摘要:近年來,以美國為中心的歐美諸國的美術館、專業攝影畫廊等,大量展示和收藏攝影作品,這其中絕大多數也是以黑白攝影作品為主要對象的。攝影獨特的藝術表現形式及其表現理念和技術在美國及世界都得到了發展和完善。黑白攝影的獨特魅力。
關鍵詞:黑白攝影;攝影
1黑白攝影的現狀
從攝影術的誕生至今起,攝影已走過了一百七十一年。當今,世界正步入一個高速發展的高科技信息時代,不容置疑彩色影像更能適合時代的要求,也更能真實、準確、快速的傳達情報和信息。正是在這樣一個充滿彩色的世界里,黑白攝影以其獨特的表現力、高度的抽象力和持久的生命力,顯示了黑白影像所能包容的豐富多彩的藝術創造性和想象力,深深的吸引著無數攝影愛好者,簡單列舉幾個攝影者對黑白攝影的說法:
林少忠:“我們不妨換一個角度看問題,正是黑白攝影拓展了我們的視覺經驗范圍!因為我們的眼睛‘看不到’黑白的世界,我們舉目回望,觸目皆為彩色,我們的視網膜不能把眼前的景物抽象為黑白兩色。因此,正是通過黑白攝影的轉換,我們才有了觀看世界的另一雙眼睛!才有了另一片天地!”
讓盧 ·西夫(JeanLoup Sieff):“我只拍黑白照片,黑白就是我的顏色。正如一位作家所說,我們今天生活在一個色彩太多的世界里,彩色只是細節,會讓人注意照片里太多的小故事。黑白攝影是一種過濾,能突出精髓,畫面的明暗和線條,能讓人一眼進入你的氛圍、你的主題。”等等。
2黑白攝影的特性
黑白影像的色彩看似單一,事實則是由黑、白、灰三種色階組成,這三種色階包容黃、品、青和紅、綠、藍等各種顏色,構成濃淡不同的色階,我們才得以在黑白天地中領略物質世界的質感與層次。與彩色照片比,黑白照片單純、樸實、含蓄而有想象空間,在視覺傳播中有獨特優勢。
從生理學的角度來看,最能引起人們視覺關注又能打動他們的內心世界的是黑白灰,因為黑白灰具有優先喚起視覺神經感知的特性。黑色為無色相、無純度之色,給人沉靜、神秘、嚴肅、莊重、含蓄的感覺,但也容易使人產生悲哀、恐怖、不祥、沉默、消亡、罪惡等消極印象。盡管如此,黑色與任何一種色彩(特別是鮮艷的色彩)相配,都能取得賞心悅目的良好效果。白色給你印象是潔凈、光明、純真、清白、樸素、衛生、恬靜等。灰色是中性色,它的性格為柔和、細致、平穩、樸素、大方,它不怎么影響其他色彩,因此,作為背景色彩非常理想。
從藝術表現力的角度看,黑白攝影用它獨有的藝術語言,把五彩繽紛的彩色世界轉化為黑白灰的影響,也這就是它的魅力。如攝影家邵大浪所說:“在聽覺效果上,靜音可以強于高聲,沉默勝于雄辯;在視覺效果上,黑白則可以優于彩色,簡單勝于復雜。”
黑白攝影的高度抽象表現力,使我們更宣明更自由地處理線條和結構,光線和陰影。
《月升》是亞當斯經典風光作品中最膾炙人口的一幅作品,他本人曾說:“這張照片與我拍攝的其他任何照片相比,無疑引起了更多的評論,表明內容和效果非同一般。”不過,亞當斯的作品確實具有超大的景深,豐富的黑白層次和非常精確的曝光控制。亞當斯還說:“當我看到一張好照片,常常會聽到照片里的音樂。這并不是我故弄玄虛、自作多情,而是一種結構上的感覺,是音樂自發地從照片中產生出來的。”“區域曝光法”就是亞當斯對攝影的藝術性和科學性所做的完美的詮釋。他的攝影作品不僅受到人們的廣泛榮譽,而且對攝影藝術的發展也有著深遠的影響。
