肖邦瑪祖卡作品33之2演奏詮釋

摘要：本文主要通過(guò)對(duì)國(guó)際著名鋼琴家霍洛維茨演奏的肖邦瑪祖卡作品33之2的演奏版本分析，總結(jié)其在演奏重音、彈性節(jié)奏、裝飾音、踏板等方面的獨(dú)特風(fēng)格，從而論述此曲的演奏詮釋。

關(guān)鍵詞：肖邦；瑪祖卡；霍洛維茨

肖邦的瑪祖卡大多篇幅短小，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔，也沒(méi)有艱深的技巧，但它卻屬于很難演奏的作品。華沙第一屆肖邦國(guó)際鋼琴比賽就設(shè)立了最佳瑪祖卡舞曲演奏獎(jiǎng)，由此可見(jiàn)瑪祖卡作品的特殊地位。

瑪祖卡是一種斯拉夫民間舞蹈形式，起源于波蘭，多采用民間的曲調(diào)，旋律通俗易懂，具有熱情活潑的風(fēng)格?，斪婵ǖ墓?jié)奏是所有舞曲中最復(fù)雜的一種，舞者隨心所欲，瑪祖卡的節(jié)奏也相應(yīng)變幻無(wú)窮。它與其他三拍子音樂(lè)的不同之處在于重音的游移不定，這也是瑪祖卡最顯著的特點(diǎn)。

肖邦創(chuàng)作瑪祖卡的音樂(lè)靈感來(lái)自質(zhì)樸優(yōu)美的民間音樂(lè)：快速、力度較強(qiáng)、重音位置多變而不規(guī)律的馬祖爾（Mazu r）；平穩(wěn)舒緩、重音多不在第一拍上的庫(kù)亞維亞克（Kuja wiak）；以及飛快輕盈、重音多在每?jī)尚」?jié)中的第二小節(jié)末拍上的奧別列克（Oberek），這些都是他創(chuàng)作瑪祖卡的基礎(chǔ)，將這三種舞曲的特點(diǎn)巧妙融合在一起，就構(gòu)成了肖邦的瑪祖卡舞曲。他的作品雖然不包含直接引用的民間音樂(lè)樂(lè)段，卻充滿(mǎn)著民間歌舞特有的節(jié)奏、裝飾旋律和調(diào)性特點(diǎn)等元素，并加入大量具有肖邦特色的裝飾音，使其更加抒情華麗。

目前國(guó)內(nèi)對(duì)肖邦瑪祖卡的演奏研究主要集中在對(duì)文本資料的研究。如：《如何理解和演奏好肖邦的“瑪祖卡”舞曲》^[1]一文從和聲曲式角度研究肖邦瑪祖卡的演奏風(fēng)格。《肖邦瑪祖卡舞曲的民族精神和愛(ài)國(guó)精神》^[2]一文則從肖邦的時(shí)代背景和瑪祖卡的歷史淵源角度來(lái)提煉其藝術(shù)風(fēng)格。近年來(lái)，還有一些學(xué)者開(kāi)始針對(duì)演奏家的音響版本進(jìn)行研究。此種研究方法主要分為兩種：一種是研究者在宏觀上對(duì)演奏版本的總體風(fēng)格及音響特點(diǎn)歸納總結(jié)^[3]；另一種是針對(duì)音樂(lè)要素速度、力度、樂(lè)句等做專(zhuān)題性的研究。目前針對(duì)肖邦瑪祖卡的演奏版本研究主要集中在宏觀的演奏者風(fēng)格及音響特點(diǎn)的歸納，因此本文試以霍洛維茲在1993年演奏的肖邦瑪祖卡作品33之2為研究對(duì)象，試從瑪祖卡演奏的難點(diǎn)要素上做具體的分析，論述此曲的演奏詮釋。

霍洛維茨（1904～1989）俄裔美國(guó)鋼琴家，享有世界盛譽(yù)?；袈寰S茲說(shuō)道：對(duì)我而言，瑪祖卡是肖邦音樂(lè)中最優(yōu)秀的，每一首都極其講究，均是優(yōu)美的詩(shī)篇^[4]。人們常說(shuō)他是浪漫主義演奏傳統(tǒng)的直接繼承人，演奏的作品極具個(gè)性化標(biāo)記。但他在此曲的演奏中格外清新活潑，觸鍵干凈利落、踏板應(yīng)用簡(jiǎn)潔、速度穩(wěn)健、清晰地展現(xiàn)了他的細(xì)致處理，適合我們學(xué)習(xí)借鑒。肖邦瑪祖卡的學(xué)習(xí)重點(diǎn)除了浪漫派風(fēng)格的演奏技巧外，就是對(duì)作品的重音、節(jié)奏、踏板、奏法等方面的特殊處理，以下就針對(duì)這些學(xué)習(xí)難點(diǎn)，分析霍洛維茨的演繹，采用表格的形式論述。

