葛 慧
鋼琴伴奏在聲樂教學中的藝術指導極其重要。鋼琴藝術指導是聲樂教學中不可缺少的一部分,在聲樂教學中發揮著巨大的作用。本文通過對聲樂鋼琴伴奏與聲樂教學關系的闡述,及對聲樂鋼琴伴奏在聲樂教學中各類表演的藝術指導性的分析,探討和研究了其內在的關聯和聲樂鋼琴伴奏對聲樂教學的重要意義。
在聲樂演唱與教學過程中,以鋼琴彈奏的伴奏方式稱之為聲樂鋼琴伴奏,它是鋼琴伴奏領域中的一個部分,分為兩個元素。一個是包括實體的樂譜與以思維形式存在的樂譜元素。第二個是以彈奏鋼琴伴奏的人作為元素的演奏者元素。這里所談到的聲樂鋼琴伴奏就是這兩個元素的結合。
聲樂教學指的是包括聲樂演唱技巧訓練和聲樂語言訓練,以及聲樂形體表演教學、聲樂基礎理論教學、聲樂情感教學理論分析與研究、聲樂教學模式研究與討論、聲樂作品演唱技能分析、聲樂作曲理論分析、聲樂發展歷史、聲樂作品的研究等。它是一對一的教學模式,它與聲樂鋼琴伴奏的配合十分重要和十分必要。兩者的結合才能完美地發揮聲樂鋼琴伴奏的藝術指導性,從而使聲樂教學效果事半功倍。
聲樂鋼琴伴奏的藝術指導性是指在純聲樂技巧和生理技能訓練的基礎上進行配合,使得演唱技巧更快發展和提高。它是作為聲樂演唱和器樂演奏的優秀搭檔,具有不可替代的獨特作用。并且聲樂鋼琴伴奏是一門專業的音樂表演藝術,它和聲音演唱形成了一種相輔相成的關系,在襯托和輔助上、相對獨立的聲樂表現上具有重要作用。
在聲樂氣息教學中,聲樂鋼琴伴奏通過音樂同步的狀態進行引導,協調呼吸節奏和音樂節奏的同步,讓歌唱者在生理訓練的基礎上達到自然的氣息狀態。并且通過正確的句法進行引導,通過使用鋼琴伴奏引導其呼吸的控制,帶動其呼吸的走向和嗓音與氣息的搭配,正確引導其句法的起伏,達到完美的聲樂氣息運用技巧。另外,通過歌曲的思想來調節呼吸,實現對聲樂氣息的藝術指導性,使得歌唱者隨著樂曲的思想來變換自己的呼吸,從而在細致的要求上達到滿足。
在聲樂共鳴教學中,聲樂鋼琴伴奏以其獨特的藝術特性,在聲樂共鳴教學中發揮著獨有的藝術指導性,通過樂器的共鳴音色進行調整,進行共振。因為鋼琴具有良好的基音,在演唱者尋找良好共鳴聲音時,提供其在聽覺角度與生理反應角度上,能很好地產生共鳴。而演唱者在產生生理反應后,便為了追隨其能讓兩者融合的共鳴聲音,下意識地使用在聲樂技巧訓練中所學的更好地運用人體共鳴箱的方法,從而體現了鋼琴作為領跑者的特性,帶動整個節奏。還有由聲樂鋼琴伴奏合作所帶來的腔體變化,讓演唱者能感受到與鋼琴伴奏的融合所帶來的變化,更加自然地按照曲目的要求去變換自己的氣息,從而更加自然地尋找富有自然和寬廣的共鳴的完美音質。
在連音歌唱法中,它要求元音與元音之間要連貫,不能因為輔音的加入而斷開。在每個音中,要唱得連貫和準確,要圓滑。而鋼琴伴奏在其中的彈奏則多為規整的多聲旋律彈奏手法,這樣便實現了歌唱時的細致和連貫一氣。
在花腔和其他技巧訓練中,聲樂鋼琴伴奏則能恰到好處地引導演唱者根據不同的曲目風格和要求內容,巧妙地運用花腔的各種技法。在曲目的情感和節奏上,鋼琴伴奏能準確反饋給演唱者一種感情和一種態度,使得演唱者更加完美更加準確地表現出來。
由于民族性和地方性的差異和語言風格的不同,所以在聲樂教學中,這都是非常關鍵的。比如在意大利的藝術語言中,鋼琴伴奏都會比較古典和規范,經常使用和旋分解與和旋配合等多重旋律變化的伴奏方式,來引導聲樂演唱時所必須的音色和歌唱狀態。從而使得歌唱者能夠集中到圓潤和飽滿的元音中,發出正確純正的歌聲。而在德國的藝術語言中,鋼琴伴奏多為豐富浪漫的寧靜而充滿意境的伴奏音型。它還特別突出了作品語言風格上的雙元音與曖昧清晰的輔音,它富于戲劇性節奏活潑生動。在表現不同場景和藝術類型上表達出的音型不同,它常常表現出一個獨立的樂曲,促進了德語藝術語言的獨特韻味的發展。在法語藝術語言中,鋼琴伴奏一般都是具有法式浪漫的舞曲節奏,充滿律動性和節奏連綿不斷,把法語的奇特語句發揮到極致。在我們漢語藝術語言中,鋼琴伴奏則要配合漢語獨特的腔韻之美,除了豐富的民族和聲色彩的運用外,還要有豐富的五聲音階伴奏分解旋律,這便更為演唱者做出了豐富的藝術系指導。
