論原生態思想在現代陶藝中的運用

摘 要：隨著現代陶藝的興起與發展，人們對陶藝的藝術性和價值的要求越來越高，為了滿足現代人的審美需要，抓住現代人回歸自然的審美心理和力求創新審美體驗，陶藝也在創新著。本文通過對原生態美學思想進行解構重建，提出利用原生態的意念、造型、材質對原生態進行捕捉，闡釋原生態設計的重要性和發展潛力、文化內涵。

關鍵詞：原生態思想 現代陶藝 運用

近年來，隨著人們生活節奏的加快，生活水平的提高，人們越來越向往親近大自然，以調節釋放生活壓力。而對于陶藝作品，現代人越來越注重從視覺、觸覺中感受大自然氣息，尋找親切感。陶藝創作利用泥巴天然的特性，通過材質對比和自然肌理的應用以及色彩的選擇，來體現自然厚重、純樸的氣息，呈現一種新的視覺形態。

在現代陶藝中加入原生態思想，從造型、裝飾、火藝上改進，能使作品造型形式新穎，裝飾味濃厚。

一、原生態思想的概念

原生態是一個新生的文化名詞，最近廣泛流傳在各種媒體間。它可以定義為：沒有被特殊雕琢，存在于民間原始的、散發著鄉土氣息的表演形態。它借用生態學科之“生態概念”，通過原生態創作釋放自己、創造自己。它是一種直覺、一種宣泄，是靈感的落實點，是創作的初始。它是與創作者最原始和最直接的本能反映，在藝術創作中有很重要的作用。

二、原生態根植于中國傳統美學思想

中國傳統美學思想的自然觀來源于老莊的道家思想。老子所謂“人法地，地法天，天法道，道法自然”，并不是說“道”之上還有“自然”，而是說“道”之法是“自然”，就在于“自然”。這樣，“自然”就作為道的根本法則，根本性質確定下來了。以境界為美、以體驗為審美、以自然為美的極致是道家的美學體系，其實也就是中國古代的美學體系。顯然，道家不僅奠定了中國傳統美學的哲學基礎，而且也確定了中國傳統美學的思想體系。道家美學自然觀的最基本含義是反對雕琢造作，提倡化工成物。在這層意義上，可以說中國古代一切有見識、有貢獻的理論家和藝術家無不以“自然”為美。

傳統美學思想構筑了現代陶藝的審美理念，它體現出親近自然，以自然中的風、雨、雷、電、自然萬物內在與外在作為造型，其蘊藏的文化內涵帶著撫慰心靈的審美思想。現代陶藝藝術應該從傳統美學思想中得到啟示，因地制宜，順其自然，使作品更好地融入到環境和空間中。

三、現代陶藝創作中的原生態思想的表現

原生態思想是普通百姓都能自然表達出的東西，中國是一個擁有5000年悠久文化的國度，在人與自然的關系上，占主導地位的思想是“天人合一”。“天人合一”具有雙重含義：一指天人一致，二指天人相應，說的是人和自然在本質上是相通的，故一切人和事都應順乎自然規律，達到人與自然和諧平衡。

1.意念的表現

原生態思想是以自然界萬事萬物的形、色、音、功能、結構等為研究對象，有選擇地在陶藝創造中應用這些特征原理進行創作。陶藝的形式感、虛實形態、動靜狀態等都要圍繞創作意念進行表現。創作意念就是現代陶藝所要給人呈現的精神面貌，就是陶藝所要傳達的藝術語言。其意念有潛意識的，也有顯意識的。它與一個具象的人或物象一樣，反映潛意識的陶藝呈“封閉型”形態，具有內向特征和力度的特征；反映顯意識的陶藝則是“開放型”形態，具有張力的形式感和運動特征。因此原生態陶藝的要素直接制約于造型要素，有時受環境或地域的限制，造型又制約于創意。兩者是對立的、又是統一的。無論是以造型要素優先，或是以創意要素為主，其先決條件是要健康、形要優美，要符合環境整體美的要求。

