文學作品的誦讀與賞析

陶臻澤

（南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210023）

一、文學作品的誦讀也是一種藝術形式

把事情說清楚真的要到一個藝術高度的時候，如何能夠到一個把事情說清還能避開俗氣，比如說繪畫，避開邪，避開媚，要趨雅避俗。但是當一個東西真正達到雅的最高峰的時候，這個東西基本也就消失了，但是比如說中國人的京劇，她已經進入了一個程式化的東西，后人很難超越，所以也就能夠保留至今了。

朗誦一般來說是一個趨雅的東西，人類有了文字以來就有誦，只是誦的方式東西方不一樣。東方叫吟誦，有他結構性和韻律性的標準。隨著私學的消失、西學的建立，吟誦也就漸漸地消失了。隨著西學的發展進入，我們逐漸出現了朗誦，這是一門非常新穎的藝術，百花齊放而沒有非常統一的標準。

但是任何事物總有一個核心，朗誦的核心就是能夠讓人進入你的心，用他的聲音打動你的內心。

有人認為朗誦要大聲的字正腔圓的把事物進行表達，但很多人覺得這與事實脫節，所以很多人又有了輕輕耳語類的風格，比如央視的“新詩歌會”，他們使用的風格很多就是輕聲耳語的風格。還有一種就是純粹的高歌類型，聲音甚至要給破音的感覺，從物理學的角度說，這算是一種噪音，可能會讓人頭疼，不過看著中國老一代革命家都是此類出身，但是他們的風格是演講風格，也就是讓人跟著你走，而誦讀則是打動你的內心。

作品表達的過程中，聲音出來了，有了外表，做到這些之后最重要的一點就是要學會回歸到作品本身，能夠做到與觀眾進行一個自然的交流，如果沒有這一點，除了字正腔圓之外其他的也就所剩無幾了，這在專業的角度上來說叫做“走進去而出不來“。自然語言與藝術語言結合，用最大的力量打進去再用最大的力量打進去，這就是我們的最高追求。

但是這并不代表完全用自然的語言來詮釋一個作品，藝術源于生活而高于生活，如果完全運用自然的話那么就失去了它藝術的價值，今天我來用幾個作品詮釋一下我所認為的朗誦，再講一下如何用自然的語言回歸到藝術的高度。

一句話，這句話怎么美，怎么好，只顧及了怎么樣的點而沒有構成一個很好的畫面，這些可能也是大家在學習方面可能出現的一些小問題。把它組合成一個思想或者是一個想法或者一個能使人受到感染的一個場景、一個氛圍能夠融合進來。這樣才能是真正的感動到大家。

我們了解的是一個作品的大的基調和氛圍，通過所見所聞展示出所思所想這就是畫面展示出思想的過程。聽人聊起柴可夫斯基的小提琴協奏曲，講到樂章之間該如何銜接和情感之間該如何連接之類的問題，他們說到首先的是人要懂得音樂，懂的話在聽到音樂最后的時候自己的確是會被這種音樂感動，有人會很費解為什么在現場聽一個音樂會能聽到哭呢，因為它能夠調動起你心中的某種思想和某種情感，所以說我們讀文章也是，怎樣通過言語和文字來調動我們心中的所謂的情感和思想，如果能實現這一點那么你自己所具的感染力已經是非常豐厚了，如果調動不起來的話可能大家就會說這個人普通話不錯，這個人聲音不錯，只會看你的外表而忽略了你的內在。

二、這一藝術形式的基本專業元素

通過一些作品來給大家表現和展示一下一些作品技巧性的東西。

我們以《五月的青島》為例子，比如文章中說到：“因為青島的節氣晚所以青島的櫻花都是在四月下旬開放。”如果老舍不在這個地方說明白節氣晚所以櫻花開的時節一般會晚些，這個地方會說，可是我們在讀的時候就會產生一些情感，如果是我來讀這篇稿件的話我就只是借用他的詞，借用句式和語法結構。可是我是想要表達我自己的想法，所以我一定會借用他的詞把自己的想法說出來，比如：因為青島的節氣晚所以青島的櫻花都是在四月下旬開放。這句話換作是誦讀者來讀的話，就會選擇讀成：“因為青島的節氣晚，所以，青島的櫻花，都是在四月下旬開放。”

這樣一來，會有很多畫面呈現在人們的腦海當中，人的大腦中會浮現出一個相應的畫面，青島有櫻花、青島冷等等，這需要一個反應的時間，所以說也需要我們有一個緩和的過程。在語言學里我們也就叫解碼過程，在這個過程里還有一點就是當有很多碼出現的時候我們需要一個編排和組合的過程，所以需要時間的過程。但是如果沒有一個該有的停頓，緊接著就說：“青島的風霧也擋不住草木的生長了！”讀的慢的話還可以理解，但是如果一個個調值之間沒有良好的銜接，大概就會是一團霧水了。

在聽《七月讓我默默的想你》我聽作者本人在誦讀作品的時候，我不需要解碼跟著他的意思走就可以，但我聽新竹讀的時候我盡力的跟著他走都會感覺很吃力，因為他給了我太多的工作讓我解碼。

所以我們需要提前把碼編好，有時候我們說很長的一段話其實根本就不需要一個標點符號，大家一樣也能聽懂，因為大家已經可以理解我的意思，如果我不停聲有標點的說，讓大家再去解碼的話，大家或許可以理解我的意思，但是這樣的話大家會很吃力。我只要稍微一分神，這個鏈條就斷了。前后的對比非常明顯。

