淺析莫扎特鋼琴奏鳴曲中連線的奏法

對于每一個演奏者來說，在演奏莫扎特鋼琴作品時必須去探索那些隱藏于鋼琴以外的多種可能性以及無處不在的情感表現(xiàn)力等。為了更好地把握音樂風(fēng)格，在彈奏莫扎特的作品應(yīng)該嚴(yán)格地按照譜面上的所有標(biāo)記及提示進(jìn)行演奏，才能較準(zhǔn)確的表達(dá)作者的意圖。

連線，既是演奏技巧符號，也是句法符號。在演奏中的確切含義和要求并不只是簡單地連起來演奏，不同的連線有不同的演奏要求。在莫扎特鋼琴奏鳴曲中可以總結(jié)出以下幾種連線類型：

一、表示連奏的連線。在一條連線中，包含多于兩個不同音高的音符。在這種連奏連線中，無論音符時值是否相同，連線內(nèi)的音符在演奏中要求連續(xù)、歌唱。從連線中的第一個音到最后一個音一氣呵成，連線的最后一個音演奏完后，要有氣口，與其后的音符之間要有小的呼吸。

二、同音連線。在一條連線中，包含音高相同的兩個音。在這種連線中，無論音符時值是否相同，在連線內(nèi)的音符在演奏中要求延音演奏，即只用演奏第一個音，其它音符無需再演奏，而演奏時間長短為兩個音符時值的總和。

三、連接兩個不同音符的小連線。在一條連線中，僅包含兩個時值相同，音高不同的音符。演奏第一個音時用手臂自然重量放下彈奏，然后繼續(xù)演奏下一個音，演奏完第二個音應(yīng)放松手腕自然把手帶起。雖然兩個音的譜面時值相同，但是，通常在實(shí)際演奏中第二個音符比第一個音符時值稍微短一些且聲音輕柔。這是莫扎特作品中很典型、很有特點(diǎn)的音樂語言，表現(xiàn)出一種語氣和一種溫文爾雅的氣質(zhì)。

四、在樂譜中還有一些表示其它奏法的連線。比如連線與跳音相結(jié)合，形成連斷音，連線中包含兩個或多個音符。演奏時要求音既要連，又要斷，形成斷連結(jié)合，連線與跳音的結(jié)合需要把每個音都演奏得飽滿且時值要充足，但是音符與音符之間又要分開，時值通?？梢允窃舴麜r值的四分之三。

在莫扎特鋼琴奏鳴曲中，連線出現(xiàn)了一種較特殊的情況，以莫扎特鋼琴奏鳴曲K570的主題為例：

譜例一：《莫扎特鋼琴奏鳴曲K570》第I樂章第1-4小節(jié)

從樂譜上看，由三條連線構(gòu)成旋律，對于這三條小連線，演奏者應(yīng)當(dāng)如何演奏？是每條小連線間斷開；還是三條小連線連接成句，中間不間斷？兩種演奏方式均無對錯之分。在最初學(xué)習(xí)這首作品時，按照之前所提到的：演奏莫扎特的作品要嚴(yán)格按照譜子上所寫的標(biāo)記來演奏。許多演奏者會將這三條小連線之間全部斷開。但是經(jīng)過研究與學(xué)習(xí)，應(yīng)該了解到，在莫扎特的鋼琴作品中連線存在著特殊性，有些連線并不是單純的演奏技巧符號，而是句法符號。文獻(xiàn)中記載著莫扎特的父親是一部著名的小提琴演奏論著的作者，而莫扎特本人不但是一位偉大的作曲家、鋼琴家，受到父親一定程度的影響，他同時也拉得一手好提琴，弦樂作品也是他創(chuàng)作領(lǐng)域的重要部分之一。所以在這首鋼琴作品中，對這組連線的理解，需要我們像弦樂演奏者一樣，按照弓法來思考：上弓與下弓。這一類型的連線可以理解為是按照莫扎特所處的時代中弦樂演奏弓法來標(biāo)記的。另外，這首作品另附有小提琴聲部，這也是一首為世人所熟知的小提琴奏鳴曲作品，這一小提琴聲部并非莫扎特本人所作，而是在他逝世后，由其他作曲者加上去的。