2.原生態思想的造型美

原生態講究的是“自然之道”，其本質特征就是“自然”。自然就是和諧，是形式美法則的最高境界。自然美是現代陶藝中最樸素的形式美，它脫去了著意裝飾的外衣，泯去了人工斧鑿的痕跡，有巧奪天工之妙，因而表現出一種天然而有魅力的美。原生態陶藝是三度空間的幾何形體構成的藝術，它之所以在藝術之林獨樹一幟，后來者居上，迅速成為眾多陶瓷藝術派別中的一大體系，是因為它有獨特的、奇妙的構成形式美和賦予聯想的哲理內涵，用簡潔、明快、單純的物象來滿足觀眾的環境和心理。它有規范性、秩序性、均衡性的構成方式。它有單純性、抽象性、多變性的幾何形體，構成單體形、組合形、復合形的虛、實，動、靜形態。

3.原生態賦予泥土生命

一塊泥土是沒有生命的，但是經過藝術家的創造，就能使冰涼的泥土變成蘊含生命熱情的藝術品。陶藝是種人工形態，基本材料是土、水、火。只有掌握了水土糅合的可塑性、流變性，以及成型方法和燒結規律，才能促成陶藝形態的產生和演化，使陶瓷器物產生美感。通過人們敏銳的靈感和創新意識，捕捉并揭示泥土的塑形美、柔性美以及表現活力，這樣就形成了全新陶藝形態，是土與火相熔煉的藝術，土與火的痕跡紋路通過泥坯的材質、釉色充分展示出來，是生命熱情注入土坯中的結晶。

4.原生態的捕捉

自然界中的自然色彩元素是我們最好的老師。藝術大師畢加索說過：“藝術家是為著從四面八方來的感動而存在的色庫，從天空、大地，從紙中、從走過的物體姿態……我們在發現它們的時候，對我們來說，必須把有用的東西拿出來，從我們的作品直到他人的作品中。”可見，從平凡的事物中去觀察、認識客觀色彩中美好的色彩關系，借鑒美好的形式能很好地達到設計目的。美麗的景色總能引起人們美好的情感。原生態元素在大自然中處處存在著各種美的形態，一切事物、現象最初都是以“形態”出現在人們的視野和意識中，這些形態也成為人類探索自然的出發點。隨著意識的逐漸強烈、自然現象趨于明顯、形態更加清晰，人類才對自然形態產生興趣，并試圖描繪和利用。原生形態在經過長期的演化后具有自身的合理性和自然美感，通過對自然形態的模仿、解構和機能意義的挖掘，將原生形態符號化，再將原生符號應用于陶藝的造型設計，傳達作品的內涵。

四、原生態陶藝作品發展的趨勢

在材料方面，盡可能地發揮材質的特性；在工藝方面，如：龜裂、起泡、縮釉、斷裂、變形等；在裝飾方面，不強調過多的裝飾，追求泥土本身特有的肌理效果，融泥、釉為一體，或采用釉色的漸層表現，或利用肌理、釉色交疊溶融，充分體現其自身的隨機性、自然性和偶然性，保持并顯露手工制作痕跡。充分體現造型的不完整性，立意創新，破傳統完美之造型，融現代審美之意識，將“完美”有意打破，有動感起伏的線條與和諧的造型，整體形象鮮明，構成了一種新的形態特征。

利用原生態思想和現代陶藝突破器皿美學的常規，強調多元化、模糊化、凌亂化，對材料、成型、燒成、裝飾重新認識，材質粗獷、造型隨意，主張抽象表現主義的創作方式，轉換后的陶藝作品蘊含著豐富的內涵意義和情感內容。原生態思想設計觀念反映在原始文化心理中，就是對大自然的敬畏與對自然秩序的服從，并在此基礎上達到人與自然和諧相處。把這一原生態思想加入到現代陶藝中，則更能體現出作品的自由性、創造性。

（作者單位：廣東省中山市技師學院）