作為夸張化的生活語言的聲樂語言,它具有一切音樂藝術的藝術表情和律動性。在歌唱里,鋼琴伴奏的強弱往往是與聲樂語言的表情一致的。它隨著樂曲的需要和感情場景的表達,帶給演唱者與聽眾一種身臨其境的感受,在情感上造成震撼性的影響,并且完美地展現作曲家心中的體驗和情感。
認識環節包括對作曲家生活經歷、創作背景、創作風格的了解,對樂譜上的旋律和和聲、節奏、創作特點、強弱、句法以及歌詞、表情記號等所有音樂元素的深入分析。而作為蘊含和體現著作者風格的創作元素,鋼琴伴奏是以獨特手法對演唱者進行有意識的藝術性指導,它還協同了對聲樂作品內涵的正確深入的理解。而在作品的認識學習過程中,鋼琴伴奏者可以引導演唱者學會做到嚴格按照樂譜上單節奏和音準與歌詞進行演唱,從而使得其與鋼琴伴奏更加和諧的配合。在經過自己的感受和理解后,在鋼琴伴奏的引導下,實現對作品藝術性的再次創作,實現自己的藝術性格。
聲樂鋼琴伴奏作為聲樂表演最關鍵的一個環節,聲樂表演教學的體驗環節提供了最重要的藝術指導。它讓演唱者能夠細致地體會作者創作時的感情爆發,能讓演唱者進入作品最具內涵的部分。在作者創作的激情和沖動中,能讓演唱者身臨其境,更加準確完美地表達出作者要表達意思和感情,讓演唱者更加富有感情色彩地去表現。
作為聲樂表演的重要組成部分,聲樂鋼琴伴奏不僅在聲樂演唱技巧和聲樂情感體驗等環節起著重要和關鍵的藝術指導作用,并且對于在表演的各類肢體語言練習和應用過程中發揮著關鍵的作用。
1.眼神。眼睛作為心靈的窗戶,它表達著人們各種復雜的情感。而在聲樂表演中,尤其在沒有聲樂演唱的音樂旋律中,鋼琴伴奏就要以凝聚樂曲綜合情感的手法將演唱者對于心理情感的表現做出引導,讓演唱者的眼神更加準確地尋找到情感的表現處。特別是在歌劇的選段里,為了演奏出小鳥或笛子的清脆音色,經常由鋼琴伴奏來表達。
2.手勢和表情。作為幫助情感的表達,渲染氣氛,舞臺演唱時的手勢有利于形態造型的定位,是表達情感的又一體現形式。而在鋼琴伴奏的節奏性和音樂性的指導下,手勢通常都會比較準確地和歌曲情感完全融合在一起。在國外的鋼琴伴奏的寫作方面,通常都是以各種和聲和肢體的變異手法,托襯與補充旋律,而在中國的鋼琴伴奏寫作上,多融合了戲曲等傳統音樂藝術,使得在手勢的運用上變化多端。通過鋼琴伴奏的民族風格的指導,隨著音樂的民族性和律動性選擇合適的手勢,補充聲樂表演。
3.形體表現。在聲樂表演中,音樂與形體表現是缺一不可的,兩者相輔相成,能更加完美和全面地詮釋整個作品的中心思想和感情內容。因此在聲樂鋼琴伴奏對聲樂表演中形體語言表達的藝術性指導上,通常都從引導演唱者尋找準確的完整的角色定位開始,使得演唱者能找到自己的感覺,塑造其表現形象。然后在把握住角色性格特征的形體表現后,激發其表演者應有的情感,使得角色從內而外的協調一致。
4.舞臺實踐。在聲樂表演中,舞臺實踐是最為基礎和關鍵的。在舞臺實踐中,有各種困難和問題。而聲樂鋼琴伴奏的加入,不僅帶動了表演者的情感節奏,還克服了表演者的心理恐懼,建立了放松的狀態。然后,引導表演者入戲,在思維上使得表演者產生豐富的想象力,更加準確和生動地表現情感,給予表演者充分的情感體驗,使得表演者排除了舞臺實踐的不適應感,用心去表演,用心去交流,從而完美地展現出舞臺表演狀態。
總之,聲樂鋼琴伴奏總是在不同的環節,以不同的方式給予引導,從而帶動整個節奏和情感,它在聲樂教學的藝術指導性上具有不可替代的重要性,在聲樂教學中發揮著巨大的作用。
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