一幅優秀而成功的黑白攝影作品的藝術感染力,往往比同景物的彩色照片更強烈、更集中、更有表現力,它融進了攝影者的某種思想、情感、精神,因此而加深了作品的思想內涵和藝術韻味。
尤金·史密斯,生于美國,史密斯一生中拍過好多專題攝影,如:他的《西班牙鄉村》《鄉村醫生》、《助產士》、《史懷哲》、《水俁》等。史密斯對紀實攝影的最大貢獻,主要是確立了專題攝影的地位。他在作品中不僅表達了個人的思想和想法,更可賀是在用照片傳達悲憫力量的同時,從來不讓人喪失希望。作品《走向光明》中的兩個孩子是史密斯自己的兩個孩子,步伐蹣跚卻手挽手充滿自信地從出幽暗地帶走向光明,該作品被認為是史密斯攝影作品中最富象征意義的作品,也是史密斯作品中展出或印制最多的一幅。
彩色攝影較黑白更為真實,常常是過于真實,讓你停留在此時此地而已,而不是給人以更深刻、更抽象的形象;黑白攝影能賦予景物一種氣魄,能強調它的重要性,而色彩是無法揭示的。
黑白攝影能一種嶄新的面貌展現出人們司空見慣的題材。正如一位攝影家所說,同樣的曲子由不同的人來演奏,其韻味和意境往往相差甚遠,有奏的如天籟,也有奏的了無生趣。從事黑白攝影創作也是如此,有人只能記錄攝影對象的外貌和形態,有人則可以揭示出被攝對象的內涵和生命。
黑白攝影之妙還在于,與五彩繽紛相比,它更高雅而樸素、純粹而簡約;與綺麗多姿相比它更凝重而深刻。它就像一壇陳年的佳釀愈久彌香。黑白攝影是概括力最強的攝影藝術,自然景物的色彩完全被它抽象成黑、白、灰影調,使畫面更為凝練、集中、簡潔、通過控制色調、安排構圖,以形成對比、均衡、節奏、內涵等。
最后,從文化角度來看。文化是沒有國界的,藝術也是沒有國界的;它以自己的語言穿越時空的樊籬;黑白風光攝影的文化魅力不僅在于我們能夠從中領受到異域文化理念所呈現的優雅氣質,同時,也給我們開啟了一扇窺見中國文化精神之窗,使我們可“洋為中用”,以自己民族文化精神來闡釋和弘揚攝影藝術(摘之黑白風光攝影魅力斷想之文化的承載)。從黑白照片中,我們不僅能領受到異國的文化理念所呈現出來的優雅氣質,也給自己開啟了一扇窺見中國文化精神之窗。
黑白影像的表現力,被一位攝影大師描述的更為生動“在將拍攝對象轉變為影像的過程中,彩色攝影就如‘直譯’,而黑白攝影更像是‘意譯’。‘直譯’直白,‘意譯’則有可能蘊涵著某種超越被攝影本身的意味。
黑白兩極,如同高低兩弦,我們聆聽到優雅的變奏曲,這變奏是以構造視覺差異為特征、以抽象寫具象為手段的。黑白之妙在于,與迷彩相比,它高雅而樸素;與繽紛相比,它純粹而簡約;與綺麗相比,它凝重而深刻。
3黑白攝影的未來
在科技發展日新月異的今天,黑白攝影未來的發展可能是我們始料未及的,給人以遠離塵世的意境和超凡脫俗的美感。黑白攝影一定能得到更大、更好、更快的發展,攝影黑白的領域必然有著廣闊的發展前景。
參考文獻:
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作者簡介:袁丁月(1979—),女,云南紅河人,教師,碩士,現主要從事教學。