譜例二：《莫扎特奏鳴曲K570》第I樂章第1-10小節(jié)（小提琴譜）

所以在譜例一中，主題的三組小連線，在演奏時可以將它們連在一起，并在鋼琴演奏中尋找其他方式來詮釋它們，代替真正的斷開：

以主題的第一個三線降B為起點(diǎn)，最后的五線F為終點(diǎn)，將其看做是一大句子，可以劃上一條大連線。演奏時注意層次的劃分，主題左右手的兩條主線具有雙層結(jié)構(gòu)的意義，每條獨(dú)立的小連線為第一個層次，整個樂句為第二個層次，第二個層次中包含了第一個層次中的三條小連線。

演奏中整個樂句從第一個音符開始，需使用一個力，中間不斷開或重新加力，那樣才不會破壞大句子的連貫性，該如何去平衡大連線與小連線？

首先，可以注意觸鍵方式。開頭第一個音用手的自然重量落下去，手腕自然向下沉一些；演奏連線中的第二個音的時候手腕稍稍帶起，帶動手指輕輕觸鍵，力的方向是向前向左推，值得注意的是手腕抬起但是手指始終不離開鍵盤；之后第二個小連線的第一個音，手腕向下，運(yùn)用手臂的自然重量慢下鍵去彈奏，后面的音符按照其后音符的走向調(diào)整觸鍵方向，以此類推。整個樂句用一個力演奏，要注意的是手腕的帶動并非單一的上下晃動，而是有方向性地，協(xié)助手指以達(dá)到演奏出小連線語氣的效果。這樣不但樂句完整，其中小連線的語氣也做出來了。

其次，可以從音與音之間的強(qiáng)弱關(guān)系進(jìn)一步完善演奏。對于譜例連線中的兩個音，第一個音可以稍強(qiáng)一些，第二個音可以對比同組的第一個音稍弱一些。但是此處有三個小連線，演奏時還要合理規(guī)劃每條小連線中的第一個音之間音量的區(qū)別，運(yùn)用每組音量變化更好地做出語氣的變化。第一個降B為句首音，所以以它為標(biāo)準(zhǔn)；第二個為下行行進(jìn)至D，所以音量可比第一個降B稍弱一些；第三個為上行行進(jìn)至降B，可比D稍強(qiáng)，但是不應(yīng)比第一個降B強(qiáng)；最后上行行進(jìn)至F，雖然是略有漸強(qiáng)地走到這個F，而且它處于強(qiáng)拍的位置，但是由于它位于整個句子的最后一個音，句末音在一般情況下不能過強(qiáng)。這三條小連線中的第二個音，應(yīng)隨著第一個音的變化而變化，但是在音量上都不能強(qiáng)于其后小連線中的第一個音，需要很好地控制音量。

最后，可以運(yùn)用右踏板，幫助句子演奏得更加連貫，使聲音圓潤。但是，不能因?yàn)槭褂昧擞姨ぐ宥绊懸魳返那逦?，使句法和奏法變得含糊不清。?yīng)盡量讓人察覺不到，只是為了控制音色和更好地做好這三組小線的語氣而短時間地使用。

莫扎特的作品富有宮廷音樂的風(fēng)格，華麗、樸實(shí)而優(yōu)雅，對音符、連線、句子要求細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)，短小的連線中體現(xiàn)出句子的精細(xì)和風(fēng)格的典雅。所以，連線的奏法起著重要作用，是演奏好莫扎特鋼琴作品的基礎(chǔ)之一，演奏者一定要高度地重視每一個細(xì)節(jié)。只有做到這點(diǎn)，才能更好地表達(dá)出作曲家的寫作意圖，更好地詮釋音樂情感、把握音樂風(fēng)格。