建筑院校水彩課程風景寫生程序研究

□ 楊 智

建筑院校的絕大部分學生沒有專業美術基礎，甚至很多同學以前都沒有涉獵過美術方面的知識，他們在學習水彩的過程中，面臨無基礎、課時少、任務重等諸多問題。如何幫助學生在科學有效地掌握水彩基本知識的基礎上，進行水彩風景畫寫生，成為建筑類院校水彩畫教學所面臨的難題。筆者基于此，總結教學經驗，結合自身的教學實踐經驗及當前國內外的先進教學理念，進行了水彩課程風景寫生的程序研究。

一、水彩風景畫寫生的步驟程序

（一）選景

在學生正式下筆前一定要讓其對寫生景物進行認真的觀察和分析，提醒學生除了注意對象物的素描關系、色彩關系、基本調子以外，還要特別注意畫面的透視關系、景深關系，確定好視平線和視點，做好遠景、中景、近景的各層次的布局工作。

選景時，視平線和視點的位置確定很重要，有了視平線，就有了天空和地面/水面兩大部分。視平線定得越高，天空的面積就越小，地面的面積就越大；相反，視平線定得越低，天空的面積就越大，地面的面積就越小。具體的定點比例以畫面主景和擬表現主體而定。

在選景過程中，除了講授忠實于現實風景的寫生方法外，還要教給學生寫生創作的基本方法，教會學生根據自己的觀察，結合自身喜好，整理歸納出適合自己審美情趣的風景。在選景時，學生可以根據畫面和自己主題的需要移步換景，移物造景，把握好取舍關系。

在講授選景環節時，還要教會學生用兩只手的拇指和食指搭成一個取景框，或者用紙板自制一個取景框，并且提醒學生要用好基本取景工具以幫助自己組織出生動的畫面，走好水彩風景寫生的關鍵一步。

（二）構圖

常見的畫面形式有橫式構圖、豎式構圖、方形構圖三種。一般而言，橫式構圖因為畫面的寬大于高，適合表現寬闊場景，如草原、大海等；豎式構圖因為畫面的高大于寬，適合表現深遠場景或高大物體等，如高樓、樹木等；而方形構圖因為各邊緣線一致，從形式上就給人以穩重、對稱、平衡感，其比較適合用于表現深沉、厚重、穩定的場景，如宗教建筑、廟宇等，另外，因方形構圖的現代樣式感很強，其也被廣泛用于裝飾性繪畫中。

常用的構圖形式有平行構圖（平行直線構圖、平行曲線構圖、平行斜線構圖）、三角形構圖（正三角形、倒三角形、山形、金字塔形等）、S形構圖以及傳統的九宮格構圖等，學生要結合自己的選景選擇適合自己主題表現的畫面形式和構圖形式。

畫面形式和構圖形式是繪畫的重要載體，是繪畫藝術的重要創造手段，在繪畫過程中，它的作用如同排兵布陣，其意義重大，在繪畫程序步驟中的地位顯要。構圖程序作為繪畫過程的重要步驟值得學生認真學習，深入探討。

（三）起稿

水彩畫一般用鉛筆起稿，鉛筆以2B為宜，用筆要輕，起筆要簡潔、細致、準確，先定大關系，畫出所描繪物的大體形體、比例、結構，再準確勾畫建筑、樹木、山石等景物的輪廓線，明暗交界線、光影等也都要交代清楚，以免上色后發現結構不準確而不易修改。練習到一定程度，針對一些有繪畫感覺的學生，可以適當鼓勵他們學會用色起稿構形。

（四）上色、經營畫面

水彩的重要媒介是水，我們在繪畫的過程中，可以充分利用這一特性，畫出水彩水色交融的奇妙感覺。上色前可以先用噴壺在畫面上噴上清水，或者用大板刷在畫面上刷上水，水量以自己的畫面需求而定，然后在紙或潤澤或半干的情況下上色；也可以先上色再噴水或刷水，目的以畫面效果潤澤、透明為準。在上色過程中，要提醒學生始終牢記對形和色的把握表現，注意景物的形體結構、色彩關系、層次關系以及透視關系。

（五）整理畫面

最后的畫面整理程序很重要，要讓學生學會整理、調整畫面，這一程序是對畫面從各個層次和關系上做的后期整理，這一步也決定了作品的成敗。在繪畫過程中，畫者的素描和色彩基礎決定著畫面的基本框架，而自身的審美情趣和藝術修養則決定了畫作的品位和藝術性。整理畫面是水彩風景畫寫生步驟程序的最后一步，也是關鍵性的一步，這一步集中體現了學生的繪畫能力、審美情趣及藝術品位。

二、水彩風景畫寫生的水彩上色繪畫程序

（一）由淺到深

水彩顏料和水彩技法的特性決定了水彩畫一般是從淺色開始畫，基礎薄弱的同學要依照寫生對象顏色的深淺變化，逐步透疊加深。上色時要注意高光處需預先留白，局部的透明色、純色，畫面的虛部處理盡量做到一步到位。

（二）由濕到干

先用濕畫法鋪上色彩大關系，再在畫面半干或快干后，用干濕結合法刻畫細部，這種方法猶如虛中求實，很利于學生整體控制畫面，畫出滿意的作品。

（三）由上到下，由左到右

上色時，先畫上半部分，再逐漸往下畫，水分會根據畫面的傾斜度或快速或勻速或慢速地自上而下流淌，這種方法可使我們在繪畫時接色接筆更加自然協調。

由左到右的繪畫程序可以幫助學生形成一定的繪畫條理，以免出現繪制混亂的局面，不知所謂地東一筆西一筆。

（四）由遠及近

繪畫時，先畫遠景，再畫中景、近景，即先畫天空、遠山、遠樹，再畫房屋、橋梁、近樹等畫面的中景、近景。這樣有利于學生控制畫面的整體關系，使畫面具有空間層次感。

（五）由主到次

外出寫生時因為有時間、天氣、光線等因素的變化，我們必須快速地勾畫出整體關系，如景物的形體結構、色彩關系、層次關系以及透視關系等，然后根據自己的整體感覺進行描繪，先重點繪制主體部分，刻畫畫面的精彩處，最后才繪制次要部分。刻畫時要做到恰到好處，不要刻得太“膩”太“匠”，過分的刻畫往往會影響整體效果。要提醒學生始終保持全局觀，注意畫面的整體性，繪畫過程注意要做到主次分明。

在熟練掌握以上程式性的風景寫生程序后，學生可以根據自身的條件和習慣決定自己繪畫的程序步驟，條理清晰地設定先畫及后畫的內容，目標以能達到自己滿意的畫面效果為準。

[1]劉鳳蘭.色彩教程[M].中國建筑工業出版社，2010.

[2]吳興亮，高文漪.園林水彩[M].中國林業出版社，2005.

[3]楊俊甫.水彩風景寫生教學范本[M].天津大學出版社，2010.

[4]陳佳編.大師教你學繪畫系列叢書——水彩技法[M].吉林美術出版社，2010.

[5]周剛.水彩經典——世界水彩600年[M].浙江人民美術出版社，2010.