這樣的讀法會讓人很累，如果傾聽欲很強烈，那么我或許會想聽懂，但是如果沒有的話就會失去興趣，所以說我們需要把解碼編碼的工作由誦讀人本身來完成，大家只需要接受一個完整的信息就可以了。

還是剛才那句話：青島的節氣晚，所以櫻花照例是在四月下旬才開放的。我們把它連續的讀的話其實意思已經可以很好地表達給大家了。

在電視節目中，所有的節目都需要進行剪輯，因為內容太多太繁雜，但是剪輯和編程的多少，取決于他本身能給帶給人們多少實際的內容。誦讀給人們帶來的感覺實際上也和電視節目非常的相似。

通常的誦讀技巧，如果是以詩歌為題材的話，通常是一物或者是一幕一拍，這就是在給文章的節奏做加法，我們需要加入更多的文章情感，但是如果是以抒情為目的的散文的話，那么我們就需要省略這些過程，表達清楚意思，抒發自己的情感即可，也就是常說的做減法。

文章中說：“藤蘿、桃花、梨花、杏花都爭先地開放起來。”我們要明白此處作者是希望表現應接不暇的場面還是想要表達如數家珍的喜愛之情。通過段落上的理解我們很容易發現是想表現應接不暇的情感，所以我們就要在此處“做減法”也就是加快語句節奏減少空拍做到語句之間意思不斷且不停頓。但是進入的時候我們不能太強硬，緩和一些做到上下句的銜接。

下面的文章又說到：“墻角路旁也都有了嫩綠的葉。”此處我在處理的時候我做了兩處處理，首先墻角路旁要分開但在一個畫面里，其次是此處要有停頓，與后面的語句要有意思上的分開。語調的變化就是表達語義的重要方法。如果走鏡頭的話他不會是有分鏡頭而是一個長鏡頭的出現。

標點符號也是我們判斷語句的重要方法。逗號的出現句子意思沒有結束，我們的語氣通常是平調，而如果是句號的話句子的意思通常是降調表示肯定。同樣的語氣不能變化銜接太強硬，否則也會讓語句感覺不在同一個畫面里。把一個完整畫面編排好呈現給大家是誦讀的很重要的工作。舉一個很形象的例子，與其讓聽者自己去拼積木，還不如自己拼好再呈現給聽眾。說的實際一點，我們在描述青島的時候會去說一個具體的地點比如八大關，我們肯定不會只說一個小洋樓，一定會對景色進行細致的描述，就像老舍在五月的青島中也寫到：“五月的島上到處都是花香一清早邊聽見賣花聲，公園里自然無需說了，小蝴蝶都在綠草地上用嬌艷的顏色結成的十字或修成花團在綠樹上開了一團的白花。”

還有一點就是減少拍子的空格，也就是如何運用技巧讓一個長單句或者復句來實現文章的斷句，斷句的同時不能影響句子的意思。具體的方法我們可以參考之前所講過的那一句各種花之間的停頓。

三、簡單的通過文學寫作手法判斷情感表達

托物言志是現在文學體裁的主要希望于能夠表現的目的，常用的手法是賦、比、興，也就是記錄、打比方和聯想。這個聯想指導了打比方的事物，給一些物象和意境引發了你的聯想，所以興是古代文學一種非常重要的手法，相比之下國外西方文學則是賦相對更多一些。所以通過作品誦讀的興如何來表述也是我今天的想要表達的重點。

像是泰戈爾的《金色花》是傳遞母子之間的一種心靈的交流，金色花就是樹上陽光找到葉片上泛出的一朵朵金光，那就是孩子眼中的花，想起了泰戈爾與母親度過的美好時光，把孩子的頑皮等完全的表現出來了，在孩子眼中媽媽像一個女神一樣，這就是興的一種重要的應用，也就是中國人所說的擬人化的寫法。

與中國的傳統美術等等作品會給人帶來淡淡的憂傷相比，泰戈爾更能把人的快樂的點滴進行一個記錄，一個憂傷的故事悲情的結局進行記錄是一件非常容易的事情，但是如果要記錄歡快開心等事情是一件非常考察作者內涵功底的事情。這是對于美的事物的感受而得到的，這對于培養人的審美是非常重要的。

關于朗誦的訓練，首先聲韻調，也就是你的普通話必須要標準，第二點就是用普通話去表達，這是從字詞開始的，這是訓練。這兩點結束之后，其實基本功也就具備了，其他的就是你自己的情感體會，這個是無法輔導的教會的，所謂的教導是將自己情感理解進行一個分享，再者就是對于氣息等小問題進行一個簡單的調整等等。

四、感悟：“內容重于形式”“心重于術”

通過這樣的兩篇文章，我們不難發現，文章是表現韻律美的，我們把內心的文章進行一個深刻的表達，我覺得一個不愛青島的人不可能把《五月的青島》所擁有的情感進行一個合理的表達的。

同樣的，我從小在江陰長大，可惜的是我的家鄉在無錫，如果我來描繪我的家鄉的，我很難進行一個良好的表述和體驗，因為我從未在家鄉成長，家鄉的記憶都是零碎的。和樂感一樣，很多東西后天無法培養，這些都是自己切身的實際感受，只有有了感受才能真切地和人進行溝通與交流。

總之，感知于外受之于心，誦讀不僅僅是聲音之美而且是內涵之美，任何事物不可以讓形式大于內容，不一定要有很好的普通話，只要能夠關切地表現出自己的內心的想法就可以，讓它貫穿于自己的生活，為自己的生活增添一絲情緒，增添一種色彩。

［1］老舍.五月的青島［J］.宇宙風，1937（43）.

［2］泰戈爾.金色花［M］.泰戈爾詩集.北京：北京出版社，2004.