曲式結(jié)構(gòu)及其他[J].音樂(lè)藝術(shù)，1994（1）：9.

[2] 梁欣.《二泉映月》與《流波曲》之比較研究[J].交響，1994.