通過(guò)上述表格分析，我們可以總結(jié)出霍洛維茨在此曲的演奏詮釋中針對(duì)重音、節(jié)奏、踏板等方面有以下特點(diǎn)：

第一：全曲重音不固定，有時(shí)第三拍（1～8），有時(shí)第一拍（49～64），有時(shí)在一個(gè)樂(lè)句中也不固定（9～16小節(jié)）。此曲重音奏法用跳音彈奏（左右手），且右手只第一個(gè)音重音，使聲音顯得分外干凈清新。第二：節(jié)奏是霍氏演奏此曲的一大亮點(diǎn)。有的鋼琴家將彈性節(jié)奏的變幻無(wú)窮作為瑪祖卡彈奏的重點(diǎn)。而霍氏此曲的演奏有的樂(lè)句（1～8小節(jié)、17～24等）運(yùn)用規(guī)整的節(jié)奏演奏反而更耳目一新。他在此曲的彈性節(jié)奏處理上常運(yùn)用在第一拍，有的則是放在裝飾音和三連音上。上述重音加跳音的處理也使得全曲節(jié)奏基調(diào)變成1、2、“跳”、的律動(dòng)，獨(dú)具個(gè)性。有關(guān)裝飾音的彈奏也融入在彈性節(jié)奏和重音之中，不嚴(yán)格按譜面標(biāo)記彈奏。第三：踏板運(yùn)用極為簡(jiǎn)潔，尤其在整個(gè)第一段踏板運(yùn)用都極為稀少，這才使得音樂(lè)如此清新干凈。即使在第一段對(duì)比樂(lè)句、烘托熱烈歡快氣氛的樂(lè)句（17～24小節(jié)）、以及第三段高潮部分都憑借手指精湛的技巧來(lái)奏出輝煌的音色，踏板的運(yùn)用仍絲毫都不含糊。第四：整首樂(lè)曲我們都能聽(tīng)出低音在整體音響中的比例，霍氏對(duì)低音聲部的迷戀是與他俄羅斯學(xué)派的風(fēng)格分不開(kāi)的。尤其在第三段中有的樂(lè)句（89～96小節(jié)）左手第一拍和弦的低音效果特別突出，具有深刻的音樂(lè)感染力，令人震撼。在第二段（49～64小節(jié)）也特別把左手低音的旋律突出應(yīng)答右手，音色層次清晰、立體豐富。但他的低音聲部與重音處理是不沖突的，不因?yàn)樗麑?duì)低音的喜愛(ài)就改變重音位置，而是低音音色突出，重音更強(qiáng)調(diào)右手高音音色，所以有的樂(lè)句（89～96小節(jié)）聽(tīng)起來(lái)仿佛有兩個(gè)重音，但音色的反差不顯聲音凌亂，倒突出了音響立體、層次豐富，更具動(dòng)力性。由此，我們可以總結(jié)出肖邦瑪祖卡作品33之2的演奏要點(diǎn)：肖邦瑪祖卡的重音位置并不是固定的，經(jīng)常有學(xué)生認(rèn)為瑪祖卡就是強(qiáng)調(diào)第二拍或者第三拍，從霍氏的演奏中可以看出瑪祖卡的重音不是固定的，而且在同一首瑪祖卡中遇到不同的樂(lè)段或樂(lè)句的重音也是不固定的，重音位置可以靈活多變。彈性節(jié)奏在肖邦瑪祖卡的彈奏中很重要，但有時(shí)也不用全曲都用，有的樂(lè)句不用反而異曲同工。此外，踏板在浪漫派作品中運(yùn)用非常廣泛而頻繁，但在此曲中簡(jiǎn)潔地運(yùn)用可以帶來(lái)別樣的清新之風(fēng)。另外，我們可以學(xué)習(xí)霍氏對(duì)低音聲部的畫(huà)龍點(diǎn)睛，為浪漫柔情的樂(lè)曲增添一絲如火的熱情。最后，演奏這首作品除了表達(dá)熱烈歡快、幽默俏皮的氛圍外，還可以像霍洛維茨一樣將音樂(lè)處理得清新干凈。

音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)，沒(méi)有任何的表演藝術(shù)是完全相同的，即使是霍洛維茨每次演奏同一首瑪祖卡也不可能完全一樣。本文的目的在于針對(duì)肖邦瑪祖卡作品33之2的演奏詮釋提供霍洛維茨的一種藝術(shù)處理方法，重點(diǎn)對(duì)此曲的演奏難點(diǎn)提供他的一種版本詮釋。

注釋?zhuān)孩賱垩?如何理解和演奏好肖邦的“瑪祖卡”舞曲[J].星海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2004（4）.

②姜文子.肖邦瑪祖卡舞曲的民族精神和愛(ài)國(guó)精神[J].樂(lè)府新聲，2001（2）.

③周銘孫.晚情肖邦——聽(tīng)DC最新錄制皮爾斯演奏的肖邦晚期鋼琴作品[J].鋼琴藝術(shù)，2009（9）.

④湯瑪斯·佛羅斯特.霍洛維茨的回憶——談鋼琴演奏藝術(shù)[J].星海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，1997（